Ideologer fra projektet “Russian Architecture. Den nyeste periode”Andrey og Nikita Asadov mener, at moderne russisk arkitektur har overvundet en anden historisk milepæl og fortjener ikke kun at opsummere den foregående periode, men også at diskutere planer for fremtiden. Vi talte med forfatterne om udstillingens tema, dets tre formater og projektets betydning både for det professionelle samfund og for alle interesserede.
Archi.ru:
30 år er en seriøs figur for moderne historie. Hvordan kom du på ideen om udstillingen?
Andrey Asadov: I foråret 1989 blev de første fire arkitektoniske workshops organiseret i Unionen for arkitekter i Rusland, herunder værkstedet for Alexander Rafailovich Asadov, vores far. Vi indså, at dette er et helt historielag, der fylder 30 år i år, og besluttede at gøre status og spore krøniken om den moderne historie med russisk arkitektur som helhed.
Nikita Asadov: Det var vigtigt for os at studere denne historie og indse, hvad der skete i hvilket øjeblik, hvad der var værdifuldt i alt dette for ikke at gå glip af, bevare og videregive videre. Og det største spørgsmål er, hvilket sted arkitektur indtager i den generelle historiske sammenhæng? Hvordan kan vi bruge det akkumulerede potentiale, formere og uafhængigt formulere en vektor, der ville være interessant at udvikle i fremtiden?
A. A.: I løbet af de sidste 30 år har russisk arkitektur gennemgået en hel udvikling, direkte relateret til landets udvikling. Vores team, som også omfattede Elena Petukhova og Yulia Shishalova, identificerede de vigtigste faser i denne udvikling og spores al interaktion. Udstillingen er baseret på en storstilet undersøgelse, takket være det var det muligt at samle et helt objektivt billede.
Hvordan blev undersøgelsen udført teknisk set?
A. A.: Spørgeskemaer blev udarbejdet og sendt til næsten 300 eksperter: arkitekter, arkitektkritikere, journalister - alle involverede i vores profession. De blev bedt om at identificere de mest slående arkitektoniske begivenheder, ansigter og de mest interessante genstande. Desuden var det muligt både at vælge fra en allerede udarbejdet grundliste og at foreslå yderligere begivenheder og bygninger. Denne mulighed blev brugt af flertallet af vores respondenter. Takket være denne mulighed fokuserede undersøgelsen på mange vigtige begivenheder, herunder regionale. Derefter blev antallet af afgivne stemmer for bestemte milepæle i den arkitektoniske krønike talt, og den endelige liste over begivenheder og projekter blev dannet.
Har du personligt på en eller anden måde deltaget i udvælgelsen af nøgleobjekter til udstillingen? Eller bestemte det, du ser på udstillingen, en eller anden vurdering?
A. A.: Udstillingerne er de objekter, der har modtaget flest omtaler blandt forskningsdeltagerne.
PÅ.: Det eneste, vi efterlod til arkitekterne, var friheden til at tilbyde dette eller det andet objekt til udstillingen blandt de bygninger, der var blandt lederne i undersøgelsen. Således præsenterer udstillingen resultaterne af en dobbelt vurdering - både efter antallet af stemmer i undersøgelsen og af betydningen for forfatterne selv.
-
Image 
zoom 1/4 Åbning af udstillingen “Russian Architecture. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev. Tale af udstillingens kurator Andrey Asadov © ARCHNEWAGE
-
zoom 2/4 Åbning af udstillingen “Russian Architecture. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev. Tale af direktøren for museet Elizaveta Likhacheva © ARCHNEWAGE
-
zoom 3/4 Udstilling “Russisk arkitektur. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zoom 4/4 Udstilling “Russisk arkitektur. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev © ARCHNEWAGE
Hvis du ikke valgte deltagerne i den endelige udstilling af hensyn til billedets objektivitet, kan nogle begivenheder eller projekter måske nu bemærkes subjektivt?
A. A.: Naturligvis gør friske projekter et større indtryk, og tidligere opfattes de allerede roligt, men de er alle milepæle i arkitektonisk historie. For eksempel er nogle af de udvalgte udstillere på udstillingen repræsenteret af deres tidlige projekter. Men dette betyder ikke, at dette var toppen af deres kreativitet, det var bare, at der blev valgt et objekt, der påvirkede udviklingen af arkitektur på det tidspunkt og var af særlig betydning for forfatteren.
Vi forsøgte at opnå snittets objektivitet, vi var interesserede i, hvordan deltagerne i den professionelle workshop selv vurderer deres kollegers præstationer. Samtidig er vi meget glade for, at et af vores objekter også kom ind i top tredive.
Blev dette arkitektoniske og historiske kun skåret i Moskva eller i regionerne i Rusland?
PÅ.: Med hensyn til personligheder var vi ikke begrænset til Moskva og Skt. Petersborg, men gav eksperterne mulighed for at sammensætte en fuld dækning af landet. Baseret på dette blev det generelle billede dannet.
A. A.: Og vores team besluttede at vise resultatet af denne forskning i tre formater på én gang.
For eksempel?
A. A.: Det første format er en udstilling, der vil være åben indtil 16. juni på Shchusev Museum of Architecture.
PÅ.: Gennem udstillingen populariserer vi selve forskningen så meget som muligt, så valg af sted var vigtigt for os. Arkitekturmuseet var perfekt, fordi det ikke kun er fokuseret på det professionelle samfund, men også på offentligheden.
-
zoom 1/6 Samling af ophavsretlige kunstgenstande. Installation baseret på Vodka Ceremonies Pavilion. Alexander Brodsky. Udstilling “Russisk arkitektur. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zoom 2/6 Samling af copyright-kunstgenstande. Udstilling “Russisk arkitektur. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zoom 3/6 Samling af copyright-kunstgenstande. Installation baseret på "House by the Sea". Evgeny Gerasimov, Evgeny Gerasimov & Partners og Sergei Tchoban NPS Tchoban Voss. Udstilling “Russisk arkitektur. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zoom 4/6 Samling af ophavsretlige kunstgenstande. Installation baseret på den "maleriske bro". N. Shumakov, Metrogiprotrans. Udstilling “Russisk arkitektur. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zoom 5/6 Samling af copyright-kunstgenstande. Installation baseret på White Square MFC. ABD arkitekter sammen med APA Wojciechowski Architekci (Polen). Udstilling “Russisk arkitektur. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zoom 6/6 Udstilling “Russisk arkitektur. Den nyeste æra "i Arkitekturmuseet. Shchusev © ARCHNEWAGE
A. A.: Mod slutningen af udstillingen præsenteres en bog, der blev arbejdet på af et separat team ledet af Yulia Shishalova med støtte fra Moskva-udvalget for arkitektur og arkitektur og hjemmesiden for Moskvas arkitektoniske råd. Vi præsenterer fragmenter fra bogen i form af en tidslinje - - tid omskala, hvor generelle historiske og arkitektoniske begivenheder er spændt. Et andet format er det websted, som det fantastiske Likesisters-team har arbejdet med. Ud over midlertidig omth skala, her er en unik samling af videointerviews med projektdeltagere.
PÅ.: Og endnu en vigtig del af udstillingen er diskussionsprogrammet. Dette er et mere livligt og interaktivt format, hvor du kan kommunikere med både forfatterne af undersøgelsen og forfatterne af de værker, der præsenteres på udstillingen. Lyt, forstå, stille spørgsmål. Og dette er den mest forståelige og levende præsentation af udstillingen - som en begivenhed, inden for hvilken rammen dette historiske segment vil blive levet, og placeringen af, hvad man skal gøre næste, vil blive formuleret.
Hvor ser du betydningen og fordelene ved sådanne projekter for det arkitektoniske samfund? Hvad kan den udførte forskning give fagfolk?
A. A.: Efter min mening er det altid nyttigt at analysere tidligere begivenheder for at forstå, hvad der allerede er opnået, og hvor alt går hen.
PÅ.: Jeg var interesseret i at se et ret kondenseret valg. Hvis der allerede inden 1990 var en række samlinger efter perioder, fra avantgarde til papirarkitektur, var det ganske interessant at forsøge at foretage et sådant valg til et segment af den nyeste æra af russisk arkitektur. Og herunder forståelse af, hvordan disse samlinger kan dannes, så de er ret objektive. Jeg tror, at dette materiale vil blive efterspurgt i fremtiden, fordi objektiviteten er bevaret, og her ser jeg hovedværdien.
Men Arkitekturmuseet, hvor udstillingen finder sted, har en temmelig stor trafik fra turister og mennesker, der for nylig er blevet interesseret i arkitektur. Er din udstilling på en eller anden måde tilpasset denne type besøgende?
PÅ.: Dette er en god mulighed ét sted og på ganske kort tid til at forstå, hvad moderne arkitektur er, hvad der har vist sig i den i løbet af de sidste tre årtier, hvad der er mest slående og værdifuldt i det set fra professionelle synspunkter.
A. A.: Arkitektur betragtes som moder til al kunst, men for nylig er opfattelsen af arkitektur meget tabt - den er stort set blevet til en slags vedhæng til et bygningskompleks. Det er meget vigtigt for os, at moderne arkitektur ikke kun opfattes som en del af landets historie, men også som et uafhængigt objekt af kunst.
Derfor har vi ud over alle professionelle vurderinger forsøgt at gøre udstillingen klar og populær. Derfor bad vi forfatterne til de valgte projekter om at præsentere deres bygning som et kunstobjekt, der udtrykker hovedideen. Det forekommer mig, at dette er den mest attraktive del af udstillingen - noget mystisk, tredimensionelt, nogle gange endda med lyd- og videoeffekter. Jeg håber, at dette format vil være af interesse for en lang række mennesker.
Udstillingen kører i en måned. Vil der være nogen fortsættelse af projektet efter udstillingen?
A. A.: Vi håber, at projektet efter afslutningen af udstillingen ikke vil afslutte sin eksistens og vil danne grundlag for fremtidig analyse i det næste årti. På grund af den begrænsede tid til forberedelse af projektet interviewede vores team ikke alle eksperter, men dette er et designprojekt, især dets onlineversion. Det kan let suppleres med historier om fortiden og fremtiden.
Vi ønsker også at arrangere en udstillingstur i projektet i regionerne, hvor det hver især kan genopfyldes med sin egen regionale samling af de bedste bygninger og sin egen historie. Det er meget vigtigt at dække hele landet med opmærksomhed uden at være låst i hovedstaden. Lad os se, hvordan dette kan gøres, men der er allerede interesse fra kulturministeriet og selve arkitektmuseet!
