Vi har allerede skrevet om dette projekt. For fire år siden var det en kontorbygning, et gigantisk stykke riflet glassøjle blev bygget ind i hjørnet, pakket ind i fire koblinger, hver etage i størrelse - en genial omskrivning af et tema opdaget af Ilya Golosov i bygningen af Zuev-paladset af kultur. Byggeri ifølge det første projekt blev startet, og to underjordiske etager blev støbt i beton, men derefter blev investoren forpligtet til at ændre funktionen: bygningen blev to tredjedele til et hotel, og en tredjedel af området blev overladt til kontorer.”Og med rette,” kommenterer Aleksey Bavykin denne bymyndigheders beslutning, “et hotel er mere nødvendigt her”.
Der er endda to hoteller: et, to-stjernet 'Elap', optager en plade strakt langs den tredje Avtozavodskiy-passage, den anden, tre-stjernede 'Ibis', er placeret i den anden plade, placeret på tværs. I det forrige projekt blev de ti nederste etager givet til en parkeringsplads med åbne vægge til ventilation med luft fra gaden. I den nye version er der kun to etager tilbage fra parkering over jorden, den anden og den tredje under det to-stjernede hotel. Ventilation der vil være normal, og udenfor blev der i stedet for en lys, vægløs struktur dannet en tæt og høj hvid base, skåret igennem af lange vandrette vinduer. Konstruktivistiske båndvinduer var et af de genkendelige elementer i det gamle projekt, og i den nuværende version er denne teknik bevaret, om end delvis, idet der tages hensyn til reduktionen i facadeomkostningerne: glasstrimlerne blev erstattet af rækker med firkantede vinduer, væggene mellem hvilke står over for mørkebrune paneler.
Det tredje (og hvis du ser fra siden af Avtozaodskaya Street, så er det første, det vil sige hoveddelen) af komplekset et gigantisk kontortårn, 25 meter i diameter og 30 etager højt. Det ser helt anderledes ud end hotellerne, selv lofthøjden vil være forskellig. Men formen og dimensionerne af det cylindriske volumen såvel som hotellets L-formede plan blev forudbestemt af den eksisterende sokkel - tårnet hviler på en rund rampe for at komme ind på parkeringspladsen.
Det er let at gætte, at tårnet er efterfølgeren til den kæmpe doriske søjle fra det forrige projekt. Men hvis bygningens plan blev tvunget til at blive reddet, ændrede Alexey Bavykin grundigt grunden. Tidligere var hovedpersonen avantgardens arkitektur, og motivationen var fabriksmiljøet i tyverne (på den ene side "Dynamo", på den anden side en enorm ZIL, mellem dem arbejderkvarteret). Nu opdagede arkitekten, som om han kiggede dybere ind i områdets historie, den største konflikt på dette sted. I det XX århundrede var der næsten frontlinjen i den daværende progressive kamp, det vil sige industriel konstruktion, med monumenterne i den antikke russiske arkitektur. Jomfruens fødselskirke i Old Simonov med Peresvet og Oslyabis grave blev absorberet af Dynamo-anlægget. Anlægget byggede det op fra alle sider, placerede en kompressionsbutik i det og ønskede ikke at give det væk i lang tid. Men kirken overlevede, og dens frelse var et af hovedtemaerne i 1980'erne i Moskva. Det er cirka ti minutters gang fra stedet for Alexei Bavykin til hende. Og lidt længere er der resterne af Simonov-klosteret, og der er tårne, og blandt dem Dulo-tårnet, bemærkelsesværdigt stort og rundt … En del af klostrets mure, katedralen og flere bygninger blev revet ned, tårnet og et par flere fragmenter overlevede. Så interpenetration af det gamle og det nye (mere præcist, spisningen af det gamle med det nye) er blevet den største smerte i bilfabriksområdet. Men dette er et af Alexei Bavykins foretrukne temaer; derfor er det ikke overraskende, at arkitekten, efter at have læst dette plot i sammenhæng, gjorde det til grundlaget for sin nye arkitektoniske improvisation.
Faktisk, hvis vi ser på projektet, vil vi se, at bygningen er sammensat af elementer af meget forskellig karakter; desuden er de udstyret med veldefinerede, men ikke bogstavelige, historiske foreninger.
Den kraftige cylindriske krop i tårnet blev befriet for rektangulære koblinger og dækket af en brun skorpe af ru "vild" sten. Ved første øjekast skæres vinduer gennem stenoverfladen, ved første øjekast er de små, men vinduernes højde vokser mod de øverste etager, og overfladen på stenmuren falder, indtil åbningerne i de tre øverste niveauer smelt sammen i tynde glasstrimler. Som om stenhuden begyndte at kravle under vandstrømmene fra en særlig regn, der afslørede den ægte, glasagtige natur af cylinderen. Eller håret stod ved enden ved tårnet …
Det kan siges anderledes: den rustikke sten i den nederste del er brutal og får os endda til at tro et øjeblik, at der er en stenmasse bag den, og ikke en ventilationsfacadefastgørelse, øverst mister den helt sine pseudomaterialegenskaber og bliver strimler af sten "limet" til glasset. Enheden er åbenlyst kunstnerisk, stiliseret, i dette tilfælde skal den vise, at tårnet er forfaldent. Dette er en metafor for ødelæggelse, ikke et bogstaveligt billede af ødelæggelse, men et tip.
Nogle steder stikker små balkoner af den "ensomme ryger" ud fra væggene, elsket af Bavykin og kan genkendes som en underskrift. De stiller op i en spiral, som om en vindeltrappe løber langs væggene indeni, hvilket skete i fæstningstårne. Vi bruger lidt fantasi, og ensomme kontorrygere bliver til sentineller, der observerer omgivelserne for at sikre, at alt er roligt omkring. Til minde kommer: "klostre-vagthunde" - såkaldte velbefæstede klostre i det sydlige Moskva, nemlig Donskoy, Danilov, Novospassky og den samme Simonov, som er i nærheden. Mørke sandstråler tilføjer antydninger til forstærkning - plader af overligger over vinduerne; nu er de teknisk ikke særlig nødvendige, men i fæstningsarkitekturen var sådanne plader en enkel og pålidelig måde at blokere et vinduesåbning på. Men hovedtemaet er naturligvis stenfrakken med omtrent hugget firkanter. Hun laver et romantisk tekstureret mirakel ud af tårnet, noget "generelt middelalderligt" eller endda fra fantasygenren. I den gamle russiske arkitektur var der ærligt talt ingen sådanne tårne og kunne ikke have været (undtagen i Izborsk), men i Normandiet i det 11. århundrede kunne der måske være fundet noget lignende.
Hvis tårnet er en fæstning, ligner de hvidstribede mængder af hoteller: en fabrik, en huskommune for avantgarde eller endda et forskningsinstitut i 1980'erne. Deres enkle og rationelle modernistiske volumener støder ikke kun op til tårnet, men inkluderer det energisk i deres indflydelsessfære og dækker det ovenpå med en tyk hvid plade, hvis konturer er indsnævret, forbedrer perspektivet og giver denne superkonsol yderligere intern energi. Ud over tårnet er der endnu en stenvolumen - den lodrette trappe i gården, svarende til et afsnit af en middelalderlig mur, nedsænket i avantgardepladen. Så foran os ligger fabriksbygningen sammen i en uventet symbiose med de ikke fuldstændigt ødelagte rester af klosteret.
Naturligvis er billedet kollektivt, og der er intet nøjagtigt det samme hverken i Simonov-klosteret eller på "Dynamo" eller i de nærliggende baner, arkitekten ville ikke kopiere nogen eksisterende ting. Han skaber en slags "arkitektonisk dramatisering" af mødet mellem historie og modernisme og omdanner bygningen til en plastisk refleksion over et tema, der er givet i konteksten.
Denne tilgang til konteksten er ikke helt triviel: Bavykin koordinerer ikke bare sin bygning med højden på tagskærmen til de nærmeste huse, han nærmer sig sagen analytisk. Han undersøger et stykke af byen, hvor hans projekt er tildelt, og drager sin egen konklusion om, hvad der er vigtigst for dette område, og inkarnerer det derefter i bygningens plastik-sammensætning. Disse bygninger, der er placeret rundt om i byen, bliver en slags fyrtårne til at forstå dens bymæssige struktur - stille og diskret opstillet i deres eget fortællende netværk.
I dette tilfælde er handlingen sameksistensen mellem det gamle og det nye, historie og modernisme; nu kan man sige arkitektenes yndlings tema. Projektet med et buehus på Mozhaisk-motorvejen blev bygget på det. Men hvis der er en dynamisk sammenstød, så er der en stille absorption og lige så stille modstand mod den, en slags endda fredelig, i sidste ende sameksistens mellem stædig antik og modernitet, næsten som i Istanbul, hvor stykker af gamle mure konstant vokser ind i nye bygninger. Derfor er det ikke overraskende, at projekter til Mozhayskoye Highway og Avtozavodskaya sidste år blev hængt overfor på den personlige udstilling af Alexei Bavykin - de giver forskellige svar på det samme spørgsmål: hvordan historie og modernisme interagerer inden for en bygning.
I dette tilfælde viser det sig særligt godt: et lurvet, men stadig stærkt og brutalt gammelt tårn vokser i volumen af den stribede avantgarde "fabrik" -volumen. Det vil sige, denne plante vokser på den. Og tårnet er ikke bare, men "Dulo"! Det viser sig, analogt med titlen på den berømte serie af historier af Averchenko "Et dusin knive på bagsiden af revolutionen" - en tønde bag på avantgarde …
