Trip rapport.
Hvem kender ikke Piranesi! Han er overalt. I hvert museum, i hver arkitektes lejlighed, hvis du søger, kan du finde et billede. Men hvad der er Piranesi og Pyranesianism er ret vanskeligt at forstå og desuden at forklare. Jeg har selv kendt ham siden den tidlige barndom. Buen af Titus og Tivoli, købt som original i tyverne, på Kuznetsky Most, hang altid i forældrenes hus i spisestuen. Så i biblioteket fandt jeg gamle album med graveringer. Men jeg genopdagede Piranesi for mig selv, allerede studerende ved Institut for Arkitektur, da jeg snuble over en mappe med fotoudskrifter. De var meget bedre i kontaktudskrivning end i bogtryk. I firserne blev de erhvervet af vores forældre - studerende. Efter at have trukket en støvet mappe med kontaktprint ud, så vi længe på dem sammen med Sasha Brodsky. På dette grundlag fandt vores kreative forening måske sted, og en ægte lidenskab for arkitektur og ætsning begyndte. Siden da er der gået 30 år, og der vander meget vand under broen, og det syntes mig, at jeg allerede vidste alt om Piranesi. Men uventet kom Alexander Brodsky til mit studie og sagde, at jeg omgående skulle til Venedig for Piranesi-udstillingen … Jeg følte, at der var sket noget seriøst … og jeg gik …
Stemningen var skeptisk. Jeg kunne ikke lide Venedig denne gang. Vejret var dårligt, det regnede, vandet oversvømmede konstant gaderne og lod dig ikke slappe af. Og der syntes at være flere turister end normalt. Men det mest irriterende var renoveringen i europæisk stil, som var overalt. Jeg begyndte at lægge mærke til ting, som jeg ikke havde lagt mærke til før. Eurovinduer af plast på Grand Canal. Butikkerne med trusser oplyste gaderne uden at slukke, da det blev mørkt tidligt. Et eller andet sted mellem bane Rialto og bane San Marco stødte jeg på et enormt moderne hus, der allerede var grimt, fordi det er moderne. San Marco og Palazzo Doge stod knædybt i vand, dækket af reklamebannere med halvnøgne tanter. Musikere spillede i den eneste åbne cafe og huskede de sidste rammer fra filmen "Titanic". Disse tanter var især irriterende. Det koster en krone at udskrive et sådant banner, og reklamer giver en masse penge, uden dette er det umuligt nu. På Piranesis tid udførte udskrivningen af en gravering den samme rolle, og selve udskriften på papir kostede ikke meget penge. At lave en gravering krævede meget arbejde og speciel dygtighed. En gang forsøgte jeg at forklare de studerende, hvordan ætsning sker. Hvordan et ark af kobber vælges og poleres i lang tid til en spejllignende tilstand, hvordan det bearbejdes med alun, derefter opvarmes og dæmpes med en særlig lak. At lakken skal ryges ordentligt med et stearinlys, så skitsetegningen spejles omhyggeligt på den sorte overflade af ætsebrættet. Hvordan den færdige tegning ætses med syre, hvordan papiret fremstilles og hele trykprocessen. Jeg forsøgte at forklare, hvordan gravøren skulle spejle tegningens negative på sort, mens jeg forestillede mig det positive. Og jeg indså, da jeg så flirten på elevernes ansigter, at de aldrig ville gøre dette. Og de vil gøre det så let som muligt. Og på en anden måde. Og jeg ved ikke hvordan ellers. Kunst er umulig uden hårdt arbejde og dygtighed.
Den samme fordomme var over for den afsluttende arkitektoniske biënnale. Og jeg besluttede, at bortset fra selve Arsenal-arkitekturen, havde jeg intet at se og gik ikke til udstillingen og efterlod min styrke på Piranesi.
Udstillingen begyndte for mig fra det øjeblik, at vaporettoen startede teatralt fra den "fortabte Titanic" og gik langs de grønne bølger til øen San Giorgio til den elskede Palladio og Piranesi. Og der på Piranesi-udstillingen blev jeg endelig rolig og følte mig hjemme. Først og fremmest så jeg et fantastisk indvendigt rum, hvor udstillingen blev placeret og sluttede et eller andet sted i mørket med træbjælker. Al lysets opmærksomhed er på graveringerne. Den første opdagelse er, at de smukke kopier, som det syntes for mig, er meget forskellige fra originalerne. Og jeg genkendte til tider ikke de værker, som jeg kendte. Dette gælder især for store ætsninger. Et indgraveret tryk, som arkitektur, kan ikke gengives ved bogudskrivning. Den store indgravering har sin egen skala. Du skal hen til hende. Først opfattes hele billedet, og når du nærmer dig, bemærker du flere og flere detaljer op til et bizart væv af mønstre af forfatterens slagtilfælde. Ujævnheden i papiret trækker vejret, hvilket gør billederne voluminøse og levende. Man kan se på en sådan ætsning i timevis, gå langs de gamle fortove og se ind i akvedukternes buer. Der er ikke kun smukke billeder, men ark med en enorm mængde information om arkæologi, arkitektur med tekst, tegninger af planer og sektioner. Den fire meter lange søjle af Troyan, der består af to dele med en fuldstændig beskrivelse af kejserens bedrifter, forbløffet over dens omfang. Materialet, der udstilles ét sted, er storslået og uforståeligt med hensyn til omfanget af de erklærede emner og kvaliteten af værkerne. Vi skal hylde udstillingsforfatterne for den smag og kvalitet, som alle detaljer er lavet med: rammer, måtter og inskriptioner. Ud over samlingen af Piranesi-ætsninger, der er udstillet, har udstillingen yderligere tre uafhængige projekter. En af dem er ikke ny. Dette er en sammenligning af indgraverede udsigter over Rom med fotografiske malerier taget fra samme udsigtspunkt. Dette projekt nyder størst succes hos offentligheden, fordi det slår med maleriets lighed med bevarelsen af historiske objekter. At finde forskellen mellem ætsning og fotografiske originaler er også underholdende for publikum. I mellemtiden skal en kyndig specialist her tage hatten af, fordi hele verden skylder Piranesi en sådan bevarelse af historiske monumenter. Han malede ruinerne som færdige kompositioner og havde ingen anelse om, at han lagde grundlaget for den fremtidige restaurationsskole. Og derefter, efter mange år, er hans ætsning nødvendig for at "korrekt" fuldføre opførelsen af historiske monumenter fra affaldet af arkæologiske affald.
Forfatteren af et andet projekt skabte flere virkelige genstande fra Piranesis graveringer: en pejs, en lampe og flere vaser. Et forsøg blev gjort, temmelig betinget, for at genskabe det indre af pejsestuen. Det viser også processen med at skabe en digital model på en computer, teknologien til støbning og samling af genstande i naturligt materiale. Vi er alle vant til computer mirakler og endda vant til at skælde på et digitalt produkt for dets tørhed og livløshed. Men efter at have set den genskabte ætsning i ægte volumen, var opdagelsen for mig, at "lille tyngdekraft", ideel til ætsningsgrafik, lige så godt kan eksistere i forfatterens objektdesign. Det viste sig, at alle disse malede græs, planter, skaller, der passerer ind i dyrenes ansigter, har deres egen logik, betydning og danner forfatterens uforlignelige stil.
Animationsprojektet "Fængsler" ligner en studerende, fed og frisk. Midt i hallen med indgraveringer er der et fem meter træ tårn - en hytte dækket med et hvidt ark. Dette uafhængige designobjekt, inspireret af ætsende grafik, fungerer som en biograf, hvor en tredimensionel rejse ind i en verden af arkitektoniske fantasier hele tiden går til musik. Selve filmen vil heller ikke overraske en specialist. Generelt er dette en studerendes arbejde udført i 3D MAX. Men generelt er det held. Og den største fordel ved disse projekter er, at der er blevet tilføjet tredimensionelle elementer til de traditionelle udstillingsvægge, det er blevet muligt at bruge rummet teatralsk til at diversificere udstillingsaccenterne langs den gæstebevægelses bane. Alt foregår professionelt og med god smag. Dette er sandsynligvis den bedste udstilling dedikeret til mindet om den store Piranesi.
Det skete således, at arven efterladt af en simpel "venetiansk arkitekt", der ikke byggede noget, påvirkede udviklingen af arkitekturen meget mere end de virkelige værker fra fremragende arkitekter. Påvirket sind og filosofi, mode og stilarter, interesse for historie, dannelsen af verdens restaureringsskole.
Og det ser ud til, at det vigtigste er, at Piranesis kunst altid har inspireret og fortsætter med at inspirere kreative personligheder til at engagere sig i arkitektur og kunst.
Du skal gå og se med dine egne øjne …..
