Vinderen var Sauerbruch Hatton-bureauet, som havde den vanskelige opgave at ændre billedet (og billedet) af Mestre og hele det venetianske kommunes fastland med dets konstruktion. De fleste italienere og turister er kun interesserede i selve Venedig, et bymuseum og et internationalt kulturcenter, og dets kommunale distrikt virker i bedste fald uinteressant, i værste fald ser det ud til at være en ubehagelig og upassende industrizone. Dette gælder delvis for området ved siden af Mestre Marghera, men på den anden side er dette område et af de hurtigst voksende i Italien og indtager en betydelig position i Europa: dets veje og Marco Polo lufthavn er blandt de travleste i EU. Industrialisering, globalisering, øget migration - alt dette afspejles fuldt ud i dette territorium, og ved sin tætte forbindelse med nutiden og fremtiden er det imod Venedig, der tidligere var frosset. Det nye museum vil blive dedikeret til det 20. århundrede som et århundredes forandring, hvor det meste af menneskehedens liv uændret har ændret sig; demografi, økonomi, sociologi, byplanlægning osv. vil blive påvirket, og det vil desuden være et kulturcenter med plads til midlertidige udstillinger og uddannelsesprogrammer, et mediebibliotek med midler til biografhistorie, fotografering, arkitektur, design, reklame osv. Alt dette vil blive placeret i en ny bygning med en højde på højst 30 m og et areal på 8.000 m2. Den tilstødende historiske kasernebygning (som var et kloster i det 16. og 18. århundrede) vil blive omdannet til et indkøbscenter, som delvist skulle dække udgifterne til bygning af museet. Det moderne hus i nærheden vil blive omdannet til administrative lokaler og butikker. "M" i navnet M9 betyder "museum", "mostra" (udstilling på italiensk) samt indkøbscenter. 9 - "nove" - en henvisning til novecento, det 20. århundrede.
Initiativtageren til museumsprojektet, Fondazione di Venezia Foundation, afholdt en lukket konkurrence. Deltagerne blev udvalgt af arkitekthistorikeren, kurator for Arkitekturbiennalen Francesco Dal Co, 1991, i samarbejde med Architecture Institute ved University of Venice. Efter hans mening er alle seks - Massimo Carmassi, David Chipperfield, Pierre-Louis Faloci, Mansilla + Tuñón Arquitectos, Eduardo Soutu de Moura og Sauerbruch Hatton - kendt for deres opmærksomhed på kontekst, detaljer, program, har bag skuldrene forskellige rekonstruktioner af historisk monumenter og projekter af museumsbygninger. Dal Ko understregede også, at disse håndværkere ikke forventedes at være "ikoniske" projekter, men professionelt designede bygninger, der opfylder deres funktion. Samtidig nævnte han, at alle deltagere i konkurrencen er fra forskellige lande, hvilket skulle afvise enhver beskyldning om Italocentrism fra arrangørerne. Arrangørerne selv valgte ikke ordene og sagde direkte, at alle disse arkitekter ikke blev bemærket i designet af "latterlige" bygninger, og derfor blev de inviteret til at deltage i konkurrencen. Hvad der menes med absurditet er imidlertid ikke specificeret.
Massimo Carmassi foreslog at bygge museet i form af en sammensætning af 16 høje murstårne, runde og firkantede i plan, forbundet med broer. Projektet ligner en arketypisk middelalderby eller slot omgivet af bastioner; blandt moderne hentydninger er Torino kirken Santo Volto Mario Botta.
På den anden side foreslår David Chipperfield at skabe en række offentlige rum på kvarterets område, hvor ikke mindst den indvendige gårdhave i de tidligere kaserner vil være; selve museet er inkluderet i dette system på grund af fodgængerpassagen, der passerer gennem dets bygning, der er forbundet med atriet. Alle museets lokaler er organiseret omkring sidstnævnte. Udenfor er facaderne næsten monolitiske; ideen om tilgængelighed formidles kun af søjlerne i det første niveau.
I henhold til projektet fra Pierre-Louis Falochi er museet designet som en industristypestruktur lavet af frostet glas, der lyser om natten og næsten opløses i luften om dagen. Han rejste museets første sal 12 meter over jorden og afsluttede komplekset med et 30 meter tårn. Han forestiller sig også at dække kasernegården med et glasloft.
Luis Mansilla og Emilio Tunion ser den fremtidige bygning som en samling af "parfume flasker", der indeholder "duften fra Veneto-regionen." Der er skabt et nyt offentligt rum ved foden af disse glasflasker.
Eduardo Soutu de Moura blev guidet i sit museumsprojekt af det nærliggende kompleks af kaserner: sådan er det også en rektangulær blok med et atrium i midten. Dette layout giver dig mulighed for at oprette en uafbrudt visningsrute, der forener alle niveauer (det samme gøres i kasernen, når de konverteres til et stormagasin). Museets facader står over for mursten, inklusive dem, der opnås under nedrivningen af de bygninger, der i øjeblikket er på dette sted. Men arkitekten præciserer, at dette ikke blev gjort af "grønne" grunde: sådan brug af ældet materiale (og ikke kun mursten, men også træ til vinduesrammer) giver bygningens image rigdom og originalitet.
Vinderne af konkurrencen, Louise Hutton og Matthias Sauerbruch, præsenterede projektet helt i ånden af deres kreativitet: de er frem for alt kendt for deres eksperimenter med farve, og i tilfælde af M9 Museum forblev de tro mod sig selv. Museets facader og dets hjælpebygning står over for polykrome keramiske fliser med en overvægt af røde og lyserøde toner. De strømlinede former for bygningerne, der "skiller sig" foran fodgængeren for at lade ham komme ind i blokken, ind i det nye offentlige rum der, er ifølge arkitekterne inspireret af italiensk futurisme. Facadernes lysstyrke er skyggefuldt af områder med ruder og ru beton.
Det skal bemærkes, at Sauerbruch Hatton, der utvivlsomt er talentfulde og værdig repræsentanter for erhvervet, mindst af alt passer til det format, der er sat af arrangørerne. Men de talte især i deres "manifest" mod arkitekter med en udtalt personlig stil og antydede, at harmoni med miljøet frem for alt er vigtigt for dem. Og som et resultat valgte de det "lyseste" projekt, som måske kun kan sammenlignes i originalitetsgraden med "flaskerne" fra Mansilla og Tunion. Naturligvis er arrangørerne af konkurrencen om M9-museets projekt tilfældet, når kunden leder efter noget uforståeligt for sig selv. Det er tilbage at håbe, at han i hænderne på erfarne arkitekter til sidst vil komme til en bestemt mening.
Udstillingen af konkurrencedygtige projekter M9 / A New Museum for a New City vil køre på stedet for det fremtidige museum indtil 21. november 2010.
