Mange af VKHUTEMAS venner samledes i galleriet den aften, gæster fra Tyskland ankom også - en forsker fra Dessau Bauhaus Foundation Torsten Blume og lederen af Bauhaus Museum i Dessau Wolfgang Thöner. Gæsterne blev mødt af de trætte, men tilfredse med frugterne af deres arbejde, kuratorerne og arrangørerne af udstillingen, Anna Ilyicheva og Tatiana Efrussi, direktøren for museet for Moskvas arkitektoniske institut, Larisa Ivanova-Veen og initiativtager af oprettelsen af galleriet, rektor for Moskvas arkitektoniske institut, Oleg Shvidkovsky. Som Anna Ilyicheva indrømmede, blev åbningen forud for søvnløse nætter, men det var det værd.
Bauhaus i Moskva-projektet berører temaet for forholdet mellem to lande, to kulturer og to arkitektoniske skoler - Bauhaus og det nye sovjetiske Ruslands arkitektoniske og kunstneriske rum under dets dannelse og blomstring af avantgardekunst. Udstillingen præsenteret som en del af projektet er baseret på historien om at udstille værker af fremragende mestere fra den tyske skole såvel som kandidater og studerende i Sovjetunionen. Dette er en kronologisk historie om, hvordan forholdet mellem kunstnerne og arkitekterne i Tyskland og Sovjetunionen udviklede sig på forskellige måder og ikke altid blot.
”Som kurator for udstillingen var jeg primært interesseret i opfattelsen af Bauhaus af det sovjetiske samfund i 1920'erne og 1930'erne," siger Tatiana Efrussi. "Bauhaus virkede langtfra revolutionerende, tæt, næsten" vores ". Da kunstnerne fra den tyske skole endte i Sovjetunionen og begyndte at arbejde side om side med de russiske avantgarde-kunstnere, viste det sig, at de ikke var en smule revolutionerende og ikke en bit vores, men nogle helt forskellige. Men der var stadig en underlig gensidig tiltrækning mellem sovjetisk kultur og Bauhaus, og det er det, vores udstilling handler om”.
Inden for galleriets vægge samles unikke dokumenter, breve, erindringer, fotografier og pressevurderinger fra disse år, fundet i russiske og tyske arkiver, museer og endda i personlige samlinger; nogle af udstillingerne vises for første gang. Hallens centrale rum var besat af store flerfarvede terninger, som dukkede op i projektets logo. En sådan kunstnerisk løsning blev foreslået af kunstneren af projektet Sergey Yaralov - med vægt på modernitet, men med en hentydning til fortiden.
Kuratorerne kalder deres udstilling "en udstilling om udstillinger", fordi dens hovedafsnit er afsat til fire Bauhaus-udstillinger præsenteret i Sovjetunionen: "Den første generelle tyske kunstudstilling" i 1924, "Revolutionens kunst i Vesten" i 1926, " Den første udstilling af moderne arkitektur ", der blev afholdt et år senere, og" udstillingen af Bauhaus Dessau. Perioden med ledelse af Ghannes Mayer "1931.
Bekendtgørelsen med udstillingen indledes med to appeller, som russiske kunstnere udvekslede med deres tyske kolleger i 1919. Ordene i appellerne i dag lyder ret patetiske og patetiske: "… vi føler, at vi er forenet med dig i et fast ønske om at gøre alt for at lukke den kløft, der åbnede sig mellem folkene på grund af voldspolitikken" (fra Bauhausistenes appel til de revolutionære kunstnere i Rusland). I disse år var patoset fuldt ud berettiget. Dette var den officielle start på den efterfølgende frugtbare russisk-tyske dialog, ikke kun kreativ, men også politisk, da den daværende kunstneres sociale position var ekstremt tung.
Ud over dokumentarikronik ledsaget af en delvis oversættelse til russisk er hver af udstillingerne illustreret med udstillinger, der engang forårsagede den største reaktion fra den sovjetiske offentlighed - for eksempel den nye skolebygning i Dessau af Walter Gropius og hans egen landsby af Dessau-Terten, et øjebliksbillede af en scene fra "Triadic Ballet" af Oskar Schlemmer. Forresten, med et af værkerne af Oskar Schlemmer på 1924-udstillingen, opstod der en interessant og meget vejledende sag, da helten i hans billede, filosofen Paracelsus, efter udstillingen blev omdøbt til pastor af den russiske presse. Denne uventede opfattelse blev forklaret med det sovjetiske samfunds uimodståelige ønske om at finde revolutionær ånd selv i tyske kunstneres ret neutrale værker. Så Paracelsus blev pastor, hvilket uretfærdigt angav forfatterens holdning til kritisk opfattelse af kirken. Sådanne hændelser blev ikke isoleret. Desuden opstod myterne om opfattelse fra begge sider.
”Den kronologi, vi har bygget, repræsenterer et helt nyt perspektiv på forholdet mellem Bauhaus og VKHUTEMAS. For eksempel afslører rent forretningskorrespondance undertiden meget personlige og undertiden endog konfliktsituationer. Og ofte fordi dialogen mellem kunstnerne i Tyskland og Rusland, der foretrak at udtrykke deres følelser med rumlige materialer, emblemer og symboler, var blandet med politiske overtoner,”siger Anna Ilyicheva, projektleder og kurator for galleriet.
Speciel sektion af udstillingen “Bauhaus - VKHUTEMAS. Mennesker”er personlige historier om Bauhaus-folket, på en eller anden måde forbundet med VKHUTEMAS. Således afslører brevrester en underholdende historie om tyske studerendes besøg i Moskva i 1928. Et af delegationens medlemmer, Gunta Stelzel, skriver om den russiske hovedstad:
”Moskva er en stor by, der er altid solskin. Hvor er dit hjerte, kammerat? Min er her på gaden. Det er meget internationalt her - øst, ikke et spor af vest. Vi modtages bedre end kongen af Afghanistan …"
Men lederen af Bauhaus-maleriværkstedet, Hinnerk Scheper, der blev inviteret til Moskva for at samarbejde med Det Øverste Økonomiske Råd, er ikke så begejstret i hans svar. Fra hans åbne brev til VKHUTEINs studerende er det tydeligt, at han oprigtigt var skuffet over den forældede uddannelsesmetode, men han forventede innovation og eksperimenter fra den unge og revolutionære stat:”Lad os ikke trylle over blændingen af blyhvid på en buket af falmende syriner på baggrund af forhæng, trylle over dig selv ved hjælp af tråd, balance, træ, papir, dvs. over deres opfindsomhed i materialet. I den hellige atmosfære i et kunststudie kan du ikke skabe socialt vigtige genstande."
Perlen i denne sektion såvel som hele udstillingen var utvivlsomt den originale udstilling fra Moskva Architectural Institute - en personlig fil af Ghannes Mayer, som aldrig havde været udstillet nogen steder før. Tatiana Ephrussi fortæller om ham med særlig stolthed:”Efter hans afskedigelse fra sin stilling arbejdede Ghannes Mayer på Moskva Institut for Arkitektur. Det er en stor succes, at hans personlige fil er blevet bevaret på Moskvas arkitektoniske institut, hvor du kan læse interessante og ringe kendte fakta fra hans biografi. For eksempel det faktum, at Ghannes Mayer blev fyret fra Bauhaus Dessau af politiske årsager og kaldte hans afgang til Sovjetunionen "en flugt ud i livet." I Mayers personlige sagsmappe kan man også finde årsagerne til, at han efter et par år forlod Sovjets land fuld af skuffelse."
Udstillingen kører på galleriet indtil 29. december. Som en del af projektets uddannelsesprogram blev der også afholdt foredrag og workshops af Wolfgang Tener og Torsten Blume.
