Sergey Estrins værksted udviklede designet af interiør- og indgangspavillonen på Terekhovo-stationen til en åben arkitektkonkurrence, hvis resultater for nylig blev annonceret. Projektet var ikke med i antallet af finalister, men de foreslåede ideer og løsninger er charmerende nok til at fortælle om dem.
Indtil videre er flodsletten Mnevnikovskaya ikke helt et sted i Moskva. Lavtliggende, sumpede steder, mere naturlige end udviklede, men stadig slet ikke en park: marker, enge og to landsbyer. Terekhovo i den centrale del af øen eksisterer stadig, Nizhnie Mnevniki mod nord er allerede blevet forladt. Vilde, rummelige og nu fyldt med lossepladser på trods af status som et specielt beskyttet område; men minder meget nostalgisk, omend med et smæk af industriel rust, om en fugtig, tåget centralrussisk pastoral. I mellemtiden er der ifølge planlægningsprojektet 2014 planlagt, at 150 ud af 350 hektar af området skal opbygges, blandt andet med boliger omkring to metrostationer, hvis navne arves fra landsbyerne. Snart vil landskabet ændre sig radikalt og blive mere som en metropol, selvom mindst halvdelen af de naturlige enklaver er planlagt til at blive bevaret. Med et ord tog arkitekterne projektet af Terekhovo-stationen op og tænkte samtidigt på områdets fortid og fremtid.
”Vi ønskede at lave et ikke-trivielt, mindeværdigt projekt til dette sted,” siger Sergey Estrin, “for at fange stemningen hos beboere, der stiger ned i metroen tidligt om morgenen. Vi ønskede, at en person kunne se på sig selv og andre udefra. Se landskabsøerne, tænk over de virkelige værdier i dit liv og glem den endeløse bevægelse et stykke tid”.
Projektets ledemotiv var erindringen om karakteren af det sted, der transformeres. I lavlandet med et par landsbyer med halveringstid, der er ved at opløses i en storby, er det vanskeligt at genkende skønhedsstandarden. Lokale steder synes at bevidst modsætte prøverne af godt humør: tåge i stedet for sol, sump i stedet for bjerge, efterår i stedet for forår … Imidlertid er den subtile melankoli i Moskva-regionen en ganske håndgribelig ting, kære; nogle steder afsløres bedst om efteråret, sumpet lavland er blandt sådanne. I processen med at arbejde på udkastet til projektet dukkede temaet "Pindsvin i tågen" op. Helten i tegneserien af Yuri Norshtein er "en varm, genkendelig karakter, der vandrer gennem en mystisk skov," siger arkitekten. Tegneserie-analogien hjalp med at finde visuelt klare grafiske former. Pindsvinet i sig selv vil vi dog ikke se i konceptet - det ville være for bogstaveligt.
Hovedtemaerne, taget fra både naturen og tegneserien, er phosphorescerende tåge, græs og fugle. De genkendelige silhuetter af blomsterblomster af sumphale, som i Moskva-regionen bruges til at kalde siv, voksede på søjler til højden af ægte sydlige siv og måske endda lidt mere. De store søjler i søjlerne var planlagt til at være lavet af hærdet frostet glas, oplyst med hvide dioder indefra. Stængler er laserskåret rustfrit stål. De samme oplyste silhuetter af græs er overlejret på de store bogstaver i stationsnavnet, som det ville være svært at gå glip af fra togvognen.
Der er kun et jernbanespor i midten, og arkitekterne forstår det som sengen af en konventionel flod: loftbåndet trimmet med mørkt metal over togene reflekterer skinnernes refleksioner som en omvendt overflade af vand. I midten er en strøm. På siderne af sin "kanal" er der platformbanker, hvor en kæmpe cattail "vokser" på de lysende søjler. Lidt længere placeres bænke, metalbølgerne i deres baser ligner afsatserne i en lerbank skyllet væk af vand. Det mørkegrå granitgulv forener alle rum fra indgangen til platformen og betegner jordens overflade.
Temaet tåge på væggene fra glødende søjler og inskriptioner er samlet op af lys marmor med en tåge af grå årer. Tågen er ikke særlig realistisk, den er ligesom jorden kun angivet. Den tegneserie-lignende hypertrofierede størrelse af græsset forbedrer følelsen af spillet, at falde ned i plot af et fantastisk plot - hvilket faktisk fremkalder et blik på sig selv udefra: hvorfor voksede græsset så? Hvem er jeg, hvis jeg er mindre græs? Enhver, der ikke gemte sig i et felt med moden majs som barn, kunne føle noget lignende blandt de grafiske "krat" på metrostationen.
I modsætning til den let genkendelige cattail er fuglene stiliserede til volumetriske silhuetter med forskellige vingekonfigurationer. Alle lamper er i en eller anden grad blevet fugle, deres prototype er en andekile, som forfatterne forklarer os. Hvide diamantfugle stikker kun lidt ud fra loftet og er indlejret i dets diagonale mønster; flerfarvede hængende fugle-trekanter, volumetriske paneler, der ligner svævefly, samles i flokke og, ekko bevægelsen af den menneskelige strøm, tjener som ekstra navigationselementer, sæt retningen. De trekantede lanterne på rulletrapper ligner fugle næb, selvom forfatterne tilbyder en anden prototype: tagryggen, der minder om tabte landsbyer.
En anden fugl er udenfor: en stor, strømlinet metalfløj dækker glasindgangspavillonen, der skinner om natten. Store belyste baldakiner dannes foran dørene, og på siderne mellem væggenes glas og spidsstøtterne er der rummelige”bihuler” med bænke og cykelparkering - offentlige rum til afslapning og samtale.
En arkitekt og kunstner, Sergey Estrin, var i stand til at kombinere grafikken af sivene og vingenes plasticitet til et ensartet plot, fange resonansen mellem rytmen i metrobevægelsen og kilen af trækfugle, højteknologisk og efterårs melankoli. Moderne bygherrer udnytter intens den velkendte kliché om de underjordiske paladser i Moskvas metro. I det samme projekt er der i stedet for et palads en fremtoning af Kitezh, som er gået under jorden: med mindet om den ringende stilhed af en efterårsmorgen, så uventet i trafikstrømmen i en storby.
