Den seneste historie med oprettelsen af innovationscentre ser ret forvirrende ud. Først blev de kaldt DNA - huse for en ny kultur; de skulle blive en del af et enkelt netværk med et knudepunkt i Skolkovo for at gøre regional ungdom bekendt med moderne teknologier og samtidskunst. Derefter blev programmet reduceret til tre centre: i Kaluga, Pervouralsk og Vladivostok. Kaluga DNA overvågede Strelka Institute, det blev lagt i nærværelse af mesteren i landkunst Nikolai Polissky og hans skulpturer; ledte efter progressive kunstnere. Og så, i 2015, foreslog Statsdumaens deputerede at omdanne centrene til patriotiske - at indprente traditionelle værdier i dem uden nogen nyskabelser.
Metamorfoser fandt sted, da Wowhaus allerede var begyndt at designe. Men det lykkedes arkitekterne at bygge en funktionel rig og let transformerbar bygning. Det begynder i den ene ende med en moderne dansesal efterfulgt af en foyer, foredragssal, konferencelokaler og laboratorierum, og i den anden ende slutter den med en muffelovn. Med andre ord gentager selve centrets struktur ufrivilligt banen for udviklingen af ideen om innovative kulturcentre (ICC) gennem de sidste par år. Ikke desto mindre blev den oprindelige betydning bevaret generelt: byen modtog et offentligt rum af høj kvalitet, som det hårdt havde brug for.
Rum kvarter
ICC-stedet er tæt på Tsiolkovsky Park - territoriet for Museum of the Cosmonautics Museum. Dens bygning er et af de ikoniske værker fra 1960'erne, bygget i 1961-1967 af arkitekten Boris Barkhin; i 1961 lagde Yuri Gagarin højtideligt en kobber øre i fundamentet. Her er der også installeret flere raketter, en af dem er en kopi af Vostok-1-raketten, der brændte ned, men bragte Gagarins skib i rummet. Mod nordvest, på kanten af skråningen, bygges den anden fase af museet for kosmonautikhistorie (konceptets forfattere er OJSC Voronezhproekt). Kulturcentret, bygget af Wowhaus arkitekter, støder op til den sydvestlige kant af plænepladsen foran Cosmonautics Museum.
Inden byggeriet begyndte, var stedet for kulturcenteret besat af en hemmelig militær enhed. I de senere år kunne man gennem huller i hegnet se en dæktjeneste, flere ødelagte bygninger og en gammel lindegade, som soldater engang marcherede med. På grænsen til museets område var der for nylig forfaldne kaserner. Derefter blev de revet ned, men de havde ikke tid til at opbygge den ledige grund. Og det er meget godt, fordi stedet er af en bestemt karakter, højt, med stejle 40 meter skråninger på siderne og endda støder op til et museum med en park, det vil sige, som længe har modtaget status som rekreation - det viste sig at være egnet til et nyt kulturcenter.
På den modsatte side fra museet er ICC omgivet af rækker af massive palæer af velhavende borgere, tæt besat skråningen foran Oka; Heldigvis er skråningen stejl nok til, at luksuriøse, men ikke meget stilfulde boliger ikke forhindrer hele panoramaet af den modsatte bred.
Fra vest fører en nedgroet af træer til Yachensky-reservoiret, der kaldes Kalugahavet (dets dæmning i sommer blev genstand for en all-russisk
konkurrence om forbedring af KB "Strelka"). Efter alt arbejdet er det muligt at gå ned ad trappen fra ICC til reservoirets havnefront.
Rumlig knude
Ifølge det oprindelige program, der blev skrevet af Strelka Institute i 2013, skulle bygningens areal være ca. 10.000 m22… Wowhaus gennemførte en landskabsanalyse, idet de satte sig som opgave at bevare og øge stedets artspotentiale, bevare de eksisterende punkter og generelt tage højde for de maksimale parametre. Desuden blev bygningens funktionalitet reduceret som følge af politiske omvæltninger; så mindre end en tredjedel af de planlagte områder er tilbage - 3 600 m2.
Stedets vestlige hældning, der ned til reservoiret, viste sig at være jordskred. De forstærkede det ikke, men kom ud af situationen ved at omfordele belastningen: tættere på skråningen langs reliefen, en-etages bind af den pædagogiske del af bygningen ned. De begivenhedsrige dele af bygningen - en multifunktionel hal, øvelseslokaler og en udstillingshal - blev designet i den sydøstlige del af det område, der vender ud mod byen. Mellem de lette nordvestlige og store sydøstlige "vinger" er der en bevaret lindegade - den blev til en grøn gårdhave, åbnet mod Oka.
”Bygningens arkitektoniske idé var at skabe en knude af to sammenflettede rumlige 'bånd'. I den ene er uddannelsesfunktioner koncentreret, i den anden - offentligheden. Gaderum er bygget mellem båndene - en gårdhave med et amfiteater og en indre grøn gårdhave,”siger Anastasia Rychkova.
Det er umuligt at sige, hvordan bygningsplanen ser ud: det ser ud til at være apotheosen ved fri planlægning, samtidig underordnet det klassiske princip om modernisme indefra og ud - og til et andet princip om "voksende" arkitektur uden for kontekst. Volumener og fly drejer konstant i små vinkler, som om de forsøger at "sætte sig" mere komfortabelt på reliefen, hver på sin plads. Bygningen reagerer på alle eksterne og interne grunde så følsomt, som om den selv består af sammenflettede - ikke så meget”bånd”, som forskellige muligheder for det offentlige rum og kreative sysler. Facader, rum, plast, materialer - disse er kun komponenter i lærredet til disse mise-en-scener. Jeg ønsker endda at forstå det som en opførelsesbygning, en mime, frossen, men klar til at komme til liv når som helst for at involvere publikum i deres "forestillinger". Hvilket man må tænke var krævet af et innovativt kulturcenter. Så vi har ikke kun plads-plastik "knuden" på de to bånd, men også begivenhedens knude i scenarierne for at være udenfor og indeni.
Uden for
Indflyvnings- og omvejsscenarier er ikke mindre vigtige, da ICC er placeret et malerisk sted, men “i udkanten”. Der er to planlagte ruter, der fører til bygningen fra stoppesteder med offentlig transport på Oktyabrskaya Street. Fra en af dem skal du bevæge dig diagonalt gennem Tsiolkovsky Park. Parken er forbundet med bygningen med en rampetrappe, der bliver til en letbetonbro - passerer igennem den, når vi op til niveauet på kompleksets anden sal. Til højre er et observationsdæk med postkortudsigt over Cosmonautics Museum. (Projektet sørgede ikke for dette synspunkt, komplekset blev lukket med en gyde af popler, da backstage og visuel kontakt mellem Museum of Cosmonautics og ICC-bygningen ikke skulle have været sket, forklarer arkitekterne). Længere ind i gården kommer et stort amfiteater af træ, der minder tydeligt om det, som Wowhaus byggede i gården til Strelka Institute i 2010.
Foran er indgangen til anden række af ICC's foyer og til caféen. Til venstre er udstillingshallen, længere bagved skrånende trin som en ziggurat af udvidede farvede glasvinduer, der belyser foyeren - en slags skurlygter. Udenfor fortsætter de med en vis grad af konventionen trinene til amfiteaterets trin.
Hvis du går ned i amfiteateret og derefter vender dig om, ser det ud til, at når du vokser op, begynder dens trin på et eller andet tidspunkt at "danse" og skinne og glæde sig over, at de er nærmet himlen. Hvis man ser fra en quadcopters højde, er det også indlysende, at amfiteatret og”lanternerne” er en plastikhelt, som om de havde smurt bygningens volumen med en ribbet kniv og taget en skridt ned til skråningen.
Skinnens metalgitterstruktur foran amfiteatret - grundlaget for en biografskærm eller sceneri - reflekteres i glaskonsollen på anden sal, som er dybt bevæget mod nord. Bygningens "næse" svæver praktisk talt over jorden og hviler på en enkelt V-formet støtte. Han kigger mod Yachensky-reservoiret, til højre ses Vostok-1-raketten. En del af anden sal er et rumligt bindingsværk, på grund af hvilket det var muligt at opnå et betydeligt udhæng af konsollen. Det vil rumme en café med panoramaudsigt.
Ved indgangen til parken udfolder så at sige den "fest" -del af centret: udstillinger (vernissages), foredrag, caféer. Rummet er to-niveau, let gennemtrængeligt - her kan du gå overalt, selv langs konsollen er der en metalbalkon. Det er allerede klart, at byboerne mestrer bevægelsens scenarier levende.
Det store amfiteater er dog ikke det eneste her: til venstre for fodgængerbroen på skråningen er der en anden gruppe trætrapper, der forbinder parkens niveau med kompleksets niveau - Wowhaus-arkitekterne ændrer sig ikke selv.
På den modsatte, sydvestlige side, ned ad skråningen under den åbne himmel, er der et 200 meter parkourområde - det eneste udstyrede område af denne art i Rusland. Arkitekterne inviterede Kaluga parkourister til bureauet og spurgte, hvilke elementer de havde brug for: nogle af elementerne blev lavet beton, og de andre - bærbare, på de steder, hvor netværk kører under jorden. Mod sydøst bag en trævæg er der en anden legeplads; her var der planlagt en skatepark, men den er allerede omdannet til en legeplads; og med hende endnu et amfiteater.
Den anden indgang fra bysiden er langs en bane, der blev tildelt af byadministrationen til indgangen til det nye kompleks. Arkitekterne planlægger at gøre det til en fuldgyldig passage, en ny byakse, orienteret mod indgangen til ICC. Og hvis indgangen til den nordøstlige park er ret uformel, så "disciplinerer bygningen sig fra denne side" og begynder at ligne næsten et teater: en tynd træpylonade vises på facaden, der skjuler hovedbilledboksen. Den strenge firkant foran indgangen fungerer også som en brandpassage.
En anden facade - multifacadeprincippet, som vi husker, er fuldt implementeret her - gården mod Oka bliver; den bevarede gyde gør dens sammensætning lidt diagonal, men alligevel har pladsen lighed med et herregård: en række med træer, et "roligt" layout … Imidlertid bringer overfladen af sortmetaltrapper det tilbage til vores dage; og dette er også en favorit Wowhaus-teknik: arkitekter planlægger at omgive Moskva-gården
Stanislavsky Elektroteater.
Inde
I en parallelepiped med en "malet" portico er der virkelig et teater. Mere præcist er en universel teatersal et moderne scenerum, der kan transformeres som
Stanislavsky Elektroteater; her, såvel som der, kan du ændre placeringen af scenen og publikumssæderne, eller du kan bruge hele salen som et scenerum og lade publikum have en altan. Dekorationer og lys kan hænges op fra enhver del af det tekniske loft. For at gøre hallen høj nok under overholdelse af højdebegrænsningerne blev der lige fra starten valgt en del af territoriet til den, hvis overflade var placeret under de andre. Derfor skal du gå ned (og ikke gå op, som det normalt er tilfældet) et par trin ned, inden du går ind i hallen; Der er en elevator til personer med begrænset mobilitet. (Jeg må sige, at hele centret er barrierefrit. Hvor det var muligt, blev trappen udskiftet med ramper. Forresten er der en prototype-rampe i nærheden: i Tsiolkovsky Boris Barkhin-museet mellem det øverste og lavere niveauer).
Den anden efter universalsalen (eller den første, som du ser det) spektakulære rum indeni er foyeren. Det er bevidst kompliceret, ikke kun fordi det er her, at "knuden" af rumlige og funktionelle "bånd" uundgåeligt er bundet, men også fordi arkitekterne forsøgte at gøre det kedeligt, tilpasse det til forskellige yderligere funktioner for ikke at ligne pompøst tomme teaterfoyere. Rummet er dobbelthøjt, en væsentlig del af det er optaget af et system med trapper og overliggende passager i det andet niveau. Trappens spændvidder og landinger er under trinnene til Shedovy-lys, der oplyser dem - de samme, der visuelt fortsætter trinene til det vigtigste amfiteater udefra.
Effekten er beslægtet med et loft - en kunstnerisk nyindbildet industribygning, hovedsageligt på grund af sort metal og diagonale strenge, der understøtter skurens skråplaner og zigzagger lysvæggen. Ifølge arkitekterne er ovenlysvinduet så tyndt som muligt: det var muligt at opnå en tykkelse på 30 cm (teoretisk set skulle gulvtykkelsen være en halv meter).
Trappen organiserer ikke kun rummet, så du f.eks. Kan flytte fra øvelsesdanshaller på første niveau op til caféer og udstillinger. Flyene, der understøtter trapperne, deler foyerrummet i en offentlig del og en mere intim del, hvor forældre venter på danseklasser. Flyene bruges allerede som udstillingsrum.
Pandan trappe er en oval "kokon" af garderobe trimmet med træplader, den spiller rollen som et skulpturelt element i interiøret. Rummet i hovedfoyeren løber ind i buffetområdet med et andet, fjerde mini-amfiteater: kun 2 trin, men de vender mod gården med udsigt til Oka. Amfiteatret kan bruges til alt fra seminarer til arbejdspladser. Yderligere bag den orange mur (et sjældent stænk her) begynder en række små værkstedslokaler og sportsafsnit - den meget letteste nordlige fløj, der står på skråningen.
Hvis vi tager træets "kokon" til side, er interiøret såvel som facaderne lakoniske. Deres mål er ikke at distrahere fra den naturlige skønhed og ikke skille sig ud, kun give en forbindelse mellem "indeni" og "udenfor": afslører udsigten og lade dagslys ind. Der er meget lys indeni, lad os i det mindste tage foyeren, oplyst fra tre sider.
Gammelt og nyt
Ordet "nyskabende" må jeg indrømme, har været i mine tænder i 10 år, hvis ikke mere. Selvom det må indrømmes, at de for ICC's territorium i byen valgte et hjørne ikke kun malerisk, men også allerede besad en aura af innovationer takket være Museum of the Cosmonautics Museum. Som om det fremkalder en sammenligning af moderne innovationer med de i tresserne. Hvad kan mere højlydt humme os "tid fremad" end en raket eller et fantastisk æg, et kollektivt billede af et fremmed skib, i arkitekten Barkhin's museumsbygning?
Det er let at se, at innovationsevnen, eller på russisk talende nyheden om Kaluga ICC, er helt anderledes. Det er overhovedet ikke ikonisk; bortset fra et par hånd er der kun få tydeligt synlige former i det. Nogle steder opløses den endda i naturen, for ikke at nævne det faktum, at den, som delikat bruger relieffet, adlyder den, strømmer gennem landskabet. Du forventer at se geologiske eller flydende former - men de er der heller ikke. Det er klart, at nyheden er i lethed, subtilitet, gennemsigtighed, måske endda diskret, som besøgende styres langs ruten og tilbyder let at erstatte scenarier for handlinger. Denne form for nyhed er ikke særlig godt formaliseret på grund af manglen på en iørefaldende skal, men er tæt mættet med scenariotilpasningsevne, muligheden for at ændre handlingen og kulisser, sandsynligvis i tråd med klipbevidstheden fra generation Z eller fokus for generation Y om kommunikation. Der er lidt kamp og impuls, men der er mange muligheder for bevægelse og ophold.
Jeg vil gerne sammenligne kvarteret i denne bygning med rummuseet med den antitese, der undertiden er til stede i science fiction, hvor handlingen udfolder sig parallelt på et eller andet skib, der pløjer det store og på en jordisk villa. Begge er fremtiden, men skibet er nyhed ved bedrift, og villaen er nyhed i kontemplation og bevægelse, ikke af kroppen, men af tanke. Her viser det sig lignende: museet og raketten forbliver i impulsens rumfiktion, og innovationscentret synes på en måde at være dets modsætning, dets modsatte; en kontemplativ innovation i et postindustrielt samfund, hvor en person er vigtigere, og hvor en dristig forestilling eller udstilling ikke er mindre en innovation end en flyvning ud i rummet. Imidlertid er de forbundet - i det mindste ved den lette gestus, hvormed bygningen af ICC kaster sit glas "hoved" mod Vostok-raketten. Så det er ikke overraskende, at ved afslutningen af arbejdet begyndte bygherrer at kalde ICC-bygningen "rum". ***
Anna Senatova
kunstnerisk leder af det innovative kulturcenter i Kaluga
”Et innovativt kulturcenter er en drøm, der går i opfyldelse, uanset hvor prætentiøs det måske lyder. Projektets udviklingstrækning ligner et kardiogram af en person, der var sund i starten og derefter overlevede klinisk død og mirakuløst overlevede: der er sådanne optimistiske amplituder (udseendet i Kaluga af repræsentanter for den russiske føderations kulturministerium, Strelka, præsentation af projektet på Tsiolkovsky Museum of the History of Cosmonautics, runde borde, fokusgrupper, foredrag, lokal kulturfestival). Derefter beroliger amplituden sig og bliver til en tynd lige linje: patienten er ved at dø … Ja, der var sådan en ting: projektet blev praktisk taget suspenderet, kuratorerne for alle tre DNA'er - Pervouralsky, vores og Vladivostoksky blev fjernet, emnet blev lukket. Lang lige, intet håb. Derefter - pludselig - lyder temaet med at genoplive projektet igen, først omhyggeligt, nu under et nyt navn: det innovative kulturcenter. Svag amplitude, derefter stigende, og - jævn, munter pulsation! Aktiv støtte til ICC-temaet af guvernøren i Kaluga-regionen A. D. Artamonov. Skift af entreprenør-designere, uendelige møder, møder, længe senere - et luksuriøst, absolut ikke Kaluga, WOWHAUS-projekt.
Deres tegninger og layout indeholder mirakuløst de områder af aktivitet, som vi gerne vil udvikle i ICC, men som før virker de uopnåelige. Det tog fire år fra det øjeblik, emnet dukkede op til dets implementering i virkeligheden. Dette er ikke så meget inden for rammerne af det almindelige menneskeliv, men som det viste sig meget inden for rammerne af projektets liv. En del af arbejdsgruppen faldt uigenkaldeligt ud: dette er livet! Andre kom til deres sted, nu begynder næsten alt udtænkt at blive realiseret.
Ak, det teatralske tema måtte udsættes: transformationshallen blev efterladt uden dens hovedindhold. Vi mister ikke optimisme og forhandler med Moskva-direktører: ICC-projektet er interessant for mange, og scenen er drømmen om enhver professionel fra det teatralske miljø. Det var ikke umiddelbart muligt at inkorporere temaet for moderne koreografi, men nu er vi stolte af endnu en sejr: vi har skabt et innovativt balletteater - vores eget personale på et professionelt grundlag! Undersøgelsesområdet er ved at blive udfyldt: et mediestudie arbejder, klasser afholdes i værkstedet for arkitektur, design, kunst; "Animation Workshop" åbner snart; teaterstudiet for teenagere "KOT" (Who Love Theatre) arbejder aktivt; lektioner om keramik, fliser og abstraktion i keramik afholdes med et "fuldt hus" i Keramikværkstedet; ProLog Documentary Film School er ved at starte sit arbejde. I den nærmeste fremtid er der en byklub dedikeret til temaerne arkitektur, byplanlægning og byplanlægning. På mindre end to måneder fra arbejdets begyndelse er dette et fantastisk volumen. Tak til ICC-teamet: Disse menneskers indsats og lidenskab producerer fantastiske skud.
Nu er meget gået i opfyldelse, noget er ved at blive, noget er stadig i projektet. Det vigtigste er ICC's ekstreme popularitet i byen: det nye rum tiltrækker et meget korrekt publikum. Studerende, unge familier med børn, middelaldrende mennesker, aktive og interesserede i livet ældre mennesker er vores målgruppe. Gode ansigter, aktive diskussioner, kloge spørgsmål ved forelæsninger og filmvisninger, efterspørgslen efter emner og retninger - alt taler til fordel for projektet. Er den nuværende ICC forskellig fra det tilsigtede DNA? Ja, på mange måder. Det er mere”jordisk”, mindre”storby”, mere indskrevet i det regionale centrums virkelighed”.
