De blev de første arkitekter i denne rolle siden 1989, da Scott Burton udstillede Brancusi-skulpturpiedestalerne (fra MoMA-samlingen) som selvstændige kunstværker i den første udstilling i denne serie.
Herzog og de Meuron betegnede deres udstilling Perception is Limited, med fokus på den lave opmærksomhed blandt museumsbesøgende på udstillede kunstværker.
Arkitekterne har designet et tilstrækkeligt antal udstillingsrum af enhver art til fuldt ud at forstå de vanskeligheder, som kuratorer står over for i dag. Det andet vigtige aspekt af deres kreativitet som designere af udstillingsområdet på Museum of Modern Art er deres tab i finalen i arkitektkonkurrencen om designet af den nye MoMA-bygning på forslag af Yoshio Taniguchi. Selvom deres utilfredshed med hans beslutning om museumsområdet aldrig blev åbent udtrykt, krydsede Herzog og de Meuron fuldstændigt alle hovedtræk (og fordele) ved den nye bygning i deres design.
Hall of the Perception is Limited udstillingen er helt dækket med sort klud og mørkt. Der er 14 LCD-skærme i loftet, der viser fragmenter af forskellige film (Andy Warhol, Martin Scorsese, Coen-brødrene osv.); disse er enten dramatiske scener med stor lidenskab eller voldsepisoder eller kærlighedsscener. For at gøre det lettere for besøgende at se dem er der bænke i hallen udstyret med små håndholdte spejle (så offentligheden ikke behøver at løfte hovedet).
Tre store nicher er arrangeret langs omkredsen af væggene, næsten helt dækket af skærme. Du kan kun se indad gennem smalle slots. Der præsenteres 110 værker, udvalgt af Herzog og de Meuron fra museets samlinger; dette valg er essensen af cyklussen "Artist's Choice". De er opdelt i typer svarende til de vigtigste afdelinger i MoM: arkitektur og design (Olivetti skrivemaskine Ettore Sottsas 1969, trykt stof af William Morris i 1883, en model af depotbygningen til Basel af kuratorerne selv), fotografering (William Eggleston, Cindy Sherman, Robert Adams), skulptur og maleri (Jackson Pollack, Jasper Johns, Joseph Boyes, Andy Warhol, Jeff Koons).
Idéen med Herzog og de Meuron, som de forsøgte at udtrykke med deres kuratoriske projekt, er, at en person nu er ødelagt af biograf og medier, og for at fange hans opmærksomhed er et kunstværk nødt til at mestre kæmpestor format. I dag besøger en bredere kreds af mennesker museer og er interesseret i kunst end i nogen historisk æra. Men om de ser de kulturelle monumenter, de ser på, og om de husker dem, er der stadig tvivl om. Også her kan man se den skjulte kritik af Taniguchi-bygningen: i sine kolde labyrintlignende gallerier mister seeren orienteringen i rummet og gør fragmentariske indtryk af en lille del af alle udstillede udstillinger, arrangeret efter en stiv, lærebogens princip om typologi, som en besøgende på udstillingen “Opfattelse er begrænset”.
