Kvadratisk Symfoni

Kvadratisk Symfoni
Kvadratisk Symfoni

Video: Kvadratisk Symfoni

Video: Kvadratisk Symfoni
Video: Symphony No. 9 ~ Beethoven 2024, April
Anonim

Dette projekt var beregnet til at erstatte det, der blev bygget i 1970'erne. bygning af "President Service" på stedet, omgivet på tre sider af det komplekse "Mirax-Plaza". Præsidentstjenesten er allerede flyttet til en ny bygning, og på dette sted var det planlagt at bygge endnu en kontordel af "plaza" - efter ordre fra den samme "Mirax". Projektet blev valgt i lang tid - halvandet år, helt sikkert, blandt de tidlige forslag var der endda to tårne, der lignede "plaza" skyskrabere. I dette tilfælde ville en glasskov, en mini-by, sandsynligvis være vokset på hjørnet af Kutuzovka og den tredje ring. Men dette skete ikke, to sidste projekter blev lavet af Alexander Asadov og Nikolai Lyzlov, og den sidste (i det øjeblik krisen stoppede Mirax-planerne) var Nikolai Lyzlovs projekt.

Bygningen, der skulle erstatte præsidenttjenesten, er en enkel og stor parallelepiped med en stor gårdhave. Udenfor er det dækket af et sølvmetalnet, som Nikolai Lyzlov, men efter hans egen indrømmelse "spionerede" på bygningen til den nederlandske ambassade i Berlin, bygget af Rem Koolhaas. Netværket er lille, og på trods af en vis gennemsigtighed gør det facaden helt lukket, "pakket". Hvilket ligner effekten af det grønne gitter, som huse trækkes ind under renovering - du kan se, at der er noget indeni, men det er ikke meget klart, hvad.

Tre vægge, der vender mod Mirax Plaza, strammes fuldstændigt og bliver en fuldstændig neutral baggrund for Sergei Kiselevs mere aktive stenfacader. På den fjerde - den eneste frie, der vender mod Kulneva Street og derfor spiller rollen som en hoveddør - vises asymmetriske rektangulære åbninger i masken "hud". Der er få af dem, de fleste af dem er fordybninger, men der er to skinnende glaskanter. I stedet for en tekstur opnås tre: mesh, fiasko, fremspring. Alt i alt ligner det et spil "søkamp", der er steget mange gange, hvor cellernes rolle spilles af leddene på maskeplader. Det mindste "skib" er et encellehul (en etage højt), det største er fire med fire. Nederst smelter flere celler sammen i en vandret linje og danner åbningerne til indgangene. De giver en idé om bygningens målestok, der hænger over indgangen til indgangen og synes at være helt cyklopisk. Bygningen er et kæmpe bundt. Og er der noget pakket ind i det?

Det er rigtigt, det vigtigste her er indeni. Inde er der et enormt atrium, et interiør, som Nikolai Lyzlov ikke kalder andet end "Piranesian". Jeg må sige, at to velkendte ord - "atrium" og "interiør" slet ikke passer til dette rum. Men "Piranesian" - passer perfekt. En perfekt retfærdig definition - en effekt svarende til Piranesis fantastiske graveringer er bestemt til stede her. Det er vigtigt, at det tilsyneladende blev søgt målrettet - og som et resultat er det især interessant at observere, hvad dette skræmmende romantiske billede er lavet af inden for rammerne af den minimalistiske modernistiske arkitektur.

Først og fremmest er det selvfølgelig størrelse. Inde - ikke som udenfor, der er ikke noget gitter her, alle 16 etager er der, tegnet af rækker af loggier. Et sådant atrium er ikke længere et atrium, men et overdækket firkant, et stykke af byen krøllet op som en snegl i sig selv. I det moderne Moskva er 16 etager næsten normen. Men dette er tilfældet, når de placeres med svampe og tallerkener rundt i byen, når du kan se på dem langt væk, og når du kommer nærmere, er du kun interesseret i indgangen. Det fungerer ikke sådan her - fordi rummet er kollapset og blokeret ovenfra, er dets skala koncentreret og tvinger sig selv til at blive respekteret. Fordi rummet med loftet er vi stadig vant til at overveje det indre, men for det indre er det enormt. "Loftet" er foret med dybe betonribber i celler - hver måler 8 x 8 meter - hver sådan celle kunne let passe til en anstændig stue.

Det cyclopeanske tag understøttes af tre lige store runde søjler, hver med en diameter på tre meter - men med en 16-etagers højde viser de sig stadig ikke at være tykke og endda slanke. Støtterne er opstillet, hvorfor der af en eller anden grund er en forbindelse med lygtepæle - så bliver det klart, hvor store de er. Men det stærkeste trick er efter min mening, at to søjler delvist er "forsænket" på kontorgulve. Noget som en syv etagers rektangulær bikube er knyttet til en af dem - huset er spændt direkte på en stang og hænger på den. Det viser sig, at et hus spændt på en stor søjle og omgivet af en by - en by i en by. Den nederste del af den anden søjle er forsænket i en gulvmasse, der diagonalt, ligesom et amfiteater, udvides nedad og genvinder yderligere plads fra atriet.

Det gigantiske, lukkede og cellulære rum skulle være imponerende - jeg ønsker, at huset skal bygges i det mindste for at komme ind og føle, hvordan det er. Der er dog også nok tegninger - i grafisk form får projektet endda en yderligere, faktisk "piranesisk" charme (husk at Piranesi er kendt for os primært i form af graveringer). Under alle omstændigheder er det indlysende, at dette projekt, selvom det blev lavet med forventning om implementering, er i stand til at eksistere i en virtuel form - det har et ret stort "papir" og derfor et betydeligt potentiale.

For det første er den nye bygning helt forskellig fra de omkringliggende bygninger på Mirax Plaza af Sergei Kiselev - hvilket ifølge Nikolai Lyzlov passer til forfatterne af begge projekter. Det er endda til en vis grad det modsatte af "plazaen" - i et sådant kvarter vil det næsten ligne et palads, på trods af den intelligente beskedenhed fra Kiselev-projektet efter standarderne i sidste års Moskva. Det vil sige, at hvis Mirax Plaza er et tilbageholdende projekt, så er dette, der har slået rod i hans have, helt minimalistisk. Han ligner som mange andre projekter fra Nikolai Lyzlov en erklæring om minimalisme. Men ikke kun.

For det andet: projektet ligner meget 70'ers bygning "President-Service" (hvilket er let at se, da sidstnævnte endnu ikke er adskilt). Det er det samme rektangulære med samme gårdhave med de samme stribede vinduer. Det er sandt, at den nye bygning i projektet er større, gården er dækket af et tag, og vinduerne er blevet erstattet med altaner, som også er dækket af et net udenfor, men kontinuiteten mærkes. Selv uden at vide, at Nikolai Lyzlov er en oprigtig beundrer og kender af arkitektur fra 1970'erne, men bare ser på projektet, kan man tro, at arkitekten besluttede at bygge sin ærlige efterfølger på stedet for præsident-tjenesten.

Atriumets rum kan endda fortolkes som en plastisk refleksion over temaet for den modernistiske arkitektur og den moderne by - denne overdækkede gårdhave er som et stykke gade taget "separat", komprimeret, forstørret - deraf følelserne. Til en vis grad er dette en forestilling - sammenligningen af arkitektur med teater er forfærdeligt nedslidt, men i dette tilfælde (i modsætning til mange andre) er det passende. Desuden handler stykket tydeligt om en modernistisk by, og forfatteren gør som sådan en af værkets helte til en af værkets helte (måske endda den vigtigste), hvilket er karakteristisk for dystopisk rædsel. Under alle omstændigheder, hvis ikke et stykke, så en arkitektonisk fantasi. Hvilket bringer os tilbage fra modernisme til Piranesi.

Det tredje og efter min mening hovedprojektet i projektet er en slags latent (dvs. skjult) klassicisme. Elefantbenene på de runde søjler kan ligne søjler, loftets celler er caissoner, og altanerne ned ad skridt fra den sydlige ende er et amfiteater. Selvfølgelig ligner alt dette meget vagt prototyper (hvis der er nogen), men dette skarper forresten kun indtrykket. Fordi røret til kommunikation og bjælkerne i atriet kan være af enhver størrelse, men en søjle med 16 etager eller en caisson med et areal på den gennemsnitlige stue er overvældende.

Her vil jeg gerne huske to ting. At arkitekturen fra 1970'erne elsket af Nikolai Lyzlov udviklede sig fra minimalisme og brutalisme til en meget ejendommelig, men klassicisme. For eksempel findes lignende firkantede kæber (kun mærkbart mindre i størrelse) i pavillonen i Lenin-damplokomotivet, bygget af Leonid Pavlov.

Og også - at den russiske avantgarde i slutningen af 1920'erne beskæftiger sig med geometrisk oprensning og nytænkning af klassiske former. Små elementer voksede og abstraherede for at fuldføre (eller næsten fuldstændig) uigenkendelighed og afslørede deres geometriske natur.

Det ser ud til, at der sker noget lignende i dette projekt af Nikolai Lyzlov - en ansøgning om bevægelse til en side, hvor skyggen af søjlerne falder. Det er sandt, at det ikke er billedet af templet eller søjlens form, der gentænkes her, men den romantiske ånd i Piranesis graveringer. Hvilket faktisk viser sig at være meget tæt på moderne arkitektur.

Anbefalede: