Anna Bronovitskaya, Nikolai Malinin og Yuri Palmin skrev deres guide til modernismens arkitektur i Alma-Ata, ser det ud til i to år og nu og da opholdt sig i byen under undersøgelse. Da jeg observerede deres arbejde langtfra, havde jeg absolut ingen tvivl om, at alle bygninger var blevet passeret, inklusive lukkede baggader, arkiver var rejst, folk var blevet interviewet - med et ord, spørgsmålet ville blive lukket. Så i det væsentlige viste det sig. Og i mellemtiden definerer forfatterne meget nøjagtigt (og ærligt) den historiografiske position af deres arbejde: "dette er bare en" vejledning ": over 50 af de mest interessante bygninger i 30 år er ikke et" katalog ", der forudsætter fuldstændighed og grundighed (ved denne ædle handling har vores venner og kolleger fra "ArchKoda" bare travlt); og dette er ikke en "arkitekturhistorie", som skal være konsekvent og logisk (Elizaveta Malinovskaya har skrevet det hele sit liv). " Så Moskvas "Varangians" tilføjede præcis positionering af deres bestræbelser på den åbenlyst betydelige mængde arbejdskraft. Hvad kan jeg sige, det skal det være.
Det ser ud til, at historikeren for det gamle russiske maleri Levon Nersesyan for nogle år siden klagede over, at genren af rejseguider alvorligt havde malet i forfølgelsen af markedets solvens: hylderne er fyldt med overfladiske opregningsbøger, som kun tillader en person, der ikke har købt et mobilt internet for at finde deres kuglelejer på stedet atmosfære, værdi - de formidler ikke i modsætning til mange foretrukne "Billeder af Italien" af Pal Palych Muratov. Imidlertid er "Billeder …", bemærker vi, ikke en vejledning.
Og her er en guidebog (ja det ser ud til at være) og er fuldstændig blottet for de anførte mangler - som om det var et svar på en anmodning fra et publikum af kendere. Men det ligner ikke de almindelige guidebøger. Det flettede med bogens genre, netop disse billeder, og billederne af modernisten Alma-Ata blev opnået.
Bogen er bygget på samme princip som"
Moskva "2016, løst i samme design, det samme interval 1955-1991 er defineret; introduktionen er kort i stedet for en konklusion - kapitler om vand og monumental kunst (der var separate VDNKh, metro og Zelenograd). Men i" Moskva "78 objekter og 327 sider, i Alma-Ata er der 351 sider og 53 objekter, og siderne, ahem, er bredere. Så hvert objekt fik mere opmærksomhed. Så det er - teksterne er længere og inkluderer mange afvigelser, som igen, tillad ikke tvivl om, at ud over interviews med samtidige Bronovitskaya-Malinin-Palmin læste alle tidsskrifter og bøger (Dombrovsky huskes ofte), så alle optøningsfilmene, arbejdede i arkiver, kommunikerede med historikere. i sociale netværk.
For eksempel indeholder historien om restauranten Alma-Ata historien om sin forgænger, træspisestuen i Kazkraisoyuz (1931-1933), bygget af Gegello og Krichevsky fra en højkvalitets Altai-skov i 1931-1933. Historien om Alma-Ata-hotellet inkluderer det tilstødende stalinistiske opera- og balletteater. Og så videre i næsten alle artikler: forgængere, naboer, udenlandske analogier, kritik, historier om regionale komitéledere, glæden ved det sovjetiske sociale og kulturelle liv, mangel, køer, bygningers skæbne i 1990'erne - 2000'erne, nylige afsløringer af monumentale relieffer forklædt med gipsvæg, skæbnen til skulpturer og facader overført til andre steder. Fortyndet med historiske historier og anekdoter. Virkelig”den brede kontekst af kunst og kultur, social og politisk historie” - sådan definerer forfatterne selv deres tilgang.
Derfor læses bogen ikke som en guidebog, men som skitser af Alma-Ata-modernismen. Gradvist, fra bygning til bygning, genkender du hovedpersonerne: Nikolai Ripinsky, der inspirerede en væsentlig del af de modernistiske bygninger i byen; i 1970'erne ledede han Kazgorproekt, et institut, der byggede for sig selv (dog tidligere,i 1961) et helt glasbygningsakvarium og "svejset" i det indtil den fuldstændige ændring af facaderne. Ivan Belotserkovsky, byens hovedarkitekt siden 1941, der vedvarende trak Stalins søjler ind i facaderne. Eller Evgenia Sidorkina, der blev født i Vyatka, studerede i Leningrad, "blev forelsket i en medstuderende [Gulfairus Ismailova] og derefter - i sin hjemby", for hvem en udskæring og l monumentale sgraffito. Efterhånden indser du, at Alma-Ata, den lille by Verny, genopbygget i storbyskala lige efter krigen, modtog mange beslutninger om modernistisk arkitektur først i det rådgivende land: den første glasfasade, den første persienner, den første buet plade, og generelt “Moskva har endnu ikke det var”. Og dette er i Kasakhstan, hvor "hver tiende voksne beboer beskæftiger sig med byggeri, [men] kun hundrede mennesker er arkitekter" [ord af Nikolai Ripinsky, 1971]. Derudover led Alma-Ata modernisme mindre efter nedrivning og rekonstruktioner efter overførslen af hovedstaden til Astana. Selvom han led, om dette i næsten alle essays. Med andre ord er Alma-Ata en by fyldt med eksempler på førsteklasses, ofte avanceret til Unionen af modernisme, velbevaret og ikke alt for kendt for en bred kreds af selv fans af modernisme.
Her er du bare revet om, hvad du skal gøre: at bryde løs og hurtigst muligt gå til Almaty, se sådanne interessante ting eller med komfort og glæde, ligge i sofaen, læse vidunderlige historier om hende og assimilere de navne og historiske sekvenser, der er givet os med litterær lethed. Måske først den anden, så den første og derefter igen den anden - en bog, og selve denne arkitektur, slet ikke om eksotismen i den kasakhiske modernisme, men om efterkrigskunst generelt, om dens væsentlige del.
Præsentation af guidebogen “Alma-Ata: arkitektur af sovjetisk modernisme. 1955-1991 "er planlagt til 1. oktober (mandag) kl. 19.30 i" Garagen "i Gorky Park.
