I det femtende år af sit liv besluttede festivalen "Under taget af et hus" at foretage flere globale ændringer på én gang. For det første varer det nu ikke fem dage, men ti hele dage, og for det andet har dets arrangører helt forladt den kommercielle udstilling. Og hvis producenterne af møbler og dekorationsgenstande tidligere var samlet omkring den berømte Moskva-model, er dette rum nu helt afsat til festivaludstillingen, som traditionelt kreativt udforsker forholdet mellem en person og interiøret. I år blev det kurateret af kunstneren Sergei Yaralov, der foreslog temaet "Interiør i andres vindue".
En hel labyrint af lukkede rum med et areal på 1 til 12 kvadratmeter blev bygget omkring modellen i ti dage, som kun kunne ses ind gennem vinduerne. Sergey Yaralov valgte bevidst de mest lakoniske hvide rammer, fordi vinduet i dette tilfælde kun er et symbol på grænsen mellem ydersiden og indersiden, arkitekturen, der skaber byens ansigt og interiøret, som kun dens indbyggere kan se. Denne indre udfyldning af hverdagen er blevet temaet for mere end 30 installationer skabt af både unge kunstnere og mestre.
Der er også socialt betydningsfulde udsagn her (for eksempel en fotocollage af Lyudmila Krutikova med titlen "One Window", som veltalende illustrerer, hvordan den hyldede enkeltvinduetjeneste faktisk fungerer i Moskva, eller Totan Kuzembaevs installation "Gone to Fight Corruption" suspenderet fra loftdæk med pigge fra Swarowski) og kulturelt og uddannelsesmæssigt (Grigory Kapelyan foretog et helt valg om emnet "Vindue i russisk litteratur"), men de fleste værker er dedikeret specifikt til studiet af begreberne "bolig", " komfort "," privat rum ". En person, som f.eks. Vyacheslav Koleichuk, fortolker boligens indre som en grænseløs "Kosmos", en person, som Irina Myzina, afslører "garderobens hemmelighed", hvor udover tøj også bedårende bamser lever. Natalia Khlebtsevich viser tværtimod i sit "rum" de skrøbelige skaller af forfaldne bygninger - et post-apokalyptisk landskab, der afhængigt af omstændighederne kan forekomme på den ene eller den anden side af vinduet. En af udstillingerne på denne udstilling er selve Moskva-modellen - flere vinduer vender ud mod den på én gang, som Sergei Yaralov ledsagede med detaljerede oplysninger om den berømte model af hovedstadens centrum.
Udstillingen, der strukturerede rummet i Moskva-modellen, blev en fremragende tilføjelse til festivalens konkurrenceafsnit - både fra et materielt synspunkt og som en stilfuld ramme til en meget farverig hovedudstilling. I alt blev der sendt et rekordantal værker til konkurrencen i år - mere end 150 interiører i boliger og offentlige rum (det vil sige, hvad der er "Under husets tag") samt projekter og bygninger i forstæder beboelsesejendomme (dvs. en visning af selve taget fra siden). Festivalens geografi er også udvidet betydeligt - ud over de traditionelle Moskva, Skt. Petersborg, Samara, Yaroslavl, Perm, Kursk, Irkutsk og andre russiske byer, i år Tallinn, Vilnius, Kiev og Odessa, Chisinau, Ufa, Minsk og endda New York. Nå og den mest glædelige ting: i år for første gang efter en temmelig lang pause tildelte juryen Under husets tag Grand Prix igen.
Festivalens hovedpris med hensyn til fortjeneste blev tildelt arkitekten Alexei Kozyr. Udstillet i huset på Brestskaya i mange år, Kozyr deltog i 2013-konkurrencen med tre projekter på én gang - kontoret for den russiske føderations føderale tjeneste for finansielle markeder ", en lejlighed i en højhus og en pejs i en boligbygning i landsbyen X-park ", hvor juryen ikke kunne vælge den bedste. Objekterne, forskellige i typologi og skala, forenes af Trumps genkendelige stil - streng og brutal geometri af detaljer, ærlig tekstur af materialer, lakonisk finish.
Den første plads i kategorien "Realiseret boliginteriør" blev også givet til den konstante deltager i festivalerne i huset på Brestskaya, arkitekt Pyotr Kostelov. Hans “egetræsrør. The Wooden Tunnel on Smolenka”er en stue og et kontor, som designeren anbragte i en kapsel af egetræ. De lette træpaneler og blødgjorte hjørner kompenserede for manglen på naturligt lys og den oprindeligt meget smalle langstrakte form af rummet.
Vinderen af nomineringen "Public Interior" - "Sleepbox hotel Tverskaya" af "Arch Group" arkitektbureau er meget lig stil med "Wooden Tunnel". Slipboxes, færdig i træ eller aluminium, er små, men grundlæggende hotelværelser, hvor transitpassagerer kan overnatte. Oprindeligt var det planlagt, at disse "søvnkapsler" skulle installeres direkte i lufthavne eller togstationer, men derefter blev et helt hotel samlet fra modulære værelser, hvis indvendige blev designet af arkitekterne i stil med et rumskib, bevidst ikke forbundet med Moskvas historie eller endda med geografi. den russiske hovedstad.
Træ bruges også aktivt til indretning af BIOSTORIA-butikken (arkitekt Anastasia Frishman), der modtog festivalens første pris i nomineringen "Dekoration". Konceptet med denne butik er simpelt - her sælges kun økologiske produkter, fra dagligvarer til kosmetik. Hylderne er lavet af groft hugget tømmer eller bjælker, pæne stænger - en slags reklame for det præsenterede produkts miljøvenlighed - ligger i hylderne selv.
Triaden af arkitektoniske nomineringer af festivalen åbnes med "Detaljer", "guld", som dette år blev tildelt til "Arkitektonisk værksted i Totan Kuzembaev" for en stilfuld
hus "Makalun".
Juryen udnævnte "House on the Bay" af Andrey Tiguntsev som det bedst realiserede landsted. Det mest usædvanlige ved dette to-etagers sommerhus med en buet fuldt glaseret facade er måske, at det blev bygget i Sibirien ved bredden af Irkutsk-reservoiret. Arkitekten formåede at overvinde modstanden i det barske klima - og denne præstation er måske i sig selv virkelig værd at modtage en pris, selvom man i husets udseende, hvis det ønskes, kan finde mange paralleller med vestlige bygninger.
Og endelig var det bedste koncept for et sommerhusfællesskab i 2013”VERSTA Art Village”, designet af”Gikalo Kuptsov Architects” bureau. Den lineære landsby, som forfatterne selv kalder det, blev opfundet for Nikola-Lenivets som en del af en konkurrence om et projekt om at skabe kreative boliger der. Det upløjede felt, som det er planlagt at bygge kunstklyngen på, blev arkitekternes vigtigste inspirationskilde - efter at have forestillet sig en traktor med en plov, der passerede igennem den for første gang, brugte de den resulterende fure en kilometer lang for at rumme huse og værksteder. Det er vigtigt, at der kun er én fure - ved at montere alle de mængder, kunden har krævet, kunne arkitekterne således holde det meste af marken uberørt. Denne løsning blev ikke valgt til implementering, men dens elegance og intelligens vandt til sidst juryen for en anden konkurrence, der bragte "Gikalo Kuptsov Architects" -bureauet "guldet" fra festivalen "Under et tag".
