Vincent van Gogh er en af de mest berømte malere i verden. Imidlertid modtog han ikke anerkendelse i løbet af sin levetid - han solgte kun et par værker, og hans bror Theo fungerede som hans sponsorer. Efter Vincent van Goghs død modtog hans arbejde anerkendelse og indtil nu overrasker og glæder mange mennesker.
2015 var Van Goghs år, og det inspirerede designerne af Forbo-fabrikken i Amsterdam til at skabe noget dedikeret til Van Gogh.
I samarbejde med Krüller-Müller Museum og Van Gogh Museum blev 6 designs oprettet, digitalt trykt på Flotex. Designet er baseret på elementer fra de mest berømte malerier af Van Gogh.
Flotex - motiver fra værker af Vincent Van Gogh.
Inspiration & samling
Forbo håber, at gulvdesignet igen vil inspirere dig med deres fortolkning af Van Goghs malerier. Den tætte gengivelse af toner og mønstre er mulig takket være de teknologiske egenskaber ved Flotex-gulve. Takket være sin høje pældensitet er Flotex ideel til digital udskrivning, og dette giver dig mulighed for at skabe smukke designs. Flotex er et slidstærkt og slidstærkt materiale, tung trafik påvirker ikke farvefasthed, og mønsteret forbliver så levende og lyst som da gulvet blev lagt.
Blomstrende mandel gren
Van Gogh malede dette livlige maleri af en delikat mandelgren mod en lyseblå baggrund til ære for fødslen af Vincent Willem's nevø. Som et symbol på nyt liv valgte Van Gogh grenene på et mandeltræ, et træ der blomstrer meget tidligt og derved markerer forårets ankomst.
Kunstneren hentede inspiration til maleriet fra den japanske trykningskunst. De hvide blomster var lysere i originalen. De blev blegne under indflydelse af lys og mistede deres tidligere farverigdom.
Solsikker
Dette er en særlig vision for farver og komposition. Van Gogh malede ikke blomster i en vase eller en gryde, ikke buketter af forskellige blomster, ikke et følge eller en baggrund; kun et par afskårne og visne solsikker. Blomster vises i ægte størrelse og udfylder hele billedet. I dette maleri opnåede Van Gogh det, han stræbte efter: varme og kolde farver står i kontrast til hinanden.
Kombinationen af cirkulære streger i alle retninger og usikkerheden omkring placeringen af blomsterne gør dette værk til et vartegn for den parisiske periode med kunstnerens arbejde.
Natcafé terrasse
Van Gogh har længe ønsket at skildre nattehimlen. Og vigtigst af alt, ikke i standardform, i sorte og grå toner, men ved hjælp af en flerfarvet palet. Originaliteten af billedet er, at lærredet viser en terrasse i Arles om natten, belyst af en gaslampe, og farvespillet om natten er fantastisk. Til sin søster Wil skriver han: "Jeg nød det ubeskriveligt at arbejde om natten."
Bemærkelsesværdigt for dette lærred er den kraftige kontrast mellem varme gule, grønne og appelsiner sammen med mørkeblå himmel. Van Gogh: "Jeg er sikker på, at en ensom lampe, der giver billedet en gulhed, gør det muligt at fremhæve det blå."
Van Gogh var meget nøjagtig, hvilket blev bevist ved astronomisk analyse lidt senere. Han skildrede stjernernes nøjagtige position om natten den 16.-17. September 1888. Flotex's design skildrer nattehimlen fra dette lærred.
Portræt af postbudmanden
Joseph Roulin arbejdede som postbud på Arles togstation. Van Gogh gik ofte derhen for at sende værker til sin bror Theo i Holland, og de blev nære venner. I sit brev til Theo karakteriserer han Joseph som”ikke ond, ikke trist, ikke perfekt, ikke glad og ikke altid ærlig. Men en god mand, meget klog, følsom og hengiven."
Mellem august 1888 og april 1889 malede Van Gogh 6 portrætter af Joseph, hvoraf 3 har blomster i baggrunden. Han valgte sommerrepræsentanter som farver. Valmuer, kornblomster, tusindfryd og roser er malet i detaljer og står i kontrast til Josefs ansigt og skæg med lagt krøller.
Valmuer, kornblomster, tusindfryd og roser er det grundlæggende mønster for Postbogen på Flotex-design.
Portræt af Augustine Roulin
Van Gogh portrætterede Augustine Roulin, kone til Joseph Roulin, unødigt prætentiøs mod en lys baggrund. "La Berceuse" betyder både "vuggevise" og "kvinde, der sidder ved siden af vuggen", og det er forståeligt, da et reb er synligt i hænderne på en siddende kvinde, forbundet med en usynlig vugge.
Van Gogh tillagde dette portræt særlig betydning. Augustin symboliserer moderskab som sådan. Navnet og farverne er en slags musikalske noter i en vuggevise, der skaber en følelse af komfort og varme. Flotex-designet er baseret på lærredets baggrund.
Blomstrende eng
I Paris blev Van Gogh først bekendt med værkerne fra impressionisterne. Han indser, at hans farvepalet er meget mørk og gammeldags, og han begynder at eksperimentere med lysere nuancer og behersker nye teknikker. Dette kan ses i eksemplet med maleriet "Blooming Meadow", hvor græsset er afbildet med sporede detaljer og overholdelse af farveskemaet i lyse og lyse farver.
Røntgenanalyse viser, at han inden arbejdet "Blooming Meadow" malede på dette lærred et portræt af en kvinde i en hat. Dette beviser, at Van Gogh hurtigt skiftede teknik og voksede op som kunstner.
Udviklingen af stilen kan ses i hans arbejde, det er en af grundene til, at vores designere valgte arbejde som inspiration og skabte deres egne mønstre.
Forbo håber, at gulvdesignet igen vil inspirere dig med deres fortolkning af malerierne. Hvilke kunstnere inspirerer dig, eller har du dine egne stykker? Vi kan også udskrive dem på Flotex under visse betingelser. Kontakt kundeservice i dit område for detaljer.
Er du nysgerrig efter at vide, hvad Flotex ellers har at tilbyde? Få mere at vide om vores Flotex-kollektioner.
materiale leveret af Forbo
