Alastair Hall og Ian McKnight er grundlæggerne af Hall McKnight.
Archi.ru:
Dine projekter inkluderer transformation af offentlige rum i historiske kvarterer og oprettelse af lignende zoner fra bunden - i Nordirland og i udlandet. Hvad tror du er nøglen til succes - med hensyn til arkitektur og byplanlægning - for at holde et sådant rum i live, "klar til brug" og i stand til at give borgerne glæde?
Ian McKnight:
- Det er ret vanskeligt at sige, om et offentligt rum opstår som et resultat af behovet for det, eller om det kan "konstrueres". For eksempel eksisterede vortepladsen i København, som vi transformerede, i lang tid, men blev ikke brugt, og de kommunale myndigheder besluttede at ændre denne situation til det modsatte. Men før det studerede de deres by, fandt ud af, hvordan den fungerer, og hvordan de gerne ville have, at den skulle fungere. Det vil sige, at "isoleret" arbejde med det offentlige rum er praktisk umuligt.
Cornhill Square i Ipswich [projekt vandt konkurrencen i 2013, implementeringen vil begynde i 2017 - ca. Archi.ru] har eksisteret i mere end fem århundreder, bruges nu, men det kunne "arbejde" meget mere aktivt, især med hensyn til at skabe en "stedets ånd" i Ipswich. Derfor har projektet til formål at give dette offentlige rum en ny betydning, så bybefolkningen begynder at opfatte det på en ny måde, at "opleve" deres by gennem et besøg i Cornhill. Processen med at skabe et offentligt rum afhænger af scenariet, du finder der, og af de økonomiske forhold.
Alastair Hall:
- Jeg tvivler på, at et offentligt rum altid skal være livligt og aktivt, det kan være stille eller majestætisk, venter på den besøgende eller klar til hans besøg, bare vær til stede som en rumlig komponent i byen. Offentlige rum er vigtige ikke kun som et handlingssted, det er vigtigt at skabe betingelser der, takket være hvilke det kan blive en handlingsscene, men ikke at være afhængig af denne handling. Efter min mening er det offentlige rum ikke altid fyldt med mennesker og støj, det kan være tomt og samtidig bevare dets betydning. Tilstedeværelsen af fremragende offentlige bygninger er vigtig for byen, deres volumener fylder rummet. En tom katedral er ikke mindre værdifuld end en katedral fyldt med folk, der ser ceremonien.
Ian McKnight:
- Et andet vigtigt aspekt er ændringen i intensiteten af pladsforbruget i løbet af dagen. Vortepladsen er for det meste tom, men den kan også være vært for større bybegivenheder og blive meget overfyldt.
Derudover er nogle steder sikre, de kender deres essens. Københavns folk ved, hvem de er, de er stolte af deres by, de ved, hvad livet i København består af, at det er kulturelt rigt. Det samme kan siges for London. Hvis vi taler om Ipswich eller Belfast, bør deres beboere tilskyndes til at udvikle deres byer til den slags byliv, som det skal være. Årsagen til denne usikkerhed blandt byboerne kan være økonomisk, som i Ipswich, eller historisk og politisk, som i Belfast.
Hvordan er det værd at omdanne offentlige rum i gamle byer? På den ene side betyder arbejde i et historisk centrum at arbejde i et unikt bymiljø, der skal bevares. På den anden side er det umuligt at beholde alt. Byen og dens indbyggere har brug for et behageligt offentligt rum og nye bygninger lige så meget som de har brug for historiske monumenter. Hvordan finder du afvejningen mellem udvikling og bevarelse?
Alastair Hall:
- Vi betragter den historiske by som et fænomen i konstant udvikling og det objekt, som vi skaber i denne sammenhæng - som en del af denne udvikling af det, der allerede er sket og vil ske i fremtiden. Vi arbejder ikke med en fast historisk situation og inkluderer ikke vores objekter i den på en sådan måde, at de enten modsætter sig eller supplerer hinanden. Vores arbejde er bygget på princippet om akkumulering og gentagelse.
Ian McKnight:
”Vi kan ikke lide tanken om, at vi som arkitekter ikke kan skabe noget, der om hundrede år ikke vil være mindre værdifuldt end andre bygninger i den historiske by. Det lyder måske lidt arrogant, men hvis vi ikke tror på, at vi kan tilføje værdi til byens kulturliv, hvordan kan vi udvikle os som et samfund? Det er en mangel på selvtillid, der forråder svaghed. En hel del problemer stammer fra den modernistiske idé om "slagter" -historie, der etablerede andre æstetiske værdier. Dette er den fase, som vi alle har gennemgået. Men efter det er der en metode til at arbejde, hvor du opretholder integritet uden at prøve at krydse eller ødelægge det [historiske] fænomen.
De historiske kvarterer, hvor arkitekten skal arbejde, har været i udvikling og transformation i århundreder. Der er altid renoverede og ændrede elementer i en middelalderlig kirke. Sådanne transformationer er naturlige. Bygninger findes og kræver regelmæssigt reparation, så repareres de allerede reparerede elementer, og bygningen ser ikke længere så smuk ud som den oprindeligt var. Det er ret irriterende at arbejde, hvor arkitekten på grund af historiske strukturer ikke kan ændre noget. Jeg kan antage, at mange vidunderlige rum i vores byer blev skabt udelukkende på grund af det faktum, at nogen besluttede at nedrive noget gammelt, lade det dø.
Du har modtaget mange ordrer som et resultat af dine sejre i arkitektkonkurrencer. Men er det værd at deltage i konkurrencerne i betragtning af den krævede indsats for at deltage og den manglende garanti for sejr - især i store konkurrencer som den nylige konkurrence om designet af Guggenheim Museum i Helsinki?
Ian McKnight:
”For et [lille] arkitektfirma som vores er dette den eneste måde at få denne type ordre på. Det vigtigste i konkurrencen er retfærdigheden i dens besiddelse. Vi er omhyggelige med at vælge de konkurrencer, som vi deltager i. Efter vores erfaring lærer en arkitekt, selv i tilfælde af tab i en større konkurrence, som med Guggenheim, mange nye ting. Konkurrencer giver os mulighed for at eksperimentere, prøve nye ideer, tænke igennem gamle ideer til slutningen.
Alastair Hall:
”For vores bureau var deltagelse i arkitektkonkurrencer umagen værd, vi vandt ca. 50% af tiden.
Ian McKnight:
- I højere grad er vores succes forbundet med en omhyggelig udvælgelse af konkurrencer baseret på princippet om deres relevans for vores interesser. Vi er meget begejstrede for at deltage i sådanne konkurrencer. Det er som at lære, hvad du virkelig vil lære. Muligheden for at gøre, hvad du vil, er en stor fornøjelse. Nøgleproblemet er, at vi altid har andre opgaver, som vi skal løse samtidigt med forberedelsen af konkurrenceprojektet.
Alastair Hall:
- Antallet af konkurrencer, hvor du kan deltage i et år, er ikke ubegrænset. Når vi deltager i en konkurrence, investerer vi meget i den, det tager meget tid og kræfter. Vi kan ikke lide at indsende et værk til en konkurrence, når vi føler, at vi kunne have gjort det bedre.
Ian McKnight:
- Nu deltager vi i to konkurrencer, som hver er organiseret professionelt og er ekstremt interessant for os. Til en vis grad er disse konkurrencer forsøg på at vurdere høj arkitektonisk kvalitet, så mange mennesker har tendens til at deltage i dem. På den anden side har deltagelse i konkurrencer en fænomenalt høj pris. Storbritannien har ret streng indkøbslovgivning, så vi bruger cirka to tredjedele af tiden på at forberede dokumentation, som slet ikke tages i betragtning, når vi sammenfatter resultaterne af konkurrencen. At deltage i et udbud er virkelig udmattende.
Hvad tiltrækker dig til at arbejde på projekter i udlandet? Hvad er de største ulemper ved sådanne projekter?
Ian McKnight:
”Fordelen ved at deltage i sådanne projekter er, at arkitekten står over for en ny måde at handle på og et nyt miljø.
Alastair Hall:
- At arbejde på oversøiske projekter kombinerer spændingen ved at arbejde i et nyt miljø og byrden ved at skulle lære det. Der burde sandsynligvis være en grænse for mængden af information, der skal mestres for at være forberedt på at designe et nyt sted. Det er ret vanskeligt at opnå den mængde viden, der får dig til at føle, at du har forstået alt ved siden. Du kan hurtigt undersøge stedet overfladisk, men dette er efter min mening ikke nok.
Hvilke kulturgenstande, fænomener og ideer påvirkede din vision om arkitektur og dine professionelle aktiviteter?
Ian McKnight:
- Jeg har altid været interesseret i historie, forsøgt at forstå fortiden, især filosofi og fiktion i slutningen af det 19. og 20. århundrede, da de afspejler udviklingen af samfund og kultur.
Alastair Hall:
- Det ser ud til, at arkitektur er en separat selvforsynende disciplin, og jeg forstår ikke arkitekter, der taler om arkitektur gennem prismen fra andre kreative og kulturelle koordinater. Vi bruger dog andre kreative retningslinjer i processen med at arbejde på projektet, hvilket giver os mulighed for at afklare nuancerne i kulturen og historien på et bestemt sted. Oftest vender vi os til litteratur og kunst. I et projekt kan vi blive inspireret af poesi, i et andet - af grafik. Nogle gange viser vi vores klienter billeder, det hjælper med at diskutere projektet i de vilkår, hvor vi tænkte det over. Da vi begyndte at arbejde på genopbygningsprojektet for Wart Square i København, blev vi især påvirket af et af eventyrene fra Hans Christian Anderson [der betyder "Fra vinduet i Wartow" (1855) - ca. Archi.ru].
#themac #hallmcknight
Foto indsendt af Satellite Architects (@satellitearchitects) 11. september 2015 11:28 PDT
Dit kontor har modtaget flere nationale og internationale priser. Hvordan balancerer du arbejde i Storbritannien og i udlandet?
Alastair Hall:
- I vores tilfælde bygger det snarere ikke en balance med hensyn til projekternes geografi, men en søgen efter egnede projekter, uanset hvor de udføres. Nogle gange medfører dette en masse rejser. I Nordirland er mulighederne ganske begrænsede: her afholdes få arkitektkonkurrencer, og det lokale indkøbssystem er ikke fokuseret på projektets kvalitet, men på dets lavere omkostninger og erfaringen med at udvikle lignende objekter fra dets forfattere. Det er ikke, at vi ønsker at arbejde i udlandet, hvis der var flere muligheder for os i Nordirland, ville de være interessante for os. Fra tid til anden deltager vi i lokale projekter, også i øjeblikket. Imidlertid er de større ejendomme og de fleste af de attraktive konkurrencer uden for Nordirland. Vi fortsætter med at arbejde i Belfast, men det er ikke let at finde et godt job her.
Ian McKnight:
- Dette er et spørgsmål om niveauet for økonomisk udvikling. I dynamiske byer med livlige økonomier udvikler kvalitetsarkitektur sig meget hurtigt, da det opfattes som en værdi og et bidrag til bymiljøet, mens anerkendelsen af kvaliteten af kvalitetsprojekter og deres diskussion fortsat er på det mest basale niveau, hvor der kun sker lidt..
Alastair Hall:
- I begyndelsen af 2010'erne blev der gennemført tre vigtige projekter i Nordirland: Lyric Theatre af O'Donnell + Tuomey (2011), Visitor Center for the Giant's Trail af arkitekter Heneghan Peng (2012) og vores Metropolitan Arts Center (MAK) i Belfast (2012). I 10 år før blev der ikke bygget en eneste bygning af international betydning her, og derefter blev der heller ikke gjort noget. Derfor er disse tre bygninger ikke en afspejling af den nordirske arkitektoniske kultur, men resultatet af en usædvanlig kombination af omstændigheder.
#theMac # æstetik # beton # grå # HallMcKnight
Foto indsendt af Tar Mar (@tarmarz) 5. september 2015 kl. 07.44 PDT
I de senere år har udseendet af Belfast ændret sig betydeligt. Dine aktiviteter i Nordirland - herunder design af nye offentlige rum til dialog og forsoning såsom MAC, buer i Holywood, vandrestier i Titanic Quarter, Garden of Remembrance (mindesmærke over de faldne politimænd), og valget af øst Belfast [placering af større konflikter i 1960'erne - slutningen af 1990'erne - ca. Archi.ru] for dit kontors placering - har haft en væsentlig indflydelse på denne proces. Hvilke principper følger du for at skabe objekter, der ville være accepteret af begge sider af lokalsamfundet - fagforeningsfolk, der går ind for bevarelsen af Nordirland som en del af Det Forenede Kongerige, og nationalister, der fortaler ideen om en samlet irsk stat?
Ian McKnight:
”Vi designer rum, og jeg tvivler på, at de to samfund i Belfast opfatter arkitektur og rum forskelligt, efter min mening er deres værdi universel.
Alastair Hall:
- Jeg tænkte aldrig på vores projekter i Nordirland i forbindelse med politisk uenighed. Historisk set er konfliktperioden en forholdsvis kort periode. Dette er bestemt en kort periode i Irlands historie og en relativt lang periode i Belfasts historie, da det er en relativt ung by. Den måde, vi arbejder på i Nordirland, adskiller sig ikke meget fra, hvordan vi arbejder i København eller Ipswich. Selvfølgelig reagerer vi på de særlige forhold i den fysiske kontekst, til en vis grad er det altid anderledes, men forskellene er ikke relateret til den politiske sfære.
Ian McKnight:
- Projekter som IAC var tidligere umulige. Lobbyen i dette center er åben fra kl. 10 til kl. 19, alle kan gå for at se udstillingerne - uden at kontrollere deres personlige ejendele. Tidligere var det under konflikten i Nordirland umuligt at gå langs en shoppinggade uden at gå gennem et sikkerhedskontrolpunkt. Men denne ændring har intet at gøre med arkitektur. Offentligt liv har ikke altid eksisteret i Belfast, og byen udvikler nu en følelse af kollektiv sameksistens og brug af offentlige rum.
#HallMcKnight #GulPavillion # LFA2015 # ID2015 #KingsCross
Foto indsendt af Nick Towers (@nicktowers) 4. juni 2015 kl. 11:15 PDT
Midlertidig pavillon af London Architecture Festival 2015 på King's Cross, London
Hvor vigtigt er dine nordirske rødder for dig? Hvordan placerer du dit arkitektbureau - nordirsk, britisk, europæisk?
Ian McKnight:
- Vi har to kontorer - I London og Belfast, i Belfast bruger vi lidt mere tid end i London, men vi er nødt til at flyve til London ugentligt. Vi adskiller os bestemt fra de kontorer, der udelukkende er beliggende i London. Det ser ud til, at alle har deres egne sæt landemærker. Når alt kommer til alt fortsætter vi med at skelne mellem hollandsk og belgisk arkitektur. De påvirkede hinanden, men forblev forskellige.
I London er det ret vanskeligt at interagere med landskabet - med bjergene eller havet. I Nordirland er det meget simpelt, folk her er forbundet med naturen, det er et af kendetegnene for enhver irske. Vi føler os forbundet med Irland og den irske idé, vi føler forskellene i atmosfære og regionale karakteristika nord for grænsen [dvs. Nordirland versus Republikken Irland - ca. Archi.ru] er en del af vores identitet. Dette betyder dog ikke, at vi ikke kan designe uden for Irland.
Alastair Hall:
- Forbindelsen med landskabet har en fysisk manifestation: folk kører til arbejde og hjem på landet og beundrer bakkerne. Denne nærhed til naturen er meget vigtig.
Efter europæiske standarder er Belfast en by med en kort historie. Han er meget ung sammenlignet med Dublin. Dublin føles som hovedstaden på øen. Der er klare grænser for, hvad en arkitekt kan lære i Belfast: der er ingen historisk lagdeling, en ret lille typologi af bygninger. Men Belfast har en klar tilstedeværelse af ærlighed, direkte og beskedenhed, som ikke let kan ses i større hovedstæder.
Ian McKnight:
- Teknisk, juridisk og faktisk er vi placeret i Storbritannien. Der er ikke noget enkelt svar vedrørende identitet i Nordirland; de lokale foretrækker at holde sig til deres egen mening. Hvis vi taler om os selv som et bureau fra Storbritannien, er de fleste arkitektoniske ideer og projekter, som i andre aktivitetsområder, koncentreret i London. Andre europæiske lande har efter min mening mere mangfoldighed med hensyn til centre af arkitektonisk kvalitet. Tyskland har Berlin og München, en lignende situation, hvor diskussioner om arkitekturudviklingen foregår i flere byer på én gang, findes i Italien, Schweiz og andre lande. I Storbritannien er alt London-centreret. På den ene side er vi en del af denne London-centrisme, på den anden side er vi meget glade for, at vores hovedkontor er i Belfast, hvilket adskiller os fra andre.
London er en vidunderlig by, men den er adskilt fra det kontinentale Europa og ser ikke ud, aktiviteterne hos mange britiske arkitektfirmaer går ikke uden for London. Det er en by med mange kulturer og ideer, hvilket gør den meget selvcentreret. Jeg sætter pris på muligheden for at skifte mellem at bo blandt mange mennesker i Londons centrum og i fuldstændig stilhed et eller andet sted højt i bjergene i den grønne fugt i jomfru natur. Det er en grundlæggende vigtig følelsesmæssig oplevelse for den person, der er involveret i at skabe miljøet.
Alastair Hall:
”Vi tænker normalt ikke på os selv som europæere. Nordirland er kanten af Europa.
Ian McKnight:
- Periferien af periferien, som nogen sagde.
Alastair Hall:
- Vi deltager nu i den amerikanske konkurrence, vi er de eneste der ikke fra USA, så juryen kalder os”europæere”. Og det var første gang jeg tænkte på os på denne måde.
Hver af jer forlod Belfast på et tidspunkt og arbejdede i udlandet. Hvordan valgte du retningen til at bevæge dig, og hvorfor besluttede du at vende tilbage?
Ian McKnight:
- Da jeg var teenager, ville jeg allerede rejse. Nordirland var på det tidspunkt fuld af forbud. Jeg gik efter skole og boede i udlandet i elleve år mellem 18 og 30 år, hvilket var en vigtig periode i mit liv. Først gik jeg for at studere ved University of Newcastle. Jeg tror, at jeg ubevidst valgte det, fordi det ligner Belfast i størrelse. Så flyttede jeg til Glasgow: Jeg var interesseret i denne by og dens arkitektur. Derefter flyttede jeg ud af et ønske om at arbejde i en storby til London, hvor jeg lærte meget. I lang tid arbejdede jeg i David Chipperfields bureau, deltog i transformationen af dette firma. Mit flyt til London skete under den økonomiske krise, i hvilket tidsrum London var et af de få steder, hvor du kunne finde arbejde. At vende tilbage til Belfast i 1999 var ikke mit bevidste valg, det var påvirket af omstændighederne, men det var et godt tidspunkt at vende tilbage.
Alastair Hall:
- Jeg havde en vidunderlig barndom. Da jeg var færdig med skolen, ville jeg ikke forlade, der var ingen eventyrånd i mig, der ville invitere mig til andre lande. Jeg følte intet for livet her end kærlighed. Jeg fik min første grad fra Queens University i Belfast. Beslutningen om at forlade skyldtes ønsket om at fortsætte uddannelsen. På jagt efter en stærkere uddannelsesinstitution flyttede jeg til Cambridge. I løbet af to års studier der, indså jeg, at jeg var på det rette sted, forstod erhvervet. De fleste af mine klassekammerater rejste til London, men London var aldrig attraktiv for mig, det skræmte mig med sin skala. Så jeg tog til Dublin og gik på arbejde for Grafton Architects. Dette var mit første job efter college. Selvom Dublin er en vidunderlig by, og Grafton er et enestående arkitektfirma, tænkte jeg aldrig på at blive der for evigt. Forskellene mellem det nordlige og sydlige Irland er ret betydelige, også inden for arkitektur. Her i nord føler vi en naturlig forbindelse med London snarere end Dublin-arkitektur. Dublin har sin egen originale, vidunderlige arkitektoniske kultur, men når jeg arbejdede der, følte jeg mig som om jeg blev "transplanteret" i et fremmed miljø for mig, så ret hurtigt, i 1995 vendte jeg tilbage til Belfast.
