Dette steds moderne historie, der engang var tabt i udkanten af hovedstaden - et eller andet sted mellem rækkerne af rustne garager og betonhegn i Volgogradsky Prospect-industriområderne, begyndte for tolv år siden med udseendet af Mercedes-Benz salon i Avilon firma her. I form - en nøjagtig erindring af temaet for New York Guggenheim Museum i materialer - dens direkte inversion: glas og metal. Salonen blev bygget af Alexander og Andrey Asadov i overensstemmelse med alle lovene i en biludstilling. Nej, ikke et rally, men et show, når alt er statisk, og bevægelsen kun imiteres af formen på væggen, trappemønsteret og selve bilernes design. Som en af kritikerne skrev dengang: "noget mellem en udstilling, en klub og en butik."
I 2003 omdannede denne patch af en ny civilisation til et interessant fragment af bymiljøet i umiddelbar nærhed af en væltet glaskegle,
forretningstårn "Volgogradsky-Tower": to Asads skarpe sejl af kontorbygninger, forbundet med et atrium med flere højder med kastede broer i vinterhaverne. Men sandsynligvis var ideen om en sådan arkitektur for et sådant sted forud for sin tid, og der kom et forretningsmæssigt kubisk volumen på det sted, der var afsat til tårnet, hvilket næppe kan kaldes enkelt eller lapidært. Assadoverne definerer ham passende som lidt underlig.
Derefter, i 2007, samme sted - på Volgogradka - skulle bilcentrene "Mazda", "Volvo", "Land Rover" og "Jaguar" dukke op. Tegnet på en helt anden måde: hurtige, flyvende, dynamiske volumener. Flamboyant, selvforklarende, men ikke så vigtig som Mercedes-Benz, mødte de alligevel meget nøjagtigt opgaven med at skabe et bilparadis i et bestemt område af byen. Men desværre fandt paradis ikke sted, undtagen emnet biler fra bureauets arbejde i et par år til.
Arkitekterne formåede at vende tilbage både til temaet og til det sted, hvor det hele begyndte først i 2013, da det blev nødvendigt at færdiggøre sammensætningen af den allerførste sektion.
I løbet af de år, der er gået siden åbningen af den første salon, er kunsten at sælge biler gået langt foran, men den afskårne og vælte Mercedes-Benz-kegle er fortsat et referencepunkt blandt sin art. På den ene side er det vanskeligt at konkurrere med det selv for dets skabere; på den anden side, hvad nyt kan kunst opfindes ikke kun for at sælge, men også for at demonstrere, hvad der i sig selv er en demonstration og designkunst? At komme med et design til et design uden at skjule emnet på showet er en vanskelig opgave.
Og de kom op med det. De kom op med kæmpe gennemsigtige kasser, faktisk - på randen af skoboksarkitektur. Utroligt enkelt og på samme tid utrolig kompleks i sin enkelhed. Efter byggeriet var afsluttet, skrev en af arkitekterne, at de ikke lavede indretningen. Alt var begrænset til skitser af hovedinteriøret, som er perfekt synlige udefra. Resultatet er et end-to-end design - med identiteten af indvendige og udvendige materialer, mønsteret af udvendige glas- og metalelementer, et refrain gentager sig i lofterne og med endeløse rækker loftslamper, hvis rytme er stiv bundet til rytmen af metalbindingerne i det samme udvendige glas. Og dette er også kunsten at vise.
I første omgang skulle Audi-mærket ifølge kundens idé placeres i kompleksets nye hjørnevolumen og lukke linjen i virksomhedens bilforhandlere. Derfor er virksomhedsstandarden obligatorisk for alle Audi-saloner: glat, buet design og perforerede paneler på facaderne. I løbet af arbejdet blev "Audi" erstattet af "Hyundai", men facaderne blev ikke desto mindre besluttet ikke at ændre sig radikalt, og det "buede design" forblev. Det er ikke begrænset til tegningen af dekorative elementer, dets apoteose er i den helt uventede ende af en række bind strakt langs Volgogradsky Prospekt med et afrundet hjørne.
Asadoverne siger, at set fra en volumetrisk løsning er der ingen og kan ikke være opdagelser: Bygningen er simpelthen tæt udstyret med en bilforhandler, kontor og produktionsdel. Men deres opdagelser er ikke i den volumetriske løsning af et stift-teknologisk objekt, men i den rumlige og fantasifulde sammensætning af hele ensemblet.
Når man ser på komplekset som helhed, forbløffer dets endelige bind med sin næsten ligegyldige ro. Og først efter at have set nøje på, hvor metalbeklædningens skrå lameller og striber er placeret, hvordan glasset, der er skåret af romber, fungerer i lyset, hvordan metalstyrene bryder ved formens drejning og brud, forstår du, at dette ikke den lullende ro ved halvt søvn, men roen af selvsikker og målrettet bevægelse.
Og efter at have fanget bevægelsen begynder du at lede efter dens kilde og kigge ind i nuancerne. Så pludselig bemærker du, at de to sammenkoblede endelige bind, der oprindeligt opfattes som ens i størrelse, slet ikke er ens i størrelse. Deres vildledende visuelle lighed er slet ikke i den nøjagtige sammenfald af størrelser, men alle i de samme skrå metalskæringer af glas i deres absolutte modulære repeterbarhed. Og når du har defineret dette modul for dig selv, forstår du, at lydstyrken længst væk fra hjørnet er længere og lavere, og den i hjørnet er højere og kortere. Det er i denne næsten umærkelige reduktion i længde, når den øges i højden, at en meget stærkt komprimeret fjeder af bevægelse er skjult.
Og hvis "Mercedes", som forfatterne hævder, er blevet "hovedet", og de nye saloner - "halen" på hele autotoget, eller rettere sagt autoorganismen, så er det pågældende dyr af selvfølgelig en fisk, der ironisk nok reflekterer i vandkrusningerne i den uundgåelige Moskva-pyt. Kæmpe, meget smuk og elegant fisk. For kun fisk har tendens til altid at være i bevægelse. Selv i en drøm. Og som det er passende for halen på denne fremmede slørhale, øges nye volumener gradvist i højden og "fluffes op" med et perforeret parkeringshegn.
