Monografien "Arkitekt Grigory Barkhin" er dedikeret til den fremragende arkitekt fra det 20. århundrede, grundlæggeren af det berømte arkitektoniske dynasti, forfatteren af Izvestia-bygningen på Pushkin-pladsen, Grigory Borisovich Barkhin (1880-1969). Forfatter-kompilatoren Tatyana Barkhina inkluderede i bogen ikke kun analysen af projekter og bygninger fra doktoren i arkitektur, professor, korresponderende medlem af USSR Academy of Sciences, men også Barkhins rejsedagbog (1896), selvbiografiske noter (1965), fragmenter af hans bog "Theatre Architecture" (1947), minder om Sergei og Tatiana Barkhin om deres bedstefar. Alle disse er hits, der udgives fuldt ud for første gang. Det er sammen med den videnskabelige værdi af dette arbejde også en underholdende læsning.
Bogens format er meget forskelligt fra den sædvanlige monografi. Genren af arkitektoniske monografier er repræsenteret i russiske arkitektstudier primært af bøgerne fra Selim Khan-Magomedov; i de senere år er der udgivet monografier dedikeret til Wegman og Pavlov. Oftest er dette en ret tør analyse af arkitektens kreative vej. Bogen om Grigory Barkhin er en kulturel og endda antropologisk afskåret indeholder mange generelle kulturelle fakta og fotografier. Da dagbogen og selvbiografien er en førstepersonshistorie, giver de straks effekten af nedsænkning i en ekstraordinær skæbne. Vi ser en mand, der skabte sig selv og levede flere liv. Grigory Barkhin blev født på kanten af verden. Søn af en Perm-ikonmaler (ifølge en anden version, en købmand) forvist til en fjern Transbaikal landsby, blev Grigory Barkhin efterladt uden en far i en alder af seks. Hans mor lagde al sin indsats i hans uddannelse, hvis faser er: Petrovsky-fabrikkens sogneskole, skolen i Chita, kunstskolen i Odessa, Kunstakademiet i Skt. Petersborg. Under sine studier modtog den begavede unge mand adskillige forskellige stipendier - fra købmænd, fra sibirere osv., Hvilket tydeliggør ideen om velgørenhed i det prærevolutionære russiske samfund. Grigory Barkhin håbede altid kun på sig selv, måske derfor indgik han efterfølgende ikke i nogen foreninger og var ikke bange for noget. Allerede inden 12-årsalderen begyndte han at arbejde som assistenttegner på Petrovsky-anlægget, og efter eksamen i en alder af 32 blev han chefarkitekt for Irkutsk (hvor han byggede en triumfbue, reparerede 400 bygninger, afsluttede projekter) for et teater, et museum for det geografiske samfund, en rigtig skole og et marked) og under første verdenskrig i en alder af 34 ledede han afdelingen for ingeniørgrupper under hele den kaukasiske front.
I selvbiografiske noter taler Grigory Barkhin meget om sine strålende medstuderende ved Kunstakademiet: Fomin, Peretyatkovich, Shchuko, Tamanyan, Rukhlyadev, Markov og andre. Han skriver meget varmt om sin lærer Alexander Pomerantsev, forfatteren af GUM (hvis vi kun vidste fra hvilken afgrund af dekorativ eklekticisme der vokser rigtige avantgarde kunstnere!). Anmeldelser af kolleger og deres værker er for det meste positive med undtagelse af ingeniøren Rerberg, der stjal ordren fra Peretyatkovich, der vandt konkurrencen om projektet for den sibiriske bank på Ilyinka. Derfor modtog både Central Telegraph og Rerbergs Bryansk station en negativ vurdering fra Barkhin.
Det er interessant at læse om arbejdet i Grigory Barkhin efter eksamen fra Academy of Arts med Roman Klein over Tsvetaevsky Museum (Pushkin State Museum of Fine Arts), hvor Barkhin lavede lobbyen, den græske gårdhave, den italienske gårdhave, den egyptiske sal. Den unge arkitekt henvendte sig til Klein efter råd fra Sergei Soloviev. Barkhin forklarer Kleins succes blandt andet ved kontakt med gode bygherrer. Det er sjovt at læse ros til entreprenør Ziegel, som "aldrig argumenterede og altid demonterede en dårligt fremstillet del af en bygning og ikke kun den, som arkitekten påpegede, men også den, som han selv ikke betragtede som en succes." Han lånte også til udviklere og betalte godt til arbejderne - en slags bygherre med en glorie. Er denne art i live i dag? Noterne fra Grigory Barkhin giver dig mulighed for at stifte bekendtskab med vanskelighederne ved at modtage ordrer i sølvalderen og sammenligne med dem i dag.
Sammen med Klein - som den unge mester taler om som en ædel protektor, som til enhver tid er sjældne - arbejdede Grigory Barkhin også på kirkegraven til Yusupov i Arkhangelskoye, hvor han lavede en portico og en basrelief på tromlen til templet. Når man sammenligner proportionerne i kirken og proportionerne i Izvestia-bygningen, bliver det klart, hvor meget den akademiske uddannelse, der er modtaget på Academy of Arts, påvirker perfektion af linjerne i den russiske avantgarde.
Om sin hovedbygning, Izvestia, skriver Grigory Barkhin temmelig tørt i en forretningsstil uden at berøre avantgardens ideologi, som om der ikke var nogen sammenbrud af traditioner. Eller måske er faktum, at 1920'ernes æra er tættere på 1960'erne, den tid, hvor selvbiografien blev skrevet, og at ikke alt stadig kunne fortælles. Og alligevel er Barkhin oprørt over handlinger fra en bestemt Alexander Meissner, på grund af hvem tårnet over Izvestia blev beslaglagt. Meisner motiverede dette med det faktum, at Moskva skulle bygges efter Berlin-modellen, og i Berlin er bygninger ikke tilladt højere end seks etager.
Monografien præsenterer en hel del materiale afsat til konkurrencedygtige prisvindende projekter fra 1920'erne og konkurrencer for teaterbygninger fra 1930'erne, som havde en enorm indflydelse på dannelsen af sovjetisk arkitektur. Bogen udgiver også byplanlægningsarbejder af Grigory Barkhin: han deltog i udviklingen af den generelle plan for genopbygningen af Moskva i 1933-1937 og i genoprettelsen af Sevastopol efter Anden Verdenskrig. Fragmenter fra 1947-undersøgelsen af Grigory Barkhin "Theatre Architecture", der i lang tid var en lærebog for universiteter, blev udgivet på tysk og kinesisk, og nogle eksemplarer endte endda i USA i 1950'erne. Et af de konkurrenceprojekter, et teater i Sverdlovsk, havde en plan i form af en guitar og blev ønsket af Seryozhas barnebarn, Sergei Barkhin, som senere blev en berømt teaterkunstner.
Minder om Seryozhas barnebarn og Tanyas barnebarn (nu bogens kompilator) er en rørende og meget informativ læsning. En hel film udfolder sig for mine øjne: Grigory Barkhin i en lang draperet frakke, som om der ikke havde været nogen revolution, i en hat med bremser opad og lignede Tjekhov. Børnebørnene beskriver atmosfæren i lejligheden i Nirnzee-huset, en samling malerier og antikviteter, et skibsspil med bedstefar og bedstemors sibiriske dumplings om søndagen.
Grigory Barkhin grundlagde det berømte arkitektoniske dynasti. To sønner af Grigory Barkhin, Mikhail og Boris, og datteren Anna er også arkitekter. Hans sønner hjalp ham med at undervise på Moskva Architectural Institute. Mange børnebørn og oldebørn har fortsat familietraditionen. Jeg vil ikke her nævne alle repræsentanter for det arkitektoniske dynasti og deres slægtninge. Jeg vil bare minde dig om, at Boris Barkhin, professor ved Moskva Architectural Institute, underviste i mange russiske tegnebøger: Alexander Brodsky, Ilya Utkin, Mikhail Belov. Her er venligst, kontinuiteten i papirarkitektur med både sølvalderen og den russiske avantgarde, men vi spekulerede på, hvor de kom fra sådanne vidunderlige, der sammen med avantgarde- og stalinistisk imperium gjorde Ruslands bidrag til verdensarkitektur.
Det unikke forlag "Gemini" er direkte relateret til Barkhin-dynastiet. Det blev oprettet af Sergei og Tatiana Barkhin med det formål at udgive et stort familiearkiv. Disse er dagbøger, breve, fotografier, erindringer samt videnskabelige værker af forfædre, der starter fra det 19. århundrede. I løbet af de tyve år, det har eksisteret, har forlaget udgivet sytten bøger. Monografien "Arkitekt Grigory Barkhin" blev offentliggjort med støtte fra Alexei Ginzburg, heltebarnet til helten, hvor to berømte dynastier krydsede: Ginzburg og Barkhin.
Bogen slutter med et etisk portræt af Grigory Barkhin. Som hovedkarakteren for hans karakter minder Tatyana Barkhina om "hans parathed til straks at komme til undsætning i vanskelige situationer, hvad han selv kaldte aktiv sympati", og giver eksempler på sådan uselvisk hjælp til pårørende og studerende. Konklusionen afsluttes med begyndelsen af bogen, hvor Grigory Barkhin ved siden af taknemmelige ord om sin mor skriver: "Jeg er overbevist om, at kærlige mennesker er det vigtigste og mest varige, som vi skal opnå i livet."
Uddrag fra en bog. Minder om Tatiana Barkhina.
BESØGELSE FADER. Den unikke verden af barndommen
”Om søndagen gik vi ofte sammen med min bror Serezha, mor og far for at besøge bedstefar og bedstemor, fars forældre. Jeg husker vores vej så godt, og som om jeg ser den lille dreng og pige.
Fra den gamle "Smolenskaya" (Zholtovskys hus med et tårn på hjørnet, som nu huser indgangen til metroen, var stadig under opførelse) kørte vi til "Revolution Square", hver gang vi kiggede på de bøjede bronzefigurer, der dekorerede station, gik vi til Okhotny station række ", og derefter med trolleybus nr. 12 langs Gorky Street (nu Tverskaya) kom vi til Pushkinskaya Square. I et stykke tid gik dobbeltdækker trolleybusser (som Londons busser) langs denne rute. Vi klatrede gerne op ad en smal, stejl trappe og kiggede med interesse omkring os, kørte to eller tre stop. Far fortalte os om de huse, vi mødte undervejs, og om arkitekterne, der byggede dem.
Bedstefar og bedstemor boede i Bolshoy Gnezdnikovsky-bane i det berømte Nirnzee-hus, bygget i 1913. Dette var den første ti-etagers bygning i Moskva. Det blev også kaldt en skyskraber og "bachelorhus" - lejlighederne i det var små og uden køkkener. Det var muligt at cykle langs de lange korridorer; der var en restaurant på det flade tag med udsigt over Kreml. I vores barndom var han ikke længere der, men bedstefar tog os med på taget for at se byen ovenfra. I stueetagen er der en spisestue, et bibliotek og en tøjvask. I vores tid i kælderen var der et sigøjnerteater "Romen" (tidligere - teaterkabareten "The Bat" af N. Baliev), og nu - GITIS's uddannelsesteater.
For at komme til Bolshoi Gnezdnikovskiy-bane måtte man gå gennem buen som nummer 17 på Gorky Street (arkitekt Mordvinov). Hjørnet af dette hus med udsigt over Pushkin-pladsen i højden af 10. etage blev kronet med et rundt tårn med en skulptur - det var en kvindelig figur med en triumferende hævet hånd med en hammer og segl af billedhuggeren Motovilov. Vi kaldte det kærligt "huset med pigen." Desværre var skulpturen lavet af beton og begyndte at forværres over tid, den blev fjernet. Jeg kunne godt lide hende, hun havde ånden fra 30'erne, ånden i en tid fyldt med heltemod.
Med vanskeligheder med at åbne de tunge døre gik de ind i den høje, rummelige vestibule og i en stor gammel træg elevator med spejle og mahogni-paneler, der blev tilbage fra gamle dage, klatrede op til femte sal, nåede den ønskede dør og kom ind i den specielle atmosfære af bedstefars hus. Vi blev grebet af den lækre duft af et måltid, der blev tilberedt, blandet med mange andre lugte, der gennemtrængte lejligheden gennem årene og bosatte sig i den og blev en del af den - duften af gamle møbler, bøger, ting der fyldte skabe.
Da vi optrådte, blev der hørt glade udråb, de ventede på os. Bedstefar mødte mig og strøg forsigtigt over hovedet på mig. Han er professor ved Moskva Architectural Institute, forfatter til bygningen af redaktionskontoret og trykkeriet til avisen Izvestia - et monument over konstruktivisme i nærheden på Pushkin-pladsen. Bedstefar var kort, i en velour hjemmejakke med luftløkker lavet af silke snoet ledning med quiltede satinmanchetter og manchetter. Han har tykt gråt hår, glat tilbage, et skæg, bag brillerne store, lette, let fremspringende, venlige, opmærksomme øjne. Hele bedstefarens udseende svarer til vores idé om en prærevolutionær professor. Bedstemor har travlt med at forberede middagen, lave berømte sibiriske dumplings - bedstefarens yndlingsret, og vores også. Hun er altid beskedent i baggrunden.
Lejligheden og især bedstefarens studie forbløffer - antikke genstande og malerier, der er samlet af ham gennem årene, fylder rummet. Bedstefar elsker at male, smukke ting. Han tilbragte sin barndom og ungdom i stor fattigdom i Sibirien i Petrovsky-anlægget. Da han begyndte at tjene penge, og arkitekter før krigen modtog ganske store gebyrer, var han i stand til at opfylde sin drøm, begyndte at købe malerier og antikviteter. På væggene ser vi store lærred fra den italienske skole med bibelske emner. Høje bogreoler er fyldt op til loftet med bøger i mørke guldkantede læderbindinger. Dette er bøger om kunst og arkitektur, samlinger af klassikere i verdenslitteraturen: Byron, Shakespeare, Goethe, Pushkin osv. Som barn elskede jeg at se på Brems multivolume-samling "The Life of Animals".
På et stort skrivebord er der et marmorblæk-sæt, en bronzeklokke, et storslået mahogni-teleskop med bronzedetaljer på et bronzestativ, antikke charme og arkitektoniske magasiner. I nærheden, på et udskåret piedestalbord, er der en bronze satyr. Jeg kunne godt lide disse ting, hver havde en historie tilknyttet, fortalt af min bedstefar.
Et mahogni-klaver med lysestager af bronze og et ur af porcelæn i blå og guld. På den modsatte side, på et lavt empirestil af karelsk birk med overlejrede yndefulde bronzedetaljer og egyptiske hoveder (det blev kaldt "bayu") - et multivolume, sort og guld Brockhaus og Efron og et marmorur med tre urskiver. De viser klokkeslættet, måneden, året og månens faser. Der er mange ure i bedstefars lejlighed: gulvmonterede engelske ure, forskellige vægmonterede og bordure. De strejker ikke kun timer og halvdele, men også kvartaler. Lejligheden ringer konstant melodisk. Når de forlader mig at overnatte der, beder jeg dem om at stoppe pendulerne - det er umuligt at falde i søvn.
Over sofaen, på baggrund af et tæppe, hænger et gammelt våben - en flintlås indlagt med perlemor, en dukelpistol i Pushkin-æraen med guldhak og en tyrkisk sabel i en kappe. Dette giver alt et strejf af orientalsk luksus, og bedstefar elsker øst. I første verdenskrig med oberstens rang i tsarhæren befalede han ingeniør enheder på den kaukasiske front og bragte en masse interessante ting derfra. Min bedstefar havde også ægte rustning og en hjelm af japansk samurai og en stor gammel japansk vase. Så gav han både en vase og rustning til vores far, rustningen hang i vores stue derhjemme. Rustningspladerne var forbundet med uldtråde, umærkeligt en møll, der var opviklet i dem, og opdagede, at vores elskede, uforlignelige bedstemor Grusha, min mors barnepige, der opdragede mig og Serezha, trak resolut denne uvurderlige ting i affaldet. Hun forsvandt selvfølgelig straks. Men det var umuligt at være vred på min bedstemor. Og hjelmen er bevaret og hænger fra Seryozha.
I midten af rummet er der et mahogni-bord og lænestole med smukke stribede satinbetræk - brede grønne og sorte striber. En stor krystallysekrone hænger over alt.
For at forhindre den hvide dør i at ødelægge den komplekse harmoni, der hersker i rummet, dekoreret bedstefar panelerne med en forgyldt baguette med sin egen hånd, hvilket giver døren et paladsudseende. Han gjorde meget med sine egne hænder.
Der var noget i dette luksuriøse, rige interiør fra kunstneren Bakst. Man kunne føle en utrolig kærlighed til svunden tiders kultur - mod øst, for det russiske imperium og for den italienske renæssance. Forskellige mange objekter, der adlyder en slags logik, supplerede hinanden og skabte ekstraordinær skønhed og harmoni. Bedstefar kunne finde et sted til enhver ting, og det passede ind som om det altid havde været der.
I en sådan atmosfære begyndte spillet, han opfandt for os. Sofaen blev trukket ud midt i rummet, et teleskop blev monteret på det, våben blev fjernet fra væggene, og vi klatrede op på sofaskibet - det var næsten et flyvende tæppe, der gik ud på en spændende rejse. Det var utroligt interessant at kigge gennem et teleskop, rette en pistol på imaginære fjender, lytte til bedstefars historier. Han talte om de lande, vi sejlede om, om skibe, om de farer, der ventede rejsende ved hvert trin. Vi kom ud i storme, snuble over undervandsrev, piratskibe under det sorte flag tog os om bord. Sådan lærte vi den magiske verden af eventyr længe før vi læste de kendte bøger, som senere blev elskede af Jules Verne, Stevenson, Gustave Aimard, Louis Boussinard og andre. Vi blev øjeblikkeligt med i spillet og oplevede alt, hvad der skete, transporterede ind i fjerne tider.
Endelig, efter alle eventyrerne, ankom skibet til den østlige havneby. Vi gik ned til kysten, passerede ind i et andet rum og befandt os ved et bord med smukke tallerkener med usædvanlige skarpe kanter, hvorpå der lå en håndfuld rosiner - orientalske slik og lyttede til historier om orientalsk arkitektur, kostumer og skikke i dette land. Vi blev fuldstændig fascineret af min bedstefars historier, og den virkelige ting gav det hele en skygge af troværdighed. Samtidig lignede det hele en eventyrlig drøm, som i Hoffmanns nøddeknækkere. Men hvad der sker er en forestilling, og bedstefar er instruktør. Med nogle variationer blev spillet gentaget mange gange, bedstefar var en utrolig opfinder, hans fantasi er uudtømmelig. Jeg tror, han ville være glad for at vide, at min bror Serezha og jeg husker dette spil, at det fortsætter med at leve i os.
Men så ringede klokken og førte os tilbage til virkeligheden. Tid til at spise frokost. Vi flyttede ind i spisestuen, som næsten fuldstændig var optaget af et stort rundt bord dækket med en hvid stivedug. På den er der en hvid og blå engelsk Vedgwood-tjeneste. Alle indtog deres uændrede steder - først sad bedsteforældre, børn og børnebørn på begge sider af dem efter anciennitet.
Hovedskålen er dumplings. Med en utrolig appetit spiste vi små dumplings (størrelse er meget vigtig) og dyppede dem ned i en plade eddike og peber. Efter middagen læste bedstefar højt for os sin elskede Gogol - "Aftener på en gård nær Dikanka" eller kapitler fra "Taras Bulba". Da jeg kom til beskrivelsen af henrettelsen af Ostap, begyndte hans stemme at ryste med tårer i hans øjne. Hvad tænkte han på det øjeblik?
Min bedstefar var også meget glad for cirkuset, og før nytår tog han os nogle gange med til festlige forestillinger på Tsvetnoy Boulevard. Klovnens blyant regerede derefter der. Min bedstefar talte om cirkusdynastier, og jeg fik indtryk af, at kunstnerne er en stor familie, der bor lige i cirkus med dyrene, at dette er deres fælles hjem.
Og en gang morede vi sammen med ham hele Pushkin Boulevard (nu Tverskoy). Bedstefar plejede at gå med en stok. Som en tryllekunstner tog han os med en tur, og han hentede os et sted ud og gav mig og Seryozha en lille stok. Hvad vidundere bedstefar ikke havde! Og her er vores treenighed - han er lille, men meget solid, i en hat med skæg - skrider alvorligt langs boulevarden med stokke. Forbipasserende ser overrasket på os, vender sig om - hvilken slags mærkelige mennesker? Sandsynligvis besluttede de, at vi er dværge fra cirkuset. Bedstefar smiler sly - han er glad for, at han holdt et lille show. Effekten er opnået.
Hvor utrolig heldige Serezha og jeg er!"
Uddrag fra bogen "Arkitekt Grigory Barkhin": Besøgende bedstefar. Den unikke verden af barndommen. Minder om Tatiana Barkhina.
Bogen kan købes
i butikkerne Moskva og Falanster.
