Vito Acconci, en pioner inden for videokunst, startede på den berømte New York-skole, som på det tidspunkt arbejdede i genren af videooptræden. Så ifølge kunstneren havde ingen en computer eller forskellige elektroniske gadgets, men det vigtigste var et bærbart videokamera. Det var gennem hende, efter at have kasseret den relativt velkendte form for kreativitet - poesi, som han begyndte med, at Acconci begyndte at studere sin egen krop, interaktionen mellem seeren, skaberen og zonen for det offentlige rum.
Kunstneren har altid været interesseret i at arbejde i grænsezonen - i poesi udforskede han bevægelsen på et ark papir, i videoen - zonen i det offentlige og private rum … For eksempel i den provokerende forestilling Claim Excerpts, the siger kunstner, der står foran kameraet med en pind jaget tilskuerne, der dukkede op ved indgangen til galleriet, og forsøgte således at udforske mødet mellem seeren og skaberen i det rum, han skabte. Gradvist flyttede Acconci fra forestillinger til arkitektoniske installationer og derefter til ægte arkitektur, som han kom med et helt sæt regler for.
Den første ting, som Acconci definerede for sig selv, var at offentlig arkitektur ikke kan udføres af en person og være individualiseret. Derfor besluttede han at åbne sit eget kontor i 1988, at en gruppe mennesker altid ville arbejde på et projekt - nemlig mindst tre personer. Derudover indrømmer forfatteren, at han ikke havde en klar idé om, hvordan arkitektur blev lavet, og han havde brug for fagfolk, som han til sidst ville udarbejde de ideer, der kom til hans sind.
En af de første metoder, han opdagede, var princippet om "perforering", det vil sige at skabe en form ved at lave huller. Ved hjælp af dette princip lavede han et design til en konkurrence i WTC i New York - en bygning fyldt med kegleformede huller - som forfatteren forklarede som følger: "Hvis den nogensinde sprænges igen, lad den bygges sprængt rigtigt op væk."
En anden metode - "camouflage" eller "second skin", Acconci brugte til at modernisere et milanesisk hus, der dækkede det med et kæmpe metalnet - der ligner vagt projektet helt indpakket i sølv Rigsdagsdug af billedhuggeren Hristo Yavachev. På samme måde designede Acconchi en japansk tøjbutik: facaden er dækket af et metalnet i midten, punkteret af et hul i indgangen.
Et andet princip i ham - "opdeling i baner" - anvender han i et konkurrenceprojekt i et offentligt rum, hvor det ifølge instruktionerne var nødvendigt at skjule en stor parkering under parkområdet. Sådan blev et interessant landskab bogstaveligt talt skåret i bælter af underjordiske veje, plantet oven på tætte græsplæner. Dybest set gentager disse striber sporens retninger, og fra tid til anden kommer de ud af den generelle struktur af parallelle lige linjer og ændrer retning, som om "efter deres eget indfald."
Til gadebænkprojektet foreslog Acconci metoden "uendelig plads". Bænken består af to ringe indsat i hinanden og skråtstillet i små vinkler. Det viser sig en uendelig kurve, en slags Mobius-stribe, hvor du desuden ikke kun kan sidde, men også lyve.
I Østrig, ved en lille flod, lavede arkitekten en kunstig ø, der var forbundet med de to bredder ved diagonale broer; øen skulle blive et af centrumene for det kulturelle liv i byen, hvor den ligger. Den består af to kugler, der passerer den ene ind i den anden, hvis metaloverflade er buet som skalaerne fra en flodfisk, der glitrer i solen.
Det må indrømmes, at Acconci er særlig god til at designe små former - nemlig deres bøjning, splejsning og deformation. Men arkitekten Acconci har også projekter til store bygninger, lavet i overensstemmelse med principperne for organisk arkitektur og ligner oppustede, diagonalt aflange kapsler - sådan er projekterne på et bibliotek i Mexico og et samfundscenter i Seoul.
