”Arkitekturens styrke ligger i evnen til at identificere komplekse problemer og forbinde dem sammen, at gøre dem forståelige for alle og gøre dem til et fælles projekt med samfundet;
arkitektur skaber håb, fordi det skaber en idé om fremtiden i realtid."
Luca Molinari
Den italienske pavillon ved den 15. Venedigs Biennale for Arkitektur blev overdraget - måske for første gang i historien om nationale pavilloner på udstillingen - til et lokalt, venetiansk bureau -
TAMassociati. Lokal, men på ingen måde provinsiel: arkitektsporteføljen inkluderer projekter, der er gennemført over hele den østlige halvkugle, herunder under usædvanlige og turbulente forhold (for eksempel hospitaler i Sudan), som faktisk bestemte valget af det italienske kulturministerium i deres favor.
Arbejde under forhold med manglende ressourcer, i nødsituationer, katastrofale, nødsituationer er ikke kun den personlige faglige lidenskab af kuratoren for Biennalen Alejandro Aravena, som han lavede temaet for Biennalen. Denne retning er utroligt efterspurgt i dag og tiltrækker specialister fra forskellige områder. Arkitektyrket har fundet sit nye sted og en ny rolle i det og en af de førende. Samtidig er flere og flere arkitekturuddannede interesserede i non-profit arkitektur, "bæredygtig" konstruktion, design, der primært styres af en lang række etiske spørgsmål - fra at hjælpe socialt udsatte grupper til bekæmpelse af miljøforurening og globale klimaændringer.
Italien er ingen undtagelse, her i flere år er sostenibiltà - bæredygtig udvikling - blevet et integreret aspekt af ikke kun professionel diskurs, men også universitetsuddannelse. Desuden kommer ofte friske ideer på dette område ikke fra toppen, men fra arkitektens private praksis og forskellige nonprofitorganisationer. For nogle få år siden blev der for eksempel oprettet et særligt alternativt magasin - Boundaries (dets chefredaktør og grundlægger er Luca Sampò), dedikeret specifikt til ikke-kommerciel arkitektur og ikke offentliggør "stjerneprojekter". I løbet af de få år med dets også ikke-kommercielle eksistens (publikationen offentliggør ikke reklame og eksisterer på bekostning af sit eget salg) er magasinet blevet bredt kendt og er i dag en af de mest autoritative italienske tidsskrifter om arkitektur. Mange unge specialister i Europa og især i Italien går på arbejde i FN, specialenheder fra Den Europæiske Union eller organisationen Læger uden grænser, lærer at designe i marken, når de på et forberedende seminar forklarer, hvordan de skal opføre sig, "Hvis din bil blev standset, når du går hen til genstanden, og en maskingevær blev rettet mod dig."
Udstillingen af den italienske pavillon hedder Pas på - progettare per il bene comune. Titlen bruger en engelsk slagord til både "tage hensyn" og "pas på" suppleret med den italienske sætning "design for the common good". Udstillingen samler projekter af italienske og udenlandske arkitekter, der har arbejdet med italienske kolleger, udført både i Italien og i udlandet. Hovedkonceptet er at præsentere arkitektur som”kollektiv arbejdskraft” som et effektivt middel til demarginalisering af territorier og deres indbyggere, deres inddragelse i samfundet, som en mekanisme til udvikling og lovregulering. Denne praksis er en ny, revideret fortolkning af det berømte slogan "arkitektur eller revolution", befriet for radikalisme og ideologi, hvor arkitektur er et redskab - men en blandt mange, såsom sociale og økonomiske strategier - til at forbedre livskvaliteten, og ikke triviel gentrifikation, nemlig at give folk muligheder for en værdig eksistens og udvikling. Så ofte under genopbygningen af sociale boliger i nye komplekser går en vis procentdel af lejlighederne i kommercielt salg for at undgå kaste (komplekset på Via Giustiniano Imperatore i Rom og andre lignende objekter). Et andet eksempel er metrosystemet i Napoli, som blev designet af førende arkitekter fra hele verden (for eksempel Alvaro Siza), og interiøret blev designet af verdensberømte kunstnere (Anish Kapoor, Michelangelo Pistoletto osv.). Desuden blev opførelsen af grenen udført fra periferien til centrum og ikke omvendt. I denne dysfunktionelle og stærkt socialt differentierede by var et sådant skridt en reel udfordring for nedbrydning og korruption, og dette trin begynder gradvist at bære frugt.
Det generelle tema for udstillingen er periferien, som ifølge kuratorerne ikke kun er fysisk, men også spekulativt rum, og som det var legemliggør den meget situation i nutidens kultur af processerne forbundet med begrebet beboelse: ikke kun besiddelse af komfortable boliger, men også infrastruktur, muligheder for arbejde, fritid, fysisk og intellektuel udvikling.
Udstillingen af Italiens pavillon er opdelt i tre tematiske sektioner: "Tænk" - Pensare, "Mød" - Incontrare, "Handle" - Agire. Pensare-sektionen er begrebsmæssig, den opfordrer til refleksion over begrebet det fælles gode, om forholdet mellem samfund og arkitektur, det”byggede miljø”, det lever i, om interaktionen mellem mennesker med forskellige specialiteter og overbevisninger. Her forsøger kuratorer at tage seeren ud over de etablerede definitioner. En række infografik, designet i popkunstens ånd med noter fra en konstruktivistisk plakat, elsket af italienske arkitekter siden 1930'erne, præsenterer ironisk nok de aktuelle problemer i abitaresfærerne - "beboelse" og il bene commune - "offentligt gode". Forskellige eksperter var involveret i udviklingen af indholdssiden - Ezio Micelli (specialist i den økonomiske vurdering af projektet), Matteo Passini (finansiel og kooperativ etik), Daniela Chaffee (sociologi og bystudier) og den berømte russiske arkitektkritiker og kurator Luca Molinari. Hver af dem præsenterede i et interview (videoer gengivet i udstillingen) deres vision om problemet. Uddrag fra disse samtaler er offentliggjort i pavillonens katalog, hvis indtægter går til gennemførelsen af offentlige initiativer, der præsenteres på udstillingen. Resultatet af forskningen var et”kort” over offentlige goder, på basis af hvilke 20 projekter blev identificeret, som diskuteres i Incontrare-sektionen. De implementerer ideen om samarbejde mellem arkitekten og samfundet, det vil sige de faktiske arkitekturforbrugere. Inden for redegørelsen fremhæves 10 temaer: lovlighed, sundhed, bolig, uddannelse, miljø, kultur, leg, mad, videnskab, arbejdskraft.
Italienske projekter, der vises, inkluderer Restart, et fantastisk kunstmuseum i Casal di Principe nær Napoli. Villaen, der blev eksproprieret fra mafiaen, blev omdannet til et museum, et projekt, der selv modtog protektion fra den italienske præsident og blev udført af kulturministeriet i samarbejde med det florentinske Uffizi-galleri. Rekonstruktionen af den pseudoklassiske bygning blev udført af Dianarchitecture + RS Architettura-bureauet, der ændrede bygningens udseende og tilpasser interiøret til udstillingsrum uden fundamentalt at ændre dets struktur. Arbejdet med bureauet er en installation, der symboliserer begyndelsen på arbejdet med tilpasning af bygningen til et museum. Bygningen har en "facade" lavet af metalstrukturer og orange mesh, som bruges i Italien til at bygge barrierer.
Den første udstilling blev åbnet her i oktober 2015: den præsenterede værker fra Uffizi-samlingen - en begivenhed, der for nogen tid siden, de steder, der har været et sted for mafiaaktivitet i årtier og er usikre ikke kun for uvurderlige kunstværker, men også også for almindelige borgeres liv var det umuligt og tænke. Dette eksempel på en slags social genopbygning er et af mange. Udstillingen viser også det romerske distrikt Tor Marancha bygget i 1950'erne, hvis facader for nylig blev malet af italienske og udenlandske kunstnere som en del af Big City Life-projektet og ikke kun af gadekunstmestre (inklusive den amerikanske Andrew GAIA Pisacane, tyskerne Clemens Behr og Raphael Satone Gerlach, franske Philippe Bodelok, portugisiske Pontonio, italienske Theo Moneyless Parisi, kinesere fra Hong Kong Caratoes), men også af kunstnere, der er citeret på det moderne kunstmarked, såsom maleren Danilo Bucchi, den digitale maler Matteo Basil. Præsenteret af
Dora Park i Torino på stedet for Michelin- og FIAT-industrianlæg designet af Latz + Partner Studio og Pession Associato, arbejde fra AM3 Architetti Associati - forbedring af en kystzone i Palermo - en by, hvor havet mærkeligt nok næsten er utilgængeligt for bybefolkningen. Blandt de udenlandske udstillinger er en kvindeskole i en flygtningelejr i det palæstinensiske Shufat-distrikt i Jerusalem, designet af DAAR - Decolonizing Architecture Art Residency. Moderne arkitektur her fungerer ikke kun for at løse problemerne med perifer nedbrydning, men sætter sig selv en ambitiøs opgave - at løse en hel række sociale og endda geopolitiske modsætninger.
Agire - "Act" - tilbyder et praktisk projekt:
5 initiativer - mobile stands, designet af fem italienske arkitektfirmaer i samarbejde med offentlige organisationer, som vil blive implementeret gennem crowdfunding. Kasserne er beregnet til brug i nødsituationer og repræsenterer fem typologier - "kultur" (AIB), "økologi" (Legambiente og ARCò - SOCIETÀ COOPERATIVA), "sundhed" (EMERGENCY og Matilde Cassani), "legalitet" (Libera og Antonio Scarponi) og "sport" (UISP og NOWA).
Kernen i alle kasser er Dispositivo Zero grundlæggende mobilstruktur, udviklet i fællesskab af arkitekterne, som kan tilpasses til forskellige behov. Så for eksempel i tilfælde af boksning "kultur" bliver strukturen til et mobilt bibliotek for voksne og børn, hvor der er steder til læsning og kulturelle begivenheder, udlån af bøger til huset, og bibliotekarer er klar til at hjælpe alle. I boksning "sundhed" kan du få lægehjælp og specialistrådgivning. Økologi er et slags laboratorium, der analyserer miljøtilstanden og udfører uddannelsesmæssigt arbejde. “Legalitet” -boksen blev udtænkt for områder, der er befriet for mafiaens indflydelse: den skulle blive et sted for at hjælpe italienske borgere og indvandrere samt støtte forskellige initiativer til at arbejde med unge. "Sport" er designet til at forbedre interkulturel kommunikation, forene borgere gennem sport, konkurrencer, spil osv.
Italogramma-galleriet er nysgerrig, som "undersøger" de sociale aspekter af det moderne italienske samfund: det viser fotografier af deltagere i forskellige italienske demonstrationer - tilhængere af venstreorienterede og højreekstreme partier, sociale aktivister og religiøse pilgrimme. Denne serie af billeder demonstrerer utroligt levende, hvor ens ansigterne hos mennesker, der bekender sig diametralt modsatte, er.
Temaet for bæredygtighed høres også i den virkelige udførelsesform for udstillingen: dens design er lavet af genbrugstræ efterladt efter demonteringen af den irske pavillon på verdensudstillingen 2015 i Milano (forresten kurator for hele Biennalen Alejandro Aravena lavede et lignende valg ved hjælp af Arsenal og hovedpavillonen i Giardini-genanvendelige materialer - materialer fra kunstbiennalen 2015).
For al udstillingens lysstyrke, den ualmindelige udvælgelse og præsentation af TAMassociati arkitekter, kræver opfattelsen af materialet indledende fordybelse i emnet: forklaringerne er ret korte, og præsentationen er mere sandsynlig for specialister, som måske afspejler det faktum, at en vellykket anvendelse af arkitektur som en kunst af design i en nødsituation endnu ikke er en etableret arbejdsmetode, og selv ideen om dette som sådan er ret langt fra universel forståelse.
