Installationen skulle være den første i en række af Strelka's vinterprogrammer - som præsident for instituttet Ilya Okolkov-Tsentcipper med rette bemærkede, da han annoncerede udstillingen, om sommeren bruges hans gård mere effektivt end noget andet rum i landet, "med det mulige undtagen toldkorridorer”. Om sommeren finder foredrag, filmfremvisninger og andre fester sted. Om vinteren dør denne hektiske aktivitet: Strelka lærer, og haven forbliver i regn og sne. I dette øjeblik mister hans plads uundgåeligt og desværre toldkorridorerne, og naturligvis for at på en eller anden måde kompensere for den sæsonbestemte uretfærdighed kom Strelka med en meget korrekt ting: hvert år at invitere en forfatter og opfordre ham til at komme op med et “symbol på den russiske vinter” til pilhaven … Projektet blev kaldt "Kronologi" (forvirring begynder her, de ser ud til at tænke på vintre, men i navnet er det sommer, men dette er et sprogproblem - folk plejede at arbejde mere om sommeren og betragtede år som "år", nu det er omvendt, men sproget har ikke ændret sig). Vi startede med invitationen fra Alexander Brodsky, som også er en helt korrekt idé og en helt korrekt beslutning.
Brodsky sammen med kolleger fra hans værksted (Nadezhda Korbut, Kiril Ass og Daria Paramonova) lavede installationen Teplyaki til Strelka. Dens hyggelige navn kommer fra et meget prosaisk emne - fra et moderne byggeplads, hvor det nu er almindeligt at dække facader og fundamenter af bygninger med specielle stoffer for at arbejde hele året. Temaet for en vinterhytte skal være tæt på praktiske arkitekter, og opgaven med en "vinter" installation løses ideelt og menneskeligt. Som regel bygger arkitekter og kunstnere, hvis de af en eller anden grund har brug for at tale om vinterens tema, at bygge isskulpturer og snehuse og gentage Anna Ioannovnas fejl. Brodsky handlede mere menneskeligt: hans huse er varme og lyser i mørket.
Foran de tre indgange til Strelkas klasseværelser byggede han tre ret store forhaller, der strakte flere lag polyethylen over en træramme. Inde i hver af de resulterende "verandaer" er en krydsfinerboks med en kunstig ild lavet af stykker af hvid klud, belyst af farvede lamper og blæst i varm luft. Luften opvarmer samtidig lokalet. For enhver, der nogensinde har studeret hvor som helst, bør lobbyen i "hothouse" minde om et rygenet - det mest behagelige sted i enhver uddannelsesinstitution. Du kan også drikke der, hvilket blev bevist ved installationens åbning den 27. december, da en af medforfatterne, Kirill Ass, personligt kogte og hældte mjød til gæsterne under det violette lys af en kludeild. Brodsky så ud til at have samlet alt det "festlignende" af sommergården i tre huse og udførte således hovedopgaven - han skabte et alternativ til sommerfordrivelse. Det er usandsynligt, at du vil kunne se en film der, men det er let at kommunikere.
Det skal siges, at gennemsigtige lysende huse er et af Alexander Brodskys foretrukne temaer: Den åbenlyse forgænger for Teplyakov er isbaren på Pirogov-reservoiret (en kold version af vintertemaet); mindre indlysende - "Pavillon til vodka-ceremonier" (ikke så vinterlig, men lyser vidunderligt om natten). En kunstig bål ses også fra tid til anden hos Brodsky - for eksempel var han i en lerinstallation på udstillingen "Persimfans" i Arkitekturmuseet. Lys og ild ved Brodsky, der kaldes enten lyrik, så kammer eller husholdning, findes næsten hele tiden i en eller anden form. Han ser ud til at være på udkig efter dette lys, tænder det overalt, hvor han kan, som en turist et bål i skoven og forsøger at holde varmen. I dette tilfælde viste det sig, at lyset var dæmpet: enten var Moskva-lysene dæmpet (omkring Strelka må jeg sige, der er kontinuerlig belysning), eller rummet i forhallen viste sig at være stort. Denne installation mangler en ting, som normalt er karakteristisk for Brodsky, ting - håndlavede. Brodsky har spor af liv overalt: i stuk ler og teposer, i gamle gryder og cykelhjul spredt i Wien Architectural Center og endda i non-food produkter, som han ikke-nej, og vil oversvømme hans værker (omend gamle, men livet). Brodskys værker er uendelige vanitas, han får dig til at huske, bemærker beviset for noget der var, og i hans installationer glider det fortsat og skærper følelsen af tab. I denne forstand er han en næsten unik kunstner for det moderne Moskva, der endeløst stræber efter ikke at huske, men fornyelse.
Og for Strelka lavede han en undtagelse. Af en eller anden grund mærkes ikke spor af liv her (polyethylen tæller ikke med, det er for forarbejdet olieprodukt til at bevare spor af liv). Alt er nyt, ingen tip - men måske er dette ikke en ulykke, måske er det modsatte tilfældet her - og "drivhusene" venter bare på at blive fyldt med liv, til at lade nye samtaler og mennesker komme ind. Folk, for hvem arkitekterne omhyggeligt byggede brande, så de kunne varme op, når de kom fra den kolde vinter Moskva.
