Som de fleste museer, der blev bygget i løbet af dette årti, er Sumaya Museum en usædvanlig bygning, der er synlig langt væk, bygget af en moderigtig parametristarkitekt. Men hvis vi ser nøje, vil vi se flere forskelle end ligheder.
Under "museumsboomen" blev museer for samtidskunst normalt bygget, ofte uden en permanent udstilling. Det samme museum blev bygget specielt til den eksisterende samling, hvis hoveddel er en stor samling af Rodin-bronzer. Disse museer blev ofte bygget i provinscentre på myndighedernes initiativ, og en af deres opgaver var at tiltrække investeringer til byen for at genoplive byens økonomi. Dette museum er privat, det blev bygget i hovedstaden, og det mest, det hævder at være, er at genoplive økonomien i det nærmeste kvarter. Endelig blev disse museer ofte bygget af "stjerner" arkitekter, konkurrencer for dem blev bemærkelsesværdige begivenheder i den arkitektoniske verden. Designet af dette museum blev overdraget kundens svigersøn uden konkurrence.
Og denne kunde og ejer af samlingen, der er udstillet der, er Carlos Slim Heliu, den rigeste mand i verden i 2010 ifølge Forbes-magasinet: ejeren af en bedrift, der som mexicanere joke ejer hver kaktus i landet. Han begyndte at samle kunst i 1980'erne og købte de værker op, som, som instinktet fra en finansiel spekulant fortalte ham, ville øges betydeligt i fremtiden. Over tid er "kommerciel" samling blevet en hobby. Samlingen, som Carlos Slim har oprettet til dato, er enorm og forskelligartet. Den indeholder omkring 70.000 genstande, blandt dem - "Madonna dei Fusi" af Leonardo da Vinci eller hans cirkel, værker af Tintoretto, El Greco, Murillo, Rubens, Monet, Cezanne, Degas, Van Gogh, Renoir, Toulouse-Lautrec, Picasso, Dali og Miro. Samlingen indeholder mere end hundrede værker af Rodin - dette er den største private og næststørste samling af hans skulpturer i verden generelt samt mange værker af mexicanske kunstnere, både muralisterne Diego Rivera og Rufino Tamayo og portrætmalere af kolonitiden. Samlingen indeholder historiske kostumer og mønter. Museet er opkaldt efter den afdøde kone til milliardæren, som delvist påvirkede dannelsen af samlingen.
Forfatteren af projektet er en ung mexicansk arkitekt Fernando Romero, der formåede at arbejde i Rem Koolhaas værksted. Tilbage fra Europa til sit hjemland grundlagde Romero sit eget kontor i Mexico City. Han er gift med datteren til Carlos Slim og samarbejder med succes med sin svigerfar i hans store udviklingsprojekter. Imidlertid er hans konkurrencedygtige og "papir" værker bedre kendt: for eksempel projektet med en sommerfuglformet bro, der forbinder Mexico og USA, hvoraf en mindre version arkitekten byggede i form af en te-pavillon i Jinhua-arkitekturen Park - en samling af arkitektoniske kunstucks indsamlet af Ai Weiwei; og villaen i Istap er et hus, der ikke er mindre fantastisk i form.
Sumaya Museum er et seks-etagers stålindrammet tårn. Formen på dette tårn, som kendere af digitalt design antyder, blev skabt ved hjælp af en algoritme med et par enkle instruktioner. Gulvene er forbundet med ramper, men der er ingen atrium eller lette brønde, der skærer igennem flere niveauer. Tårnet står på en femdelt underjordisk parkeringsplads, der har en kapacitet, der langt overstiger museets behov. Væggene, der er dækket af spejlpolerede aluminiumsplader, har ingen vinduer: dagslys kommer kun ind i bygningen ovenfra og belyser kun øverste etage. Ifølge den oprindelige plan skulle museets vægge være lavet af den såkaldte. gennemsigtig beton, men på kundens insisterende måde blev den udskiftet med en konventionel med aluminiumsbeklædning. Også Carlos Slim, ingeniør med uddannelse, krævede at ændre bygningens struktur. Som udtænkt af arkitekten skulle alle understøtningsstøtter skjules i tykkelsen på den ydre væg, men kunden mente, at konstruktionen ville koste ham mindre, hvis det blev forenklet ved at bringe flere søjler ind i interiøret.
Museet er fri adgang og er åbent for offentligheden syv dage om ugen. Carlos Slim erklærer, at dette er hans "gave til byen." En dyrebar gave: Mexico City har endnu ikke haft et stort kunstmuseum med en samling europæisk kunst fra det 15. til det 19. århundrede, der ligner dem, der findes i alle større byer i Europa og de største byer i USA. Åbningen af museet er også en patriotisk gestus, fordi det udviser en stor samling mexicansk kunst, og det faktum, at værkerne fra gamle europæiske mestre hænger i de omkringliggende rum, til en vis grad, udligner begge traditioner.
Men det ser ud til, at Slim's intentioner ikke udelukkende er filantropiske. Museet blev bygget i området for den kommercielle udvikling "Plaza Carso" (Plaza Carso); ved siden af er et femstjernet hotel og et indkøbscenter. Udvikleren af Plaza Carso er Grupo Carso, kontrolleret af Carlos Slim. Det er også planlagt at opføre et andet museum der, denne gang med samtidskunst, hvor den rigeste samling af Jumex-selskabet vil blive udstillet (arkitekten vil være David Chipperfield). Tilsyneladende forventer udviklere, at de to største kunstmuseer i hovedstaden vil hæve værdien af erhvervsejendomme i området og dermed hjælpe med at genvinde de midler, der er brugt på deres konstruktion. Selvom Carlos Slim selv hævder, at opførelsen af museet er hans uegennyttige gave til byen og landet, mens udviklingsprojektet er en helt anden sag uden tilknytning til museet, i artikler om Plaza Carso i ejendomspublikationer, er museet altid opmærksom; dens mærkelige flydende tårn, der skiller sig skarpt ud på baggrund af banale glasprismer, er allerede blevet områdets kendetegn.
Dette er ikke usædvanligt: mange kommercielle udviklingszoner stræber efter at erhverve en "ikonisk bygning" - en bygning, der bliver deres symbol og en "magnet", der tiltrækker besøgende. Disse er som regel offentlige bygninger, museer eller teatre. Sådan er for eksempel et helt ensemble af "ikoniske bygninger", der bygges i Hamborgs Hafencity i henhold til designet af de mest berømte arkitekter. Og denne strategi forudsætter nødvendigvis en”futuristisk” løsning på lokkebygningen.
Interessant nok siger udseendet på Sumaya Museum ikke noget om bygningens funktion - der er intet tegn, der er ikke plads til store plakater, der annoncerer udstillinger. Men dette er ikke nødvendigt. En computergenereret overflade med kompleks krumning, som ved begyndelsen af den parametriske arkitektur blev anset for egnet til at omslutte enhver funktion i den, er i 2000'erne blevet et tegn, hvormed en almindelig mand blandt byområder umiskendeligt gætter et museum.
