Ordet kurve oversættes oftest som "bøjning" eller "buet linje", hvilket er meget velegnet til den ovale volumen af den nye bygning, men dens innovative arkitektoniske løsning gør "bøjning" ikke mindre passende. I sin første bygning i Storbritannien bragte Vignoli ideen om at skabe gennemsigtighed til sin logiske konklusion: ingen har nogensinde gennemført et sådant eksperiment med et teater.
I en firetagers bygning med en glasfacade, der er beskyttet mod solen af metalskodder, ligger foyeren og begge auditorier på gadeniveau. Hovedscenen er placeret mellem det lyse - lyserøde og lilla - bind af dets amfiteater (til 750 personer) og en mindre studiosal med 350 pladser. I nærheden er der et murstenvolumen med forskellige bryggers, et kasseapparat og kontorer.
Al den resterende ledige plads, perfekt synlig fra gaden, fungerer som en lobby. Der er ingen separate gange eller endda indgange til skuespillerne og servicepersonalet, så de bliver nødt til at bevæge sig rundt i teatret blandt publikum. Omklædningsrum er placeret på en "hylde" ved siden af facaden og er synlig både udefra og fra foyeren; det vil også være muligt at se dekorationsværkstedets arbejde. En del af hovedscenens væg kan hæves foran forestillingen, så fodgængere og teatergæster kan se scenearbejderne på arbejde.
På trods af at dette Curve-design ser ud til at krænke traditionen for hemmeligholdelse og hemmeligholdelse af teatret "håndværk", er direktørerne og den kunstneriske leder af projektet i ekstase. Efter deres mening vil den usædvanlige enhed kun stimulere troppens kreative aktivitet.
