Mus: Lad os blive tørre: lad os spille nogle tricks med tørt tema - og det er det. Alice: Hvad?
"Alice i Eventyrland". V. Vysotsky, O. Gerasimov, N. Demurova, E. Gevorgyan og andre, 1976
Den nuværende arkitektur er den syvogtyvende, festivalen afholdes hvert år i næsten alle tredive efter-sovjetiske år; i lang tid fandt det sted i Manege, nu i Gostiny Dvor. I år forventede mange, at festivalen på grund af epidemien ikke ville finde sted, de sukkede og planlagde i seks måneder, men festivalen er her, og selv den 13. november, hvor alle andre massearrangementer vil blive forbudt, er festivalen som arrangørerne fortalte mig, vil arbejde … Så - velkommen, alligevel er Zodchestvo kun åben i tre dage fra onsdag til fredag.
I morgen, torsdag den 12. november, er der planlagt en ny præsident for Den Russiske Arkitektsunion på et genvalgsmøde parallelt med festivalen. Genvalget af AUA har allerede fundet sted, Nikolai Shumakov bevarede sin plads og nu
to kandidater: den nuværende præsident Nikolai Shumakov og Dmitry Narinsky.
Så. I dag gik kuratoren for arkitektur Eduard Kubensky, lederen af det russiske arkitektoniske forlag Tatlin, der er baseret i Jekaterinburg, eller rettere sagt løb rundt Gostiny Dvor iført en T-shirt med påskriften "Live forever", der illustrerer temaet i år - "Evighed" som et levende eksempel.
Eduard Kubensky elsker konceptinstallationer, og i år satte han sig bestemt målet om at fylde festivalen med dem og inviterede mange arkitekter til at skabe 40 installationer med temaet "Crazy Ships", ledet af to af de skøreste - ved indgangen, lavet af plastgafler og skumpølser.
Strukturer, der mere eller mindre ligner en båd, fyldte næsten hele rummet langs siderne af den centrale aksiale korridor.
-
Image 
zoom 1/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 2/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 3/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 4/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 5/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 6/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 7/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 8/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 9/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 10/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
På aksen hænges det traditionelle grundlag for arkitektur - tabletter med projekter og bygninger fra deltagerne i konkurrencen, kandidater til Crystal Daedalus, hovedprisen for bygninger og Tatlin, hovedprisen for projekter. Således fik alle deres egne: Tabletterne hænges helt traditionelt op som altid, og installationerne arrangerer en rigtig dans rundt.
Men hvis du går korridoren til enden, til amfiteaterforumet og drejer til venstre, er der en bemærkelsesværdig installation ikke langt fra direktoratet, hvor en kiste med påskriften Arkitektur skubbes ind i en skraldespand med et hashtag # begravelsen annulleres.
Først læser denne erklæring meddelelsen fra enten selve festivalen, heldigvis ikke langt fra direktoratets kontor eller kuratoren - der er ingen tvivl om, at alle ventede i spænding til sidst, om arkitekturen ville finde sted eller ej, og kisten i affaldet ser ud til at være noget i retning af en besked, der "skynder os at begrave os." Men det lykkedes mig at snakke med en af forfatterne af standen, Albert Zyabbarov fra BAZA-skolen, og det viste sig, at standen for det første viser det rum, som unionens ungdomsgren forestillede i SAR-bygningen på Granatnoye, 12, som blev rekonstrueret af Alexander Asadov for 10 år siden.
Det skal placeres i stueetagen og fungere som et samarbejdsområde samt et sted for kommunikation og udstillinger for unge arkitekter. Navnet på det tilsigtede rum er Granatæble efter gyden. Og indskriften”kommunikation er vigtigere end penge” på gulvet antyder også, at prisen på en fuldgyldig stand på festivalen er for dyr for unge arkitekter. Stedet for installationen blev leveret af Museum of Architecture, hvis instruktør Elizaveta Likhacheva accepterede den "eksplosive" polemiske installation ifølge dens forfattere "med et brag."
Et brudt granatæble placeres i stativet, der understøtter layoutet for det fremtidige kollegium - symbolet på dets navn.
Men der er mange granatæbler på udstillingen - Eduard Kubensky lavede disse frugter og symboliserede det kristne offer, et navigationselement. Granatæblerne ligger på navigationsterningerne med udstillingsplanen og på nogle stande i det ikke-kommercielle program; QR-koder indsættes på granatæblerne, hvor vi får betegnelsen for vores plads på udstillingsplanen. [UPD: Det viste sig, at alle de andre bevillinger blev distribueret omkring udstillingen af forfatterne til installationen # begravelsen er annulleret, og alle QR-koder indeholder et diagram over overgangen til deres stand. Det er en hel kasse med granater med koder, der ligger på stativet. Godt klaret. Og granatæbler, et symbol på Kristi offer, fortolkes af forfatterne som et symbol på genoplivningen af ungdomsafdelingen i Union of Architects. - Ca. forfatter, 12.11.2020].
Forresten er der mange QR-koder på udstillingen. Det er på tide at skifte til et hexadecimalt kommunikationssystem, at integrere en læsechip i hjernen.
Hvis vi taler om ansøgerne til hovedprisen for arkitektur, blev de i nogle års arbejde med de maksimale chancer for en pris grupperet, idet de forenede fem eller seks nærmeste ansøgere - men nu ser det ud til at dette ikke er tilfældet: bygningerne og projekter fra deltagerne i hovedkonkurrencen er opstillet til højre for indgangen, studenteprojekter til venstre og måske alle. Traditionelt er der få Moskva-projekter, traditionelt mange St. Petersburg-projekter. Kirker er udpeget i en separat gruppe, som man må tro, er korrekt, en meget specifik genre og, allerede mindre berettiget, projekter præsenteret ud over tabletter med modeller. Men sidstnævnte er forståeligt - modtagelsen sikrer den bedste bevarelse af de udstillede modeller, da den centrale korridor er smal, og ingen vil snuble over udstillingerne i den. Den største af layouterne er ITMO-campus Nikita Yavein, der for nylig blev vist i Arch Moskva lige her, i Gostiny Dvor (generelt forekommer afvigelser mellem Arch Moscow og Architecture, især efter at de begyndte at finde sted i samme rum og endda fra for Covid, både om efteråret - genstand for en separat undersøgelse).
Hovedkorridoren, som støder op til cellerne i regionernes stativer, flere bureauer og dele af ikke-kommercielle udstillinger, er som normalt bygget af gipsplader. Forresten er den bedste stand måske Samara-regionen med et stort egernhjul.
På standen i Rostov-regionen er hovedpersonen det fornyede mindesmærke for Sambek-højderne, men ak, de kunne ikke navngive arkitekterne for dette projekt, og de er selvfølgelig ikke angivet på standen, hvilket er en skam.
Alle installationer og stande af specielle projekter, der ledsager den centrale akse på begge sider, er lavet af ekspanderet polystyren fra firmaet Mosstroy-31, som som et resultat fik et sted til sin egen stand blandt de installationer, hvor det viser skulpturer fra sit eget materiale, der ligner polystyren, samt malerier af virksomhedens hoved.
Installationsområdet - en typisk "periferi" - optages hovedsageligt af "skibe". Der er mange af dem, nogle forfattere har lavet to skibe hver. Nogle virksomheder lavede også skibe. Et skib fra en ægte gammel båd blev lavet af firmaet Norvex, en mand sidder i det, spiller jødens harpe og laver andre lyde, der ligner shamaniske ritualer. Alt sammen - det specielle projekt "Hell, Heaven and Awe", der minder om "iscenesættelsen af Dantes" Divine Comedy "i september 2020 i landsbyen Khuzhir på Olkhon Island ved Baikal-søen.
Et andet stort skib blev lavet af Riverclack.
Det samme røde (orange), men lavet af papirbåde - Vladimir Kuzmin og studerende.
Asadov-brødrene - den ene med en metalskål med en håndfuld noget sort: "menneskeheden", den anden med glasflasker, lamper og mos.
Alexey Ginzburg er en farverig “arkitektdrøm”.
Mikhail Beilin - cirkler, hvoraf nogle roterer, andre ikke.
Nikolay Lyzlov - en gitterstruktur med en bamse indeni og en regnbuefarvet maske i form af et flag.
Totan Kuzembaev fortsætter med at udvikle det nationale nomadetema: tæppe og kameler.
Alexey Kozyr og Alexander Ponomarev brugte skibstemaet til at vise deres design af mindesmærket for de omkomne sømænd i Kronstadt: vandet der flyder over og strømmer til havet som tårer.
Skole MARSH - mange billeder.
Og så videre.
Blandt de specielle projekter er standen "Permafrost" af Elena Petukhova, Andrey og Nikita Asadov, Olga Kudrina og Alexander Moshkirev, dedikeret til Alexander og Elizaveta Shipkovs arbejde i Norilsk i 1960'erne. Der kom de op med projekter til "Polars", selvforsynende multifunktionelle komplekser, der gjorde det muligt for dem at overleve polarvinteren. Nogle af disse projekter er blevet offentliggjort i Architecture d'aujourd'hui. Vinden uler ved stativet, der er en rigtig skuffe (en sjældenhed!) Og flere gamle afføring. Standen er meget atmosfærisk og ligner en enkeltstående udstilling, der kan vises andre steder.
BIF's stand - interiørfestivalen for Union of Architects, som nævnes meget, meget ofte i udstillingen, for ikke at sige overalt, med en hemmelighed: det er en ramme i et tredimensionelt rum, der vil ændre sig hver tredje dag, der demonstrerer kraften i illusionen om visuel effekt eller mere simpelt at farve væggene. Den første dag blev stativet malet i henhold til projektet fra MAD arkitekter - her ekko de rigtige terninger de tegnede og flagrer ligheden. Skygger fra megabudka er lovet på torsdag, op-art fra CITIZENSTUDIO på fredag.
[UPD: det viste sig, at to festivaler CAP, Zodchestvo og BIF afholdes parallelt på det samme sted, den ene med temaet "Evighed", den anden med temaet "Variabilitet". Standens variation er beregnet til at indikere temaet for interiørfestivalen, og værkerne fra dens konkurrence vises på lilla stativer tættere på amfiteaterforumet - ca. forfatter, 12.11.2020].
Yderligere fotorapport. Festivalens ikke-kommercielle program inkluderer: en vigtig stand dedikeret til Yuri Volchkas videnskabelige værker, som igen kan downloades og læses via en QR-kode; en retrospektiv stand af Dmitry Mikheikin med Kristi Frelserens Katedral, der smelter foran vores øjne; Kaluga-bænken af Alexei Komov med et forsøg på at klassificere typerne af byidentitet; projektet "Identitet i det typiske", klassificering af typiske rekreative centre i den sovjetiske æra (150 modeller) og projektet af Evgenia Repina og Sergei Malakhov, klassificering af Samara-gårdene gennem prisme af "orden", det vil sige den oprindelige rækkefølge af ejerne, der organiserede rummet "Necropolis" af Yuri Avvakumov; udstillinger af Arhnadzor, School of Business and Design og RE-school Narine Tyutcheva.
-
zoom 1/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 2/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 3/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 4/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 5/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 6/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 7/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 8/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 9/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 10/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 11/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 12/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 13/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 14/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 15/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zoom 16/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
Der er mange forskellige ting. Selvom Arkitekturen ligesom Arch Moscow i 2020 ser ret rummelig ud, lad os sige, at den er uhæmmet, ikke kan sammenlignes med 2007.
Hvad det måske lykkedes kuratoren virkelig at opnå, da det ikke var muligt at opnå arkitekters frie deltagelse i revisionskonkurrencen, som optimistisk blev erklæret i kuratorprogrammet, der vandt i 2019, er måske balancen mellem de ikke -commerciel og festivalens basisprogram. Der er så mange "skibe", at du kan vandre mellem dem i lang tid og identificere og fortolke. Ikke-kommercielle stande er også mange og omfattende. Måske engang krøb de sig sammen i hjørnerne, men nu truer de med at oversvømme centrum, og nogle flagrer deres "løshed": nu et regnbue-flag, nu et hviderussisk skib, nu en kiste - som det i øvrigt er, hvad kunstneriske installationer skal gør. Men at flyve mellem regionernes helt officielle stande og fuldstændig fri såvel som helt mystisk, åben for fortolkning, skibe, viser mangfoldigheden i vores verden, mange grænser og grænser, lige over for evigheden.
En kurator ville ikke have været en udgiver, hvis han ikke allerede havde offentliggjort et katalog "skrevet i en kurators blod." Du kan forstå det.
