Ostozhenka: Den Første Virtuelle

2024 Forfatter: David Durham | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 02:30

Ostozhenka er en gade; indtil 1986 - Metrostroyevskaya, fordi de her på en åben måde, efter at have gravet alt op, i 1934/1935 byggede den første metrolinje i Moskva, den røde. Ostozhenka er et område hovedsageligt mellem gaden og Prechistenskaya-dæmningen.

Og endelig er Ostozhenka et stort og velkendt arkitektstudie; en workshop, der startede med et samarbejde mellem fire og derefter seks arkitekter om et byudviklingskoncept for området i slutningen af 1980'erne. Derefter blev værkstedet for første gang i sovjetisk historie, der netop sluttede i det øjeblik, opkaldt efter gaden, der for nylig havde genvundet sit historiske navn, en af de første i Moskva; senere blev det moderigtigt, og der var flere flere sådanne navne til bureauet ved navn gaderne.

Generelt set denne - for første gang »- i Ostozhenka's historie er der mange gader og bureauer: den første mislykkede sovjetiske avenue og det berømte mislykkede palads for sovjeterne; den første metro; de første protester om byplanlægning en af de første omdøbning; det første omfattende genopbygningsprojekt et af de første uafhængige bureauer; mange af de første slående oplevelser med moderne arkitektur indbygget i begrænsninger for byplanlægning.

I 1960'erne udviklede den sovjetiske byplanlægning sig primært inspireret af Voisin Le Corbusier-planen, det vil sige ikke kun at forsømme sammenhængen, men fra tid til anden forsøge at trampe, rydde og ødelægge mere og bygge den højere eller i det mindste bredere. I midten af 1970'erne, ikke med det samme, men efterhånden blev det klart, at dette ikke længere kunne fortsætte, og byens centrum skulle beskyttes på en eller anden måde. Nostalgi er intensiveret. I 1976 blev der vedtaget en lov om beskyttelse af monumenter. I 1982 blev filmen "Pokrovskie Vorota" skudt. Der var ideer til udvikling af det historiske centrum og projekter til gågader, hvoraf den mest berømte er Arbat, som blev transformeret af 1982 af et hold ledet af Alexei Gutnov. I 1984 begyndte restaureringen af Shkolnaya Street. Og hvis vi kigger igennem magasinet "Arkitektur og konstruktion i Moskva" i 1970'erne og derefter i 1980'erne, så er forskellen enorm: magasinerne i firserne råber direkte om, hvordan man beskytter Moskva-centret, og hvad der er værdifuldt i det. Holdningen har ændret nøjagtigt det modsatte.

”Der var en tid, hvor tsekovsky-tårne af lette mursten blev bygget i Arbatskiye-baner. Jeg ville have noget andet, alle forstod, at vi ved at arbejde med disse tårne vanærede og trampede Moskva. Jeg ønskede at se efter andre måder, men så kunne de kun ledes efter teoretisk. Vi udførte teoretisk arbejde, vandrede stier i centrum osv. Og på kandidatskolen havde jeg et lignende emne relateret til delikat genopbygning. Da der i 1989 kom to unge arkitekter, som jeg kendte, Andrei Gnezdilov og Rais Baishev, til mig og sagde, at der blev oprettet en designgruppe ved Moskvas Arkitektoniske Institut, der skulle beskæftige sig med Ostozhenka, overtalte de mig bogstaveligt talt. Jeg havde erfaring med at arbejde i det historiske centrum, 13 års arbejde i den generelle plan, med Stoleshnikov, Pokrovka og så videre. Derfor kom de til mig. De overbeviste mig. Og tiden var interessant. " [Om arbejdet med Institut for Avanceret Forskning og Eksperimentel Udvikling af Forsknings- og Udviklingsinstituttet for den generelle plan for Moskva, oprettet af Alexei Gutnov, se artiklen af Vladimir Yudintsev]

Ostozhenka-projektet var det første, hvor arkitekterne forsøgte ikke kun at bevare, men aktivt at rekonstruere den historiske by, at finde det "korn", hvorfra det engang voksede, og genoplive det, pludselig vil det slå rod og blomstre.

Projektet var i overensstemmelse med stemningen i samfundet i slutningen af 1980'erne: Det sovjetiske eksperiment mislykkedes, det var nødvendigt at finde nye fundamenter, måske ved at vende tilbage til det berygtede "for 70 år siden", hvor vi forlod kapitalismen. Der var meget romantik i dette, en masse drømme - sandsynligvis ikke mindre end 20 år siden i tøens futurisme. Det er overflødigt at sige, at ikke alt "gik sådan" i sidste ende. Men først og fremmest er Ostozhenka-projektet implementeret. Og for det andet var det det første og unikke forsøg på at finde nye ideer i det godt glemte gamle bymateriale, og i denne forstand var det fast forankret både i Moskvas arkitektoniske teori og bogstaveligt talt i stedets historie: forfatterne gennemførte en detaljeret historisk forskning, “hævet» kort over historiske godser og lagt deres konturer på baggrund af fremtidig udvikling.

• 

  

  1/3 Ordning med områder med integreret design og genopbygning med det vigtigste TEP. Projekt. 1: 1000. 1989. Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  2/3 Ordning med områder med integreret design og genopbygning med det vigtigste TEP. Projekt. 1: 1000. 1989. Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  3/3 Ordning med funktionel brug af territoriet og udvikling. Projekt. 1: 1000. 1989. Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

På en måde foreslog de, at Ostozhenka-distriktet skulle begynde at udvikle igen og bevare løsrivelsen af byplanlæggere og give forfatterne til individuelle bygninger frihed uden at blive til et diktat eller endda en designkode.

”Jeg ville betragte det som en succes med metoden,” siger Andrei Gnezdilov. - Ikke arkitektur og ikke noget af vores viljeintention, men netop metodikken: det vigtigste i byen er udviklingen af "cellen", det vil sige boligejerskab, hvis bygning kan ændre sig og mere end én gang. Men byens karakter forbliver. Efter min mening viste byen sig at være reel. Der er ingen følelse af, at dette er en by i moderne tid - den er en del af det historiske centrum af Moskva."

Med et ord er der intet overraskende i det faktum, at arkitekterne besluttede at fejre 30-årsdagen for bureauet ved at dedikere udstillingen til dette projekt - en vejledende, startende, forening af dem og udvikling på grund af dens specificitet praktisk talt alle disse år. Det er ikke overraskende, at udstillingen var anbragt i Moskva-museet - for den post-sovjetiske bys historie er dette et af de vigtigste emner, og museet, der ligger i Proviantsky-lagrene, endte på Ostozhenka, i området af projektet. Bedre og svært at komme på.

Udstilling

Og nu er udstillingen, undfanget lille, og ifølge kurator Yuri Avvakumov "sjov", der var samlet for at åbne den 20. marts, under den lige begyndte karantæne. Stolene med navnene på kontorets arkitekter viser sig at være tomme - og selvom der ikke var tale om karantæne, da udstillingen var planlagt, viste det sig symbolsk: som om alle var gået på arbejde derhjemme og tomme, kun de udpegede steder for mennesker forblev.

• 

  

  1/4 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  2/4 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  3/4 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  4/4 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

Museet er lukket, alle begivenheder overføres til udsendelsestilstand, udstillingen kan kun ses i videoturetilstand.

Nu har karantæne været omkring en måned, og mange lever i udsendelsestilstand, drikker endda vin i udsendelsestilstand og hæver deres glas til skærmen. Men tænk over det - arkitekterne i Ostozhenka var igen de første, i det mindste blandt russiske arkitekter, som, omend tvunget, holdt en betydelig udstilling for sig selv helt online, efter at have testet karantæne på sig selv ikke kun i et værk, men også i en præsentation måde.

Naturligvis planlagde ingen sådan en vending. Men - som arkitekten fra Ostozhenka, Kirill Gladky, foreslog for mig - i 1968 gik NER-udstillingen til Milan Triennial, og den ene blev lukket på grund af protester, og nu blev udstillingen af Ostozhenka's nøgleprojekt, som på en eller anden måde voksede ud af NER, også lukket uden åbning … Man skal ikke kigge efter historiske mønstre her, men der er så mange tilfældigheder. I mellemtiden er udstillingen passeret, og fra den forblev optegnelser, der udgør alt, hvad vi kunne se og vide om den.

Det viste sig at være retrospektivt og ikke-patos, ikke rapportering. Der var et "rødt" (faktisk hvidt) hjørne med priser, men der var slet ingen enorm portefølje af bureauet. Udstillingen var opdelt i tre dele: priser, "arkitektur" - i dette tilfælde taler vi om byplanlægningsprojektet i Ostozhenka, så planerne og rapporten blev også vist i form af et diagram, hvor 24 bygninger blev bygget af "Ostozhenka" bureauet blev vist i rødt og i andre farver - huse af andre arkitekter.

Der er mange arkitekter, der vurderer udstillinger efter princippet”er der arkitektur der?” - og så var der næsten ingen arkitektur her, eller rettere var der en byplanlægningsdel, ikke en bygning. Der blev foretaget en undtagelse for

Den Internationale Moskva-bank, bygget i 1996 og modtaget Den Russiske Føderations statspris og mange flere arkitektoniske priser, er en bygning, hvor Ostozhenka's principper ifølge arkitekterne er perfekt inkorporeret, hvoraf den ene er evnen til at harmonisk passer ind i sammenhængen, i et sådant omfang, at ikke alle bemærker en ny bygning. Han stod i begyndelsen og betegner den arkitektoniske sektion og var til stede i form af et layout, tidligt, omkring tang på taget, selv før samarbejde med J. Pallasmaa arkitekter.

Selvom det var muligt at finde ud af om bygningerne i Ostozhenka på Ostozhenka ved at scanne QR-koder, der fører til

bureauets websted.

Langs bordets omkreds med et diagram over de nye bygninger i distriktet blev der installeret skærme med de "talende hoveder" for arkitekterne, der byggede på Ostozhenka. Ifølge kurator Yuri Avvakumov skabte de sammen en flerstemmig støj, der lignede byen, og man kunne lytte til hver og en, der sad foran ham: "Arkitekter er et konkurrencedygtigt erhverv, alle skal have deres egen stemme og alle har denne stemme."

Tre sektioner blev ledsaget af tre videoer, hvoraf den ene var en diskussion af områdets fortid og fremtid ved et rundt bord med arkitekter, der byggede her, og den anden var en tidlig indrejse: Bureauets arkitekter interviewede beboere.

Kort sagt var fokus slet ikke på porteføljen, men på tilbagevirkende kraft i starten, minder, mennesker og ting. Afsnittet af ting og historier - ting med historier er selvfølgelig det mest interessante. Nogle af dem er beskrevet i virtuelle udflugter.

Tour of the Museum of Moscow:

Udflugt ARTPLAY I DAG:

***Ting

Ifølge Yuri Avvakumov er dette "en slags kabinet af nysgerrigheder." De er virkelig værd at huske.

Her er en dør med spor af en klokke fra 1913, betrukket med tag tagjern, - siger Vladimir Ermanenok. - I 1991 købte arkitekterne med pengene fra designet af IMB en kopimaskine, på det tidspunkt et meget dyrt kontorudstyr. I frygt for, at han ville blive stjålet, satte de en kasse i lobbyen på Moskvas arkitektoniske institut et stykke tid og gik i gang med at bevogte kontorets lokaler. Til dette krævede man polstring af hoveddøren med jern. Lidt senere inviterede Alexander Skokan Irina Zatulovskaya til at male denne dør - sådan opstod der et værk, som arkitekterne endda måtte redde fra ødelæggelse, da nogen besluttede at rense døren.

Alle genstande blev bragt fra bureauet og mærket til midlertidig opbevaring af museet, så de forvandlede sig fra bureauets personlige samling og arkitekter til museumsværdi - og det viste sig, at udstillingen viser folk og bureauets historie gennem tingene. Der er et par flere døre blandt dem, det viser sig at være konsonant med Brodsky's "Rotunda" i Nikola-Lenivets og andre lignende ting fra objets trouvés. Vi ser arkitekter, der designer en delikat, men temmelig radikal renovering af området og samtidig samler dets fragmenter, opbevarer dele af Ostozhenka i deres bureau, ruller en hvid stenkugle, der findes på plænen, samler døre og afføring.

• 

  

  1/8 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  2/8 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  3/8 Døren til kontorets første kontor. Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  4/8 Dør til kontorets første kontor. Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  5/8 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  6/8 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  7/8 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  8/8 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

Men pointen handler naturligvis ikke kun om disse gamle ting - arkitekterne indsamler ikke Ostozhenka-museet, snarere noget, der kom der ved lejligheden, bosætter sig i studiet. Det vigtigste er design, en dag-til-dag proces, hvorfra artefakter også forbliver.

Strengen til at skære skum, siger Rais Baishev, “blev lavet af en af Sergei Pavlovich Korolevs medarbejdere i byen Kaliningrad, nu er det byen Korolyov i hans egen private garage. Garager var på det tidspunkt magiske laboratorier, hvor man kunne gøre noget, der ikke kunne købes for noget. " Strengen, oprindeligt guitarstreng nr. 1, blev opvarmet af en strøm, der førtes gennem en transformer, og opvarmningen kunne styres.”Så magien i selve værktøjet bliver layoutets magi. Og prototyping er, som du ved, den mest berømte designmetode. Og på trods af at flere generationer af computerteknologi har ændret sig i løbet af 30 år, er der sket op til 30 ændringer med de programmer, vi arbejder i, dette værktøj har været uændret."

Tegnet "Mosgorexpertiza" opfattes skarpt. Vi gør naturligvis ikke nogen ekspertise, - forklarer Andrey Gnezdilov. Pladen blev fundet i affaldet, da virksomheden flyttede, de tog den med sig i en mappe, der "bare passede", og her er den.”Vi kunne ikke hjælpe med at bringe det til bureauet, nu hænger det her, og der er en lille ironi i dette, fordi vi forbereder os på at mødes med denne undersøgelse som den største eksamen i livet,” forklarer Andrei Gnezdilov.

Og sådan en blanding viser sig, fra dukken til Sasha Gutnova til flyet Ilya Muromets Sikorsky, der normalt hænger ned fra loftet på kontoret og nu er vendt tilbage der:”Flyet blev præsenteret af kunderne i anledning af at flytte til vores nyt kontor. Han kommer fra laboratoriet på et af Tupolev-institutterne, og han er en filmhelt. I de tidlige 1970'ere medvirkede han i en film om den fiktive historie om venskab mellem Sikorsky og Tupolev,”siger Andrei Gnezdilov. Flyets model hænger over luftfotoet fra 1988, som tjente som grundlag for arbejdet med projektet. Både stenkuglen og logoet for bureauet af Vladimir Chaika, udført i volumen: det ydre volumen af terningen med en udskæring og den indre i form af et tredimensionelt græsk kors. Og en metalbøjle med 16 kroge, som var nok i lang tid (nu beskæftiger bureauet ca. 60 mennesker).

• 

  

  1/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  2/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  3/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  4/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  5/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  6/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  7/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  8/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  9/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  10/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  11/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

• 

  12/12 Udstilling "Ostozhenka: et projekt inden for et projekt". Museum of Moscow, 20. marts - 12. april 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

Alt dette gav udstillingen en naturlighed og en slags festlignende soulfulness: der er ingen fremmede her, som Gutnovs i den generelle plan, og derefter i Ostozhenka blev folk udvalgt "efter princippet om gensidig sympati," siger Alexander Skokan i ARTPLAY I DAG-videoen. De skændtes ikke, "generede ikke hinanden." Du ser på disse stole og ting - og du tænker, måske er jeg heller ikke en fremmed her. På sin egen måde en forbløffende effekt, et samvær i Moskva, men det adskiller sig fra et samvær, idet alle er optaget af en ting og ikke blander sig i hinanden, og GAP'erne har en tilstrækkelig grad af frihed. Det er ret vigtigt at vise bureauets karakter, fordi karaktererne er forskellige, endda meget forskellige. Her er noget som dette: respekt for mennesker og konteksten (jeg spekulerer på, hvad hvis disse tilgange indebærer hinanden? Hvor folk ikke fornærmer, fornærmer de heller ikke byen? Det er svært at sige) - og endda arbejde uden sammenhæng i et åbent greenfield stræber de efter at skabe en kontekst indeni.

Programmet "Chief er en arkitekt!?" ARTPLAY I DAG:

Projektdatoer i korte træk

24. september 1987 - dekretet fra Sovjetunionens ministerråd "Om den komplekse genopbygning og udvikling af det historisk dannede centrum af Moskva i perioden op til 2000".

5. august 1988 - beslutning truffet af eksekutivkomitéen i Moskvas byråd nr. 1666 "om den omfattende genopbygning og restaurering af den centrale del af Leninsky-distriktet", Ostozhenka-distriktet, som allerede er omdøbt fra Metrostroyevskaya.

”Der var mange steder i dette område, hvor nye huse kunne bygges. Og jeg må sige, at centrum af Moskva i sovjetiske tider såvel som nu blev betragtet som et elite prestigefyldt sted. De berømte Arbat-baner blev bygget op af den økonomiske afdeling, og der dukkede mange huse af lys mursten op, som ganske underligt skar i de historiske bygninger, selvom de, der boede i dem, var ret hyggelige og komfortable … af forskellige grunde, hele Sovjetiden var i glemmebogen."

Byggeplanerne fremkaldte protester, og disse protester gav anledning til ideen om et omfattende design for Ostozhenka.

1. Alexander Skokan:

Ostozhenka - det sidste sovjetiske byudviklingsprojekt / Forelæsning med deltagelse af Andrey Gnezdilov

1988 – ved Moskva Architectural Institute - specielt til at arbejde med Ostozhenka - oprettet Videnskabeligt og designcenter (SPC), hvor "Forundersøgelsen af projektet til den komplekse genopbygning af kvarter nr. 131-144 af distriktet St. Ostozhenka med udviklingen af en konsolideret generel plan for kompleks udvikling og forbedring. " En af initiativtagerne til oprettelsen af centret var Ilya Georgievich Lezhava. Institut for den generelle plan for Moskva, Mosinzhproekt, Geografisk fakultet ved Moskva State University deltog i arbejdet. Et resumé af SPC-projektet blev offentliggjort i "Project Russia".

22. december 1989 - inden for rammerne af SPC MARHI blev Ostozhenka designbureau oprettet. Hovedet er Alexander Skokan, arkitekter Rais Baishev, Andrey Gnezdilov, Dmitry Gusev. De begyndte at designe IMB Bank som en del af NPC.

1992 – oprettelse af et uafhængigt Ostozhenok-bureau med seks stiftere: Vladimir Ermanenok, der i det øjeblik foretrak Ostozhenka frem for karrieren som leder af planlægningsafdelingen for Mosgrazhdanproekt, og Valery Kanyashin blev føjet til de fire.

1995 – værkstedets sammensætning er vokset markant, arkitekterne har afgjort den fælles lejlighed overfor på gulvet og udvidet kontoret.

Sent i 1990'erne - alle kommunale lejligheder i området er afgjort, intensiv udvikling begynder, lidt senere med tilnavnet "Golden Mile".

The Golden Mile and the Life of Ostozhenka

Så projektet til den omfattende genopbygning af Ostozhenka-distriktet begyndte med en "interessant tid", der var ivrig efter at modellere nye principper for byudvikling. Allerede i 2000'erne blev fast ejendom her dyrt, især (!) På venstre side af gaden, fra siden af floden og selve Ostozhenka-området. Det var her, de første bemærkelsesværdige bybygninger fra den nu berømte Yuri Grigoryan og Sergei Skuratov dukkede op, hvis kobberhus gik rundt om forsiden af mange magasiner og forårsagede mange efterligninger - og faktisk dets grønne volumen strakte sig mod floden med en lille grøn park langs den, svarede på et af principperne om genopbygningsprojekt - det blev antaget, at tværforbindelser, gangbroer og indkørsler mellem gaden og dæmningen skulle udvikles. Her såvel som i hele Moskva opstod der også stiliseringer - men det var her, at en "reserve" af moderne arkitektur dukkede op, det ser ud til her, tidligere end andre steder, begyndte de at tage udflugter ikke til historiske bygninger, men til nye bygninger. Erindringer er karakteristiske: arkitekter frivilligt bringer deres projekter til Alexander Skokan, og han undgår at kritisere noget uden at kritisere noget uden at blande sig i forfatterens idé. Selv nu svarer Skokan og hans kolleger meget nøje på, at de ikke kan lide dette eller det andet hus på Ostozhenka.

Området er blevet kritiseret mange gange for at være dyrt og livløst. Det er faktisk meget stille - og forfatterne betragter det som en fordel såvel som den høje boligpris. I den kapitalistiske virkelighed kan billig ejendom i byens centrum faktisk tyde på, at et sådant centrum er ved at dø, eller i det mindste er der noget galt med det - som i centrum af Istanbul, hvor velhavende foretrækker at slå sig ned i nye distrikter. Hvis fast ejendom i det centrale område er dyrt, betyder det i det mindste dets succes på markedet. Derudover satte forfatterne sig selv, efter deres egen indrømmelse, målet om at skabe et overvejende boligområde, stille og roligt. Det er kun langs grænserne til et sådant område, at det populære nu (godt før pandemien) byliv, caféer, butikker og klubber naturligt udvikler sig. Arkitekterne i Ostozhenka sammenligner et sådant liv med en "skorpe", der dannes nær metroen og delvis på dæmningen, især i det nyligt afsluttede Maple House, som fortsatte IMB-linjen mod Krimbroen.

”Hvis vi tilføjer 2-3 caféer til der [til Ostozhenka], kan spørgsmålet betragtes som løst,” sagde Yuri Grigoryan i en af diskussionerne. På samme sted indrømmede han imidlertid, at han betragtede overvægten af boligfunktionen for at være forkert, og hvis flere kontorer blev føjet til planen, ville caféer dukke op, og området ville være mere livligt. Yuri Grigoryan, en deltager i udviklingen af Ostozhenka, viste sig at være en af de mest selvkritiske, måske endda hårde:”Få gamle huse har overlevet, mange er blevet brudt, tabt under markedets pres. Den romantiske hovedplan for "Ostozhenka" antog bevarelsen af dette skrøbelige miljø, huse på 2-3 etager, tætheden der var to gange lavere og så videre … Og jeg vil sige måske en upopulær ting, men det ser ud til for mig er der i zonen mellem Ostozhenka og floden ingen nye nye huse. Herunder vores. Nogle er lidt bedre, lidt værre. Men de skaber ikke noget miljø. Måske var vi ikke for klar. Banken er stadig det mest solide stykke miljøarkitektur, selv facaderne er opdelt, fastgjort … Det kan læses som et stykke miljøarkitektur. På et sådant tidspunkt begyndte de at opbygge det, hvad de skulle gøre, og holdt ikke konserveringen under pres fra penge. Jeg vil også sige, at mange historikere ikke var så nidkære i at forsvare den gamle by, der var der. Selvom der ikke var kapitalbygninger, var der endda små træhuse. Og hvis vi forestiller os, at den første generelle plan for Ostozhenka ville være blevet implementeret af ikke dem, men schweiziske arkitekter, eller som nu den bedste verdenspraksis arbejder med bevarelse af træhuse, med bevarelse af miljøet.. Så ville jeg være glad for at se, hvordan det så ud. Det ser ud til, at dette niveau af vores workshop også viser: hvilken slags kompromiser vi alle indgår fra tid til anden. Hvis der er værdi i den generelle plan for Ostozhenka, som blev lavet, så er dette et forsøg på at bevare det historiske miljø. Dette er et interessant og strålende eksempel i betragtning af den erfaring, der var på det tidspunkt, at projektet eksisterede længe tid, "opsummerede Yuri Grigoryan og konkluderede, at selv i dag er det kun få, der tænker på at skabe en" god by "og foreslår, måske nu, at lave en ny hovedplan for Ostozhenka og bedre udforske dette område" [herfra].

Arkitektens magt

I diskussioner og interviews, især Alexander Skokan, blev det gentagne gange sagt: på tidspunktet for arbejdet med projektet var arkitekten udstyret med meget mere magt end nu. Rais Baishev tilføjede noget andet - arkitekten fik tillid til af udvikleren. Yuri Grigoryan understregede, at bygherrer nu har for meget magt. Det er en velkendt kendsgerning, en arkitekt kaldes mere og mere ofte "at tegne facader", og hvis miljøet, så stier og bænke.”Jeg kørte rundt i Moskva, og jeg er bange for, at det snart vil være skræmmende at indrømme, at du er arkitekt,” siger Alexander Skokan.

Uanset hvor hårdt arkitekten prøver, har han ingen magt. Selvom dette ikke er en grund til ikke at prøve. På denne baggrund ser Yuri Grigoryans forslag til bedre bevarelse og udformning af miljøet godt og krævende ud, men ganske utopisk, og Ostozhenka-distriktet er velformet, især i betragtning af at tendensen i 1990'erne var befolkningen i centrum med kontorer, og arkitekterne modsatte sig dem med beboelsesbygninger. Oprettelsen af en behagelig by er en tendens i det sidste, sidste årti, det tidspunkt, hvor det meste af Ostozhenka-distriktet blev dannet, selvom ikke alt var bygget endnu. En eller anden måde, og eksemplet er enestående, og det afspejlede en masse af de vigtige post-sovjetiske tider i russisk arkitekturs historie.

Forelæsninger, udsendelser, videoer

Udstillingen blev ledsaget af et program med 6 konferencer og foredrag, hvis optegnelser blev offentliggjort, vi præsenterer dem alle for din opmærksomhed, begyndende med foredraget af Alexander Skokan ovenfor.

2. By: Ostozhenka - virkelighed og utopi

Deltagere: Rais Baishev, Yuri Grigoryan, Alexey Novikov, Konstantin Khodnev

Moderator: Alexander Ostrogorsky, arkitekturkritiker, lærer ved MARSH

3. Vera Benediktova: Ostozhenka. Hvordan det blev gjort

Foredrag. Med Andrey Gnezdilov

4. Mennesker: almindelige borgere eller byboere?

Deltagere: Andrey Gnezdilov, Grigory Revzin, Vitaly Stadnikov, Nadezhda Snigireva, Sergey Nikitin / Moderator: Kirill Gladky, Ostozhenka arkitektbureau

5. Narine Tyutcheva: Den gamle nye by / Forelæsning

6. Bygninger: Den gyldne mil af eksperimenter - Arkitektur vs fast ejendom

Deltagere: Valery Kanyashin, Sergey Skuratov, Tatiana Polidi, Olga Aleksakova

Moderator: Alexander Zmeul, archspeech online-udgave

Åbningen af udstillingen blev også afholdt online:

Men udstillingsprogrammet er ikke det eneste. Bureauets jubilæum blev fejret af OPENARCH ved at udsende flere interviews og rundborde, her er den seneste offentliggjorte:

Ostozhenka: Tid / sted. Rundt bord

Runde borde:

Koncept og implementering. Rundt bord Ostozhenka / Time. Et sted. Del 1;

Forventning og virkelighed. Rundt bord Ostozhenka. Del 2;

Udviklingsstrategier. Rundt bord Ostozhenka. Del 3;

Interview: Alexander Skokan. Hvad var det? Til 30-årsdagen for Ostozhenka-bureauet