Af de russiske bureauer hidtil er det kun Studio 44, der har formået at vinde konkurrencer fra den internationale arkitektfestival WAF; i 2015 modtog arkitekterne denne prestigefyldte pris for Boris Eifman Dance Academy på Liza Chaikina Street i Skt. Petersborg. Nu er Studio 44 færdig med den anden fase af den samme campus i Dance Academy.
Campus er placeret på siden Petrogradskaya, i blokken ved krydset mellem gaderne Liza Chaikina og Bolshaya Pushkarskaya, hvor der ikke er meget plads til nybyggeri. Langs den nordvestlige grænse langs Bolshoy Avenue på Petrogradskaya Side er der en række lejehuse plus et "stalinistisk" hus, langs Bolshaya Pushkarskaya, 14. Palæet Julia Dobbert, et eksempel på træjugendstil, bevares, næste for hende er hendes hus, mursten pseudogotisk. Den første fase af Academy of Dance, bygget i 2011-2013, lå næsten udelukkende i gården, kun et rekonstrueret fragment - en neoampirisk exedra, et minde om filmografien fra det tidlige 20. århundrede, kigger ud på Liza Chaikina Street. Dens baggrund er en mur med QR-koder i mursten, hvor udsagn om ballet er krypteret, enden af en udvidet pædagogisk bygning, der strækker sig ned i kvartalets dybder, hvis atrium er en høj spektakulær kløft, der kalder fremad og opad, har samlet mange professionelle priser. Til højre, midt i gårdspladsen, udvider uddannelsesbygningen, en studerende sovesal støder op til den.
-
Image 
zoom 1/3 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zoom 2/3 Danseakademi under ledelse af Boris Eifman, fase 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zoom 3/3 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2. Projekt © Studio 44
Akademiet åbnede i 2013, og det næste år gav byen det en anden bygning på territoriet i samme kvarter - gymnasium nr. 91 på hjørnet af gaderne Vvedenskaya og Bolshaya Pushkarskaya. Den gamle skole blev "genbosat" på Sytninskaya-pladsen, og "Studio-44" tog projektet op på anden fase af komplekset, inden for hvilket rammer Akademiet skulle modtage en opdateret bygning til det generelle uddannelsesprogram med moderne klasselokaler og, i stedet for en forsamlingshal, en stor scene, der er velegnet til fuldgyldige forestillinger. med et auditorium til 400 mennesker - faktisk et fuldt udbygget teater, som vi indrømmer er logisk for en sådan professionel uddannelsesinstitution som Eifman Academy.
Under designprocessen voksede teaterets volumen efter grundlæggerens og den permanente lederes ønske som en berømt hund - til sidst fik scenen helt "fulde" dimensioner med alle de efterfølgende tekniske egenskaber. Dens parallelepiped, udført af konsollen over passagen til gårdspladsen, næsten lukket med sovesalbygningen, som imidlertid også stikker ud mod konsollen - de to bygninger strækker sig mod hinanden og efterlader en kløft omkring tre meter bred mellem enderne. Beslutningen er ikke overraskende for en historisk by, hvor der altid er lidt plads og forudsigelig: vi husker, at der ved design af den første etape var der meget pladsmangel, og arkitekterne måtte bruge en masse opfindsomhed for at passe alle de nødvendige funktioner og områder uden konflikt. På scenens tag er der et øvelsesrum - et støtteløst loftsrum dækket af bøjede trælimede bjælker, der danner en afrundet skrånende silhuet.
-
Image 
zoom 1/4 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2. Prøverum Foto © Margarita Yavein
-
zoom 2/4 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2. Prøverum Foto © Margarita Yavein
-
zoom 3/4 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2. Prøverum Foto © Margarita Yavein
-
zoom 4/4 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2. Prøverum Foto © Margarita Yavein
Overfladen på taget er dækket af RHEINZINK titanium-zink-romber, der danner en skinnende "hud", der glat "strømmer" ned til slutningen af scenen. Fra et bestemt perspektiv fra siden af Bolshaya Pushkarskaya ser denne metode til udsmykning af "bykløften", der er opstået her midt i kvartalet, romantisk ud og opsamler endda de modernistiske noter, der er sat af de omkringliggende huse Julia Dobbert den sydlige side af scenen ser ud til at være bagsiden af en fabelagtig Roerich-slange.
-
zoom 1/5 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2 Foto © Margarita Yavein
-
zoom 2/5 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2 Foto © Margarita Yavein
-
zoom 3/5 Academy of Dance under ledelse af Boris Eifman, fase 2 Foto © Margarita Yavein
-
zoom 4/5 Til venstre - facaden på de studerendes sovesal, til højre - den ydre ende af 2. etages etape. Danseakademi under ledelse af Boris Eifman Foto: Y. Tarabarina, Archi.ru
-
zoom 5/5 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2 Foto © Margarita Yavein
Auditoriets volumen er et rent cylindertårn med tætte proportioner, der støder op til scenen fra nordøst, og jeg må sige, at alt her”kredser” omkring det. Den afrundede side vender ud mod beboelsesbygningerne og den indre gågade; den står over for den "brandede" lysbeige mursten, der i rette tid matches med den genskabte facade af den tidligere filmfotograf. Cylinderen er lakonisk, som f.eks. Tårnet i Antoniev-klosteret i Novgorod, og bliver også en attraktiv stereometrisk accent, en skulpturel overraskelse for en person, der ved et uheld drejer rundt om hjørnet. Hjørnet på dette sted blev udvidet og tilføjede et nyttigt område til skolen; den færdige del står over for mursten, der adskiller sig tydeligt fra de grå gipsfacader i 1930'erne.
Anden halvdel af det cylindriske volumen åbner ind i atriet. Faktisk er atriet hovedgrunden for projektet og akademiets nye bygning. Dækket med et skråt glastag på en usædvanlig tynd træramme, lille areal og høj, ligesom en gårdsplads i St. lad os sige endda teatralsk foyer. Her er sagen.
Atriet besatte det indre hjørne af skolens L-formede bygning - nærmere bestemt en del af gårdspladsen syd for auditoriets cylinder. Det smalle lodrette rum er begrænset af auditoriets cirkulære volumen, skolens to vægge og en trappe, som især gør det muligt for elever-skuespillere at komme fra skolen direkte til scenen. Men det er ikke nok, det ville være kedeligt og trangt, og arkitekterne følger en paradoksal sti - de klemmer rummet lidt mere og mætter det med accenter og betydninger, hvilket gør materialets tæthed i dets forskellige udtryk kritisk - og som en resultat, mættet, ikke kedeligt.
Cylinderen i auditoriet i det østlige hjørne ekko af skolens rekreative meget slanke tårn. Det er dannet af runde betonsøjler skiftevis med smalle trapezformede vægge af massiv hvid marmor. Åbningerne på første sal er fuldt glaserede, kun højere til en højde på 1,2 m. Glas af sikkerhedshensyn, men det giver studerende fra enhver etage frit kig ind i atriet. Selve tårnet er straks forbundet med de til tider lige så sarte trapper i gårdene i gotiske paladser, tag for eksempel Palazzo Contarini del Bovolo. I skødet mellem auditoriet og skolevæggen er der en murstensflade med et rundt vindue med underskrift fra Studio 44:”… i alle vores projekter er der et sådant vindue,” forklarer Anton Yar-Skryabin.
Modsat - en trappe med et ur, næsten som i Hogwarts; de vil ligesom det runde tårn være glaseret og åbne mod atriet. Skolens to vægge, der danner baggrunden, står over for hvid marmor med et accentmønster af "rustikke" samlinger, temmelig komplekse, i ånden fra neo-grækerne eller Petersborgs 1930'ere - en dyrere og omhyggeligt tegnet version af de samme facades historiske facader.
Siden af scenen er dækket af skarpe zigzagfoldninger af rig beige, gylden, men porøs og venet travertin. Denne type sten kaldes guld.
Resultatet ligner naturligvis et gardin, enten silke eller fløjl; på det store foldede gardin, der indhegner teaterbygningen. Selvfølgelig "kommer" dets fragmenter ind i trappens rum, idet det er princippet om interpenetration af volumener og teksturer og gør det muligt at føle integriteten af auditoriets cylindriske volumen. Det viser sig, at de to mure i atriet ligner væggene i byhuse; trappen og tårnbalkonen er mere åbne og bliver punkter til afsløring-kontemplation; og gardinvæggen viser tydeligt, at vi allerede er i teatret, det er bare spørgsmålet - i foyeren foran teltteltet eller på scenen, og nu åbner gardinet, og vi bliver nødt til at opføre, spille nogle "Romeo og Juliet", god altanen er allerede her.
På den anden side er stenfoldernes regelmæssighed ikke mindre som et gear - så bliver hallen en cylinderaksel, den aksiale del af den teatraliske mekanisme, hvor alt kredser her. Og igen: Lad os forestille os, at rotationen af den gigantiske maskina begyndte, og nu gik hele vores atrium på scenen, og så var skolens rum bag det. Sammenligningen er selvfølgelig figurativ, men moderne arkitektur kan lide at skildre en frossen mekanisme og siger som regel noget ved dette. For eksempel - metaforisk - at alt her drejer sig om teaterliv og skole og øvelser og kulisser, herunder frosne, arkitektoniske.
Hver vinkel har sin egen plot og funktion - det er en variant af statisk scenografi, uforanderlig, men åben for forskelligt indhold og komprimeret på teatralsk måde. I en normal situation ville dette være overflødigt, men her ved siden af scenen er det hensigtsmæssigt - atriet bliver en model af byens torv (hvilket især er som en nellike, fast på trappen i timevis) - en traditionel sted til gadeforestillinger og handlinger. En firkant, der kunne være velegnet til næsten enhver, først og fremmest en klassisk italiensk forestilling: der er et vindue, vægge med vinduer og en række balkoner spændt på fritidstårnets lodrette akse. Atriet er blevet en slags projektion af de grundlæggende elementer i teatret og i denne forstand en ideel foyer. Som dog takket være de mange følelser, der er programmeret her, også er velegnet til skolegården og giver børnene en oplevelse. Dens nærhed, samhørighed med skolen vil muligvis give studerende mulighed for at føle livet på scenen og føle sig som en del af det hele tiden. Temaet understøttes af runde lamper, der ligner en flok sæbebobler og en "sky" af ildfluer, der skyder fra de nederste etager til selve loftet.
Det spektakulære design, ifølge hvilket her blandt den "almindelige" by, besøgende pludselig befandt sig i et teatralsk bylandskab, blev uventet forstyrret af kundens indgriben. Oprindeligt var indgangen til de sammenkoblede bygninger på teaterskolen planlagt fra gårdspladsen: tilskuerne, der passerede fra porten mellem skolebygningen og træhuseet, ville komme ind i en lille gård derfra - straks ned i den underjordiske garderobe, gå derefter op ad en bred trappe i midten, en atriumby, der stiger direkte over dem; derefter langs en lige så bred trappe til jorden. Men Boris Eifman betragtede det som absolut nødvendigt for teatret at have en portico, der identificerede det som et "kunstens tempel". Arkitekterne modstod så godt de kunne, trak omkring ti muligheder, da ideen om akademiets kunstneriske leder om at placere portikken asymmetrisk på facaden af skolebygningen fra siden af Vvedenskaya Street synes for dem skadelig og ikke berettiget enten i byplanlægning eller på baggrund af den indbyggede logik i det indre rum. Sagen sluttede med det faktum, at portikken blev malet af en "forståelsesfuld" entreprenør i stedet for bygningens "stædige" forfattere. Byens chefarkitekt måtte acceptere dette. Så meget for historien "om kundens rolle i arkitekturhistorien." Både Nikita Yavein og Anton Yar-Scriabin er stadig chokeret over, hvad der skete. Men forgæves. Der er mange andre løsninger i bygningen, og portikken - lad os forestille os - kunne have været tilføjet ti år senere, hvilket kun ikke sker i historien.
I mellemtiden er den planlagte vej ændret. Nu skal tilskuerne til forestillingerne passere gennem en lille "entré" i skolebygningen, som vil blive isoleret i løbet af forestillingerne og ankomsten af eksterne gæster på grund af sikkerhedsstandarder. Dette er ikke særlig praktisk for skolen og fordrejer sekvensen af nedsænkning i teaterrummet, der oprindeligt var fastlagt her, "spillet som toner"; stien bliver for lunefuld: en smal "entré", et atrium, en trappe til garderobeskabet (og endda vendt "tilbage" til indgangen, - forklarer arkitekterne), igen et atrium, en parterre. På den ene side ser det ud til at være okay, på den anden side vil den første, godt eller nul handling - bekendtskab med teatret stort set opløses i travlhedens rejse. For at se scenen i den "italienske" by med et tårn i atriet, bliver tilskuere nødt til at gøre en ekstra indsats, ryste på hovedet eller bevæge sig længere mod den sydlige mur, hvis indgang nu er blevet en reserve. Men hvad man skal gøre, er det nyttigt for publikum at dreje hovedet.
Skolen, der ligger i kulturarvsbygningen fra 1930'erne, er arrangeret på en traditionel måde: de to første etager er for de lavere klasser, den tredje og fjerde for de ældre. Klasselokalerne er veludstyrede og malede i lyse og bløde farver, hvor en af væggene i hvert rum er forskellige i tone, hvilket gør det let at identificere klassen eller studiet. Gangene, der vender ud mod glasrækværk ind i atriet, er udstyret med ildgardiner, ligesom trapperne. Der lægges stor vægt på sikkerhedsspørgsmål, herunder brandsikkerhed: Auditoriet er foret med sten og ikke-brændbare paneler, hvilket svarer til KM0-brandsikkerhedsklassen.
Med hensyn til andre tekniske detaljer, lad os minde dig om, at scenen og hallen voksede under designprocessen, og scenen voksede til de maksimale dimensioner for dette område, men som et resultat fik den en professionel størrelse og alle de nødvendige muligheder for iscenesættelse ikke kun uddannelsesmæssige, men også "fuldgyldige" forestillinger. Et statisk trykkammer er placeret under parterre gulvet, ventilationssystemet er mere støjsvagt og mindre end normalt, hvilket gjorde det muligt at placere et mezzanin gulv med make-up værelser, et aflæsningsrum til dekorationer og et kostume lager under scenen. Ved at øge scenens højde og ændre tagets geometri fik vi plads til ristene. I auditoriet er der ud over boderne to tilskuersniveauer og et teknisk.
-
zoom 1/4 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2. Hallfoto © Margarita Yavein
-
zoom 2/4 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2. Hallfoto © Margarita Yavein
-
zoom 3/4 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2. Hallfoto © Margarita Yavein
-
zoom 4/4 Dance Academy under ledelse af Boris Eifman, fase 2. Projektfotografering © Margarita Yavein
Skolen og teatret afsluttede ensemblet for Academy of Dance, nu har dets bygninger besat kvarteret næsten fuldstændigt og forsynet træningscyklussen med alt det nødvendige og endda "vokset foran vores øjne" rigtigt teater, kernen og formålet med de nødvendige klasser til disciplin af ballet og daglig forbedring af studerende. Bygningerne er ikke kun visuelt lukkede, de er også forbundet med en underjordisk varm passage - så du kan komme fra skolen til akademiet for en stor åben lektion. Derudover er forskellige måder at arbejde med arv på: restaurering af et palæ af træ, et genoplivet fragment af en biograf, renovering af en skolebygning - inden for rammerne af dette kreative kvarter er sammenflettet med kondenseret, invariant, et eller andet sted fremhævet lakonisk, et eller andet sted - lyst teatralsk moderne arkitektur. Alt i alt - et delikat og omhyggeligt arbejde med en funktion pakket af arkitekter, næsten som en snegl i en skal, det vil sige med den konstante opdagelse af skjulte rumlige reserver inden for den tætte ramme af en historisk sammenhæng. Resultatet er en”by i en by”, et behageligt fristed for fans af professionel dans.
