I dag forbinder fans af sovjetisk arkitektur Pavlovs navn først og fremmest med bygninger som Central Economics and Mathematics Institute (CEMI), det tekniske center Zhiguli på Varshavskoye Shosse, det vigtigste computercenter for USSRs statsplanlægningsudvalg på Sakharov Avenue. Alle disse er utvivlsomt ikoniske værker af modernismen, en slags ikoner og symboler i denne stil, men deres berømmelse overskygger undertiden omfanget af deres forfatteres personlighed og alsidigheden af hans talent. Selv i meddelelserne om den aktuelle udstilling, som nu og da blev mødt på Internettet, optrådte dens helt som "arkitekten for den" anden bølge "af sovjetisk modernisme," men heldigvis repræsenterer selve udstillingen udtømmende alle faser af Leonid Nikolaevichs arbejde. Afsluttede og konkurrencedygtige projekter, malerier, skitser og tegninger - der var så mange materialer, at udstillingen næppe passer ind i museet på Arkitekturmuseet. Og på trods af at den udvidede redegørelse er tidsindstillet til at falde sammen med Pavlovs hundredeårsdag, der blev fejret i 2009, besluttede kurator Anna Bronovitskaya at organisere det ikke kronologisk, men tematisk. Denne tilgang retfærdiggør fuldt ud sig selv: alle de mest betydningsfulde plot for arkitekten er strukturerede og illustrerede og samlet, de danner et utroligt levende puslespil, hvis navn er en lykkelig kreativ skæbne.
Den allerførste udstillingssal er dedikeret til Pavlov selv og byen, hvor mesteren boede og arbejdede. Her vises hans selvportræt, biografiske dokumenter, tabletter med citater fra den berømte "Architecture Extrem" samt arkitektens forslag fra 1960'erne til 1970'erne om at omdanne hovedstaden i den sovjetiske stat. Disse værker er slående i deres skala, modernistiske omfang, frihed til at håndtere de eksisterende bygninger. Navnlig Pavlov var yderst bekymret over spørgsmålet om transportinfrastruktur, vel klar over tempoet i motorisering af befolkningen, han satte anlæggelse af veje næsten frem for alle andre aspekter af byens udvikling. Det er ud fra disse overvejelser, at arkitekten afgørende skærer Moskva langs den nord-syd akse med en flerfelts motorvej (i de tættest bebyggede områder skulle det hæves på understøtninger) og i den østlige halvdel af byen han designer en ny bred avenue - en spejl gentagelse af Novy Arbat. Pavlov foreslog, at Zamoskvorechye skulle frigøres helt fra udvikling (kun nogle af de mest betydningsfulde monumenter er bevaret) og forvandles til en kæmpe park, hvor kun få store komplekser vil være placeret. Og selvom et sådant projekt i dag er ret chokerende med dets radikalisme, virker det meget korrekt, at udstillingen begynder med ham - omfanget af Pavlovs personlighed er umiddelbart indlysende. Og denne skala er fascinerende.
Udstillingens kompositionscenter er Informationshallen, dedikeret til projekter fra forskellige datalagre, fra biblioteker og redaktionskontoret for avisen Izvestia (konkurrenceprojekt fra 1967) til videnskabelige institutter og computercentre. Pavlov blev den første arkitekt i Sovjetunionen, der designede bygninger til at arbejde med computere, og fandt et meget synligt arkitektonisk billede til denne mest mystiske og "lovende" enhed i sin tid. Computerens plastikanalog er blevet en terning placeret på kæmpe trekantede understøtninger (forfatteren kaldte dem sjovt "adimarips" og læste det modsatte ord "pyramide") og "pakket" i smalle striber af vinduer, der efterlignede talstrenge og symboler. Denne teknik blev udviklet og "justeret" af arkitekten i projekterne i alle computercentre, som han udførte efter ordre fra den statslige planlægningskommission, den centrale statistikadministration og Sovjetunionens statsbank. Udstillingen indeholder adskillige skitser, der tydeligt illustrerer processen med at søge efter et billede, der er blevet kanonisk, Pavlovs lærred dedikeret til computercentre, fotografier af færdige genstande specielt til denne udstilling af en bemærkelsesværdig arkitektfotograf Yuri Palmin. Hele materialekorpset dedikeret til CEMI er placeret i samme hal: planer, sektioner, fotografier. Der er også en model af denne bygning lavet specielt til udstillingen, som om den blev foldet fra to pladehalvdele: det hjælper, i det mindste i miniature, med at evaluere hele poesien i Pavlovs plastplan (i virkeligheden er det næsten umuligt at se CEMI, som forfatteren havde tænkt sig at være - på begge sider er det praktisk taget højhus bygget tæt på hinanden). Og det berømte "øre" på modellen ligner forresten meget mere en Mobius-bånd (som det faktisk var meningen) end livsstørrelse.
"Information" var anbragt i Enfilades største hal, hvorfra udsendelsens vinger spredte sig i forskellige retninger - andre, ikke mindre markante, men mindre implementerede i praksis temaer i Pavlovs arbejde. Det er forbundet med hovedtrappen og den første biografiske hal af "Teater", "Transport" og "Palads", og på den modsatte side er der "Memory" og "Lenin".
Temaet for transport i Pavlovs arbejde optrådte to gange - i slutningen af 1940'erne designede han metrostationer (Dobryninskaya, senere - Serpukhovskaya og Nagatinskaya), i 1960'erne - de første bilstationer i Moskva. Og hvis computercentre gjorde Pavlov til "den vigtigste inden for videnskab", så gav den berømte "trekant" af værkstedet på Varshavskoe-motorvejen og det tekniske center "Kuntsevo" ham status som skaberen af en smuk myte om folkets bil og dens tilgængelighed. Selvfølgelig blev der ved åbningen af udstillingen sagt meget om det faktum, at i dag er det trekantede prisme, der svæver over stilobaten, truet af fuldstændig ødelæggelse (byen har til hensigt at bygge et shopping- og underholdningscenter i krydset mellem Moskva Ringvej og Varshavskoye Shosse). De giver anledning til skæbne for dette objekt og dets fotografier - "trekanten" er tæt ombord med billboards af forskellige kalibre og lyder selvfølgelig ikke i fuld kraft.
"Paladser" og "teatre" er en samling af projekter, der desværre ikke var bestemt til at blive realiseret. Dette forringer imidlertid ikke deres betydning for den sovjetiske arkitekturs historie - mange af Pavlovs ideer og forslag blev aktivt hentet af hans kolleger i workshoppen og spredt over hele Unionen. Det mest slående eksempel på et projekt, der med Pavlovs lette hånd gik ind i masserne, måske skulle betragtes som en biograf med to saler med 4 tusind pladser. På udstillingen præsenteres han ikke kun i skitser, men også i et layout, takket være hvilket dette projekt let kan genkendes selv af dem, der ikke har særlig interesse for Leonid Nikolaevich og hans tid. Det transparente volumen er dækket af et buet tag, der stikker ud over indgangen i form af en stærkt udstrakt og effektivt buet baldakin. I denne klare og ringende beslutning i slutningen af 1950'erne var næsten alt uhørt frihed - både interiørforbindelsen med det ydre miljø og snittet på sidefacaderne - men sådan et figurativt mod overvandt let hindringerne for konventioner og fordomme. Allerede i 1961 i Moskva blev biografen "Rusland" (nu "Pushkinskiy") bygget - næsten en komplet kopi af Pavlovs projekt. Og hvor mange "variationer på temaet" der er implementeret i andre byer i landet, vil sandsynligvis ikke en enkelt arkitekt være i stand til at beregne.
Og selv om redegørelsen ikke er bygget efter det kronologiske princip, viser hallerne "Memory" og "Lenin" ganske logisk at være de endelige. I 1970'erne, i forbindelse med hundredeårsdagen for lederen, blev Leniniana det førende tema i Leonid Pavlovs arbejde, og museet i Gorki blev hans sidste store færdige bygning. Objektet, som på grund af dets monumentalitet, ekspressivitet og paradoks sandsynligvis ikke finder en værdig match i det 20. århundredes museumsarkitektur, kaldte arkitekten selv”min Parthenon”. Efter at have realiseret i slutningen af sit liv sin lidenskabelige drøm om at bygge en bygning i et udelukkende naturligt miljø, lykkedes det Leonid Pavlov samtidig at skabe et af de første værker af sovjetisk postmodernisme. Han var i det øjeblik lidt over 70 år gammel, men han tog uden tøven udviklingen af det nye kunststils kunstneriske sprog og lykkedes. Det ser ud til, at denne åbenhed og lethed var den største kreative hemmelighed hos arkitekten Leonid Pavlov, der ikke kun fangede æraens image, men også dens vigtigste præstationer og håb i sine værker.