2024 Forfatter: David Durham | [email protected]. Sidst ændret: 2024-01-09 02:04
Balkonen på pavillonen på Biennalen i Giardini, tidligere italiensk, men nu overdraget til kuratorudstillinger, er en slags "meget midt" på udstillingen, de dyreste deltagere er inviteret her, og nu er stjernens udstilling af vores tids romantiske minimalisme er Peter Zumthor, der er anbragt på altanen, blevet kernen i kuratorudstillingen og stedet en kontemplativ hvile fra bi-nalens stress og jag. "Glimpses of Reality" er en samling modeller af Zumthor-værkstedet, der opbevares i Kunsthaus i Bregenz i Zumthor-bygningen i 1997, hvoraf en sammen med de termiske bade i Waltz begyndte hans verdensomspændende berømmelse.
Vandrende forbi modellerne - herregud, du behøver næsten ikke at læse noget, nogle steder er der ingen tabletter, et eller andet sted faldt små fragmenter af, ingen tænkte at reparere dem - og du føler dig virkelig lidt i kirken, især de lyseblå vægge, kuplens farver er synlige, må jeg sige, fra indgangen til pavillonen, bidrage til dette. Bøn kommer ikke ud, men ikke helt turist.
En række forskellige materialer påvirker lugt, især voks med sand i Braunwald-hotelets layout, men også metal, skulpturel plasticine, malet mos eller ler og halm til indvendige studier af kapellet
bror Klaus er meget gode. Arkitekter elsker pap, træ, hvide layouts, der fremhæver det fælles og det forskellige; kunder foretrækker modeller "som om de er i live" med baggrundsbelysning og efterligning af naturlige materialer. Zumthors version er bestemt kunstnerisk, denne tilgang kan ikke udtømme alle kravene til arkitektonisk modellering, da et objekt af kunst fungerer godt, "fanger" følelser. Det er svært at sige, hvor nyttige sådanne undersøgelser er til at undersøge et emne, selvom det sandsynligvis er ja; men de fungerer godt på udstillinger, arkitekter her har meget at lære - og mange har allerede lært - i betydningen af et væld af materialer og teksturer, der tiltrækker seeren og atypisk, og fjerner kedsomheden i et omhyggeligt lavet men "typisk" layout. De er, som de siger nu, omgivende, det vil sige atmosfæriske, provokere stirrer, men fungerer som selvværdige genstande, ikke så meget formidling som at tvinge til at gætte. Det er ikke overraskende, at der var mange tilskuere på balkonen, og ingen rejste hurtigt.
I mellemtiden har denne form for layouts endnu en fordel - de kan udstilles af dem selv, uanset implementeringen, da de beholder idéens “sjæl” og arbejder alene. Så det ser ud til, at der er mindre end halvdelen af de færdige genstande i hallen. Men i tilfælde af implementeringer er det nysgerrig at sammenligne hvor tæt "studier" og "lokaliseringsmodeller" er på dem. Nogle er direkte genkendelige.
Bade i Waltz, projekt 1986-1996, bygning 1992-1992.
Layoutet blev oprettet i året for implementeringens begyndelse.
I Los Angeles afholdt aktivister en konkurrence om projekter til genopbygning af LACMA-museet blandt deltagerne - Coop Himmelb (l) au og Barkow Leibinger. Dette er et alternativ til den "officielle" plan fra Peter Zumthor, som giver mulighed for reduktion af det samlede areal og nedrivning af fire eksisterende bygninger