MuAre-udstillingen består af en række prisme-lysbokse, mock-ups, to film om værkstedets arbejde og et stort touchpad-bord med et detaljeret katalog over Snohettas projekter. Det er dog stadig ikke komplet: I lidt over 20 år af dets eksistens har bureauet udviklet mere end 800 projekter, og det ville være ekstremt vanskeligt at dække dem alle.
Udstillingen blev præsenteret for Muscovites af dens kurator Eva Madshus, leder af arkitektafdelingen for Nationalmuseet for kunst, arkitektur og design i Oslo, og Jenny Osuldsen, landskabsarkitekt, en af Snohettas partnere. De holdt et fælles foredrag på Moscow Architectural Institute, og fru Osuldsen holdt et rundt bord med studerende på Vkhutemas Gallery. Et sådant "forklarende" program kom godt med: moderne norsk arkitektur og Snohettas arbejde som dens mest berømte repræsentant, selvom det er kendt i udlandet, også i Rusland, men har interessante "generiske" funktioner, som man kan forstå fuldt ud, det er svært uden kendskab til konteksten.
Det vigtigste af disse træk er en forkærlighed for symbolik, men ikke i en overfladisk postmoderne, men mere i en filosofisk version. Den største norske arkitekt i det 20. århundrede, Pritzkerprisvinderen Sverre Fen, var tilbøjelig til sådanne overvejelser, og Snohetta er på mange måder hans arving, skønt grundlæggerne af værkstedet, Hjetil Thorsen og Craig Dykers, i modsætning til de fleste af deres kolleger, studerede ikke med ham på School of Architecture and Design i Oslo. Men som han fungerer de med udtrykkene "fortid", "nutid", "fremtid", "horisont", der korrelerer deres projekter med disse metafysiske begreber.
Biblioteket i Alexandria (bureauets officielle historie begynder med en sejr i denne internationale konkurrence i 1989) med sin enorme kastede skive af facadetaget markerer overgangen fra bugten til land og fusionerer med dette grænse og understrege det. Ligheden med solcirklen er en senere lagdeling af mening, der stort set er bragt af seeren.
Den buede linje af trævæggen i auditoriet til National Opera i Oslo adskiller ikke kun hallen fra foyeren og pladsen foran den, men markerer også havets grænse (teatret er bygget på en kunstig ø i Oslofjorden og er omgivet på tre sider af vand) og jord, fjord og by. endda europæisk og norsk kultur! Og den populære sammenligning af en hvid marmorbygning med et isbjerg, selvom det er ret relevant, er også sekundær.
Derfor er det så svært at definere arkitekternes arbejdsstil: ligesom Fehn er dette ikke den sædvanlige modernisme, det er heller ikke en "eksperimentarkitektur", selvom nogle bygninger af "Snohetta" minder om det. I andre projekter kan du se nuancer af postmodernisme (for eksempel en "gammel" stenfacade med bogstaver og hieroglyffer, som biblioteket vender mod Alexandria) eller digital arkitektur (multifunktionel
komplekse "Gates of Ras al-Khaimah" i UAE), men i hvert projekt - mere end summen af stilfunktioner.
Center for viden og kultur for kong Abdulaziz i Saudi-Arabien er ved første øjekast endnu et fantastisk projekt af vestlige "stjerner" i Mellemøsten: når alt kommer til alt bemærker selv Thorsen selv, at det er lettere at arbejde i de meget unge byer i Den Arabiske Halvø, da der næsten ikke er nogen arkitektonisk modstand mod alt usædvanligt. Men ikke desto mindre er projektet ikke baseret på en tilfældig algoritme, men på sætningen fra Italo Calvino om, at "kultur er hjørnestenen i buen". Og de strømlinede volumener af komplekset er småsten foldet ind i en bue som: ingen af småstenene kan fjernes, hver er uerstattelig, ellers smuldrer strukturen. Samtidig interagerer arkitekter, også efter norsk tradition, med landskabet som den vigtigste deltager i”arkitektonisk proces”. Kunderne tillod ikke, at bygningen blev placeret midt i ørkenen, i en direkte dialog mellem naturen og et menneskeskabt objekt, der krævede at lægge en have rundt omkring, men Snohetta designet til dem ikke frodige tropiske buske, men en park lavet af lokal flora kendt for varmen.
Landskabsarkitekter har ligesom indretningsarkitekter arbejdet i bureauet på lige fod med "rigtige" arkitekter lige fra starten. Derfor inkluderer værkstedets portefølje interiør fra populære restauranter, landskabspleje af beskedne pladser og endda små gårde i Oslo: rækkefølgen af ordren er ikke vigtig, arkitektur kan påvirke menneskers liv på ethvert niveau positivt. Blandt projekterne fra "Snohetta" -
indgangspavillonen til 9/11 Memorial Museum i WTC-komplekset og genopbygningen af Times Square i New York, den nye bygning af Museum of Modern Art i San Francisco, der supplerer den berømte bygning af Mario Botta, det næste Maggie Cancer Center i Skotland, metroen i Spanien, et museum i Mexico, men på trods af et velfortjent internationalt ry, ligger de fleste af dets bygninger i Norge. Her bliver landskabet ofte den vigtigste kilde til inspiration og den største hindring, der modstår menneskelig invasion, men resultaterne af en så intens kreativ proces mere end retfærdiggør den indsats, der er gjort: dette er Peter Dass-museet, skåret ind i fjordbanken for ikke for at forstyrre udseendet af det naturlige og arkitektoniske miljø og en pavillon til observation af rensdyret "Tverfjelhütta" og mange andre objekter.
Landskab og arkitektur smelter sammen i et bymiljø. På den skrånende tagfacadeplads på operahuset i Oslo er der områder, hvor byen forsvinder fra syne, og en person er alene med himlen; derudover forsøgte arkitekterne at minimere statens kontrol over indbyggerne, deres underordning til eksterne regler. Efter deres mening er samfundet i stand til selvregulering, og det ville være bedre for problemstilleren at blive stoppet af medborgere end politiet og se adskillige videokameraer. Frihed letter ved åben adgang når som helst på dagen eller natten, fraværet af bænke og skilte. Skateboardere kan ikke træne på taget, men de træner stadig der, hvilket forfatterne af projektet overbærende ser på. Taget, der officielt er designet som et kunstværk, falder ikke ind under loven om tilgængelighed af miljøet for handicappede: Ellers bliver vi nødt til at lave specielle trapper overalt, lyse klistermærker, måske endda helt lukke nogle af dets sektioner eller ændre projektet. Men arkitekter betragter ikke en sådan vej ud af situationen som umenneskelig: efter deres mening er samfundet selv i stand til at tage sig af alle dets medlemmer, og hvis for eksempel en person, der ikke er let at bevæge sig rundt, vil klatre op til meget top, vil andre borgere helt sikkert hjælpe ham.
Blandt hovedtemaerne i Snohettas arbejde er samarbejde med kunstnere og skabelse af kunstgenstande, miljømæssig "bæredygtighed", brugen af ny eller original anvendelse af velkendte teknologier, som bliver en slags "arv" fra de implementerede projekter. Udstillingen i MuAre dækker kun en del af de ideer og billeder, der allerede er blevet præsidiets bidrag til national og verdensarkitektur, men den kompakte og lyst fremstillede udstilling fungerer som en bro til yderligere bekendtskab med Snohetta og norsk arkitektur generelt.