Ornament Og Uddannelse

Ornament Og Uddannelse
Ornament Og Uddannelse

Video: Ornament Og Uddannelse

Video: Ornament Og Uddannelse
Video: Præpositioner: Forholdsordene AT, IN og ON 2024, Marts
Anonim

Museumsbygningen stammer fra midten af det 19. århundrede: dens metalstrukturer tilhørte engang en glasbygning i South Kensington, hvor nogle af udstillingerne fra verdensmessen fra 1851 blev opbevaret. Dette museum, bygget i 1856, blev grundlaget for det fremtidige Victoria and Albert Museum, og i 1872 ledte dets ledelse efter en mere solid placering. Og den eksisterende bygning blev foreslået at blive delt mellem forskellige distrikter i London, så små kommunale museer ville dukke op der. Kun myndighederne i Bethnal Green, på det tidspunkt et slumkvarter, reagerede på dette forslag. De fik hele strukturen med tre skibe af metalstoler, hvis sideåbninger var fyldt med mursten i stedet for glas: designet af de nye vægge tilhørte James Wilde. På hans initiativ blev de dekoreret med mosaik allegoriske billeder, og gulvet blev lagt med marmor.

zoom
zoom
zoom
zoom

I løbet af de næste hundrede år blev der udstillet en række ting der: fra fransk maleri fra det 18. århundrede til jugendstilmøbler. Endelig blev museet i 1974 erklæret tilknyttet Victoria and Albert Museum og blev Museum of Childhood. Dens popularitet blandt londonere og turister voksede hvert år, men behovet for genopbygning blev så meget mere indlysende: i 1872 havde Wilde ikke penge nok til at bygge lobbyen. Og først nu, efter genopbygningen af Caruso St John, har museets bygning fået større klarhed og betydning.

zoom
zoom

Dette er den første offentlige værkstedsbygning i London, og den er kendetegnet ved stor takt. Arbejdet fra Adam Caruso og Peter St. John kan let tilskrives neo-modernismen, men i tilfældet med Museum of Childhood lykkedes det dem at frembringe ånden i victoriansk arkitektur.

zoom
zoom

Annekset, der skjuler forhallen, er foret udvendigt med plader af porfyr, kvartsit og kalksten, der danner en stenmosaik, hvis dekorative motiv ligner et tredimensionelt skakbræt. Navnet på museet er anbragt samme sted - allerede med en ægte mosaik lavet af smalt. Arkitekterne sammenligner denne tilføjelse med bygningens hovedvolumen med marmorfacaderne på de florentinske basilikaer, hvor resten af væggene - som det er tilfældet med Museum of Childhood - forbliver mursten.

zoom
zoom

Samtidig mærkes begyndelsen af det XXI århundrede i de lakoniske former for denne "indgangsgruppe" i den omhyggelige brug af farve og materiale. Inde går besøgende ind i den lyse lobby, og derfra - ind i det nye udstillingsgalleri, der er indbygget i museets rum. Ellers blev det victorianske bygnings indre restaureret af arkitekterne Caruso St John snarere end ombygget. Hvor marmorpladerne på Wilde-gulvet ikke har overlevet, er gulvet brolagt med planker, som det var i den indledende periode af bygningens eksistens - så stadig glas. Farverne brugt i designet er enten populære eller velkendte i det 19. århundrede. Og selve den permanente udstilling blev ikke interaktiv, som det er sædvanligt i mange moderne museer. Alt legetøj og andre ting i børnenes hverdag er pænt arrangeret i udstillingsvinduer: når alt kommer til alt beundrer de for det meste voksne, der er i stand til at værdsætte museets rekreation af fortiden, hvad enten det drejer sig om hverdagen eller om arkitektur.

Anbefalede: