Archstoyanie-festivalen er traditionelt blevet en af sommerens mest forventede begivenheder. Vi bad sin kurator Anton Kochurkin og projektleder Yulia Bychkov om at fortælle om, hvordan den niende festival bliver.
Archi.ru:
Du besluttede at dele kuratoriet for denne festival med Richard Castelli. Hvordan begyndte hans deltagelse, og hvordan påvirkede han i sidste ende Archstoyanie-programmet?
Anton Kochurkin:
- Først og fremmest opdagede Richard Nikola-Lenivets en række fremragende udenlandske kunstnere, hvis værker kan ses på festivalen. For det andet lykkedes det os takket være Richards praksis, der gennemfører de mest dristige projekter rundt om i verden, at "gifte sig" med to ret forskellige tilgange på samme sted - global kuratorisk praksis og lokal verdenssyn, kontekst og ressourcer.
Hvilken betydning lægger du i temaet “Here and Now”, der blev annonceret for 2014, hvem foreslog det?
- Med deltagelse af et internationalt team af kunstnere og Richard Castelli forsøgte vi at udforske de tidsmæssige parametre for kunst og arkitektur. Festens genstande bør overvejes nøjagtigt ud fra tidsparametrene, som væsentligt har forrang over geometriske. Richards erklærede intention om at dykke ned i et så interessant emne påvirkede de objekter, der til sidst blev oprettet til Archstoyanie.
Hvert år bliver Archstoyanie en platform for eksperimenter inden for kunst og syntese af dens forskellige retninger - arkitektur, musik, poesi. Hvad planlægger du at overraske dine besøgende med i år?
- Forfatterens ideer efterlignes i landskaber i Nikola-Lenivets og tilbyder så vidunderlige ideer som for eksempel den 36-timers forestilling Nikola-lenivetc-tid, skabt af den tyske kunstner Mark Formanek. Her præsenteres tiden som en rumlig struktur samlet fra planker og logfiler, der samtidig skifter hvert sekund og sender den nøjagtige tid.
Et andet interessant fund er parkobjektet "Remote Office", som ændrer dets indhold og bliver til en kontinuerlig forestilling af Sashiko Abe kaldet "Sakse og papir". Alef Weisman foreslog at bryde det lukkede rum ved at gøre en almindelig lade til en endeløs struktur i sit projekt "The Font". Og objektet fra den franske professor i gymnasiet for havearbejde, Jean-Luc Brisson "Cloudfood", vil give besøgende til festivalen mulighed for at se, hvordan kunst bygger forbindelser mellem samfund, jord og meteorologi. Projektet giver et nyt produkt, hvis indflydelse kan fange sindet, sanserne og endda maven.
Endelig tager festivalens mest monumentale objekt - Lazy Ziggurat, skabt af Pole-Design-bureauets indsats, rod i Nikola-Lenivets-parken takket være traditionelle træbearbejdningsteknologier. Lavet af træer, der er inficeret med barkbille, bliver genstanden en hilsenbesked til de døende skove, der samtidig genopliver glemte gamle russiske konstruktionsteknologier.
Det vil sige, at der efter sommerens festival kun er et objekt tilbage på stedet for Nikola-Lenivets?
- Ja, der vil være et stort parkanlæg "Lazy Ziggurat" på 18 meters højde. Jeg antager også, at Cloudfood-projektet efter en beskeden præsentation på festivalen vil erhverve permanente ejere og helt sikkert vil påvirke sammensætningen af Nikola-Lenivetskaya-køkkenet. Allerede nu argumenterer to lokale familier for retten til at lave mad ved hjælp af de skabte teknologier. Måske over tid vil Nikola-Lenivets give anledning til et nyt billede af rustikke retter. Derudover på festivalen lyder de objekter, der blev oprettet til børnenes Archstoyanie, der var planlagt en måned tidligere, på en ny måde.
Fortæl os, hvordan var udvalget af objekter, der blev præsenteret på festivalen? Hvilke kriterier blev du styret af, da du valgte dem?
- Et vigtigt kriterium, der påvirker valg af ideer, er projektets evne til at blive assimileret af den lokale kontekst. Det geografiske kriterium var vigtigt i valget af Lazy Ziggurat-højhusobjektet, der fuldender historien om parkens dominerende punkter.
Er der et samlende motiv for alle projekter?
- Når vi tænker på arkitektur som en rumlig kunst, glemmer vi ofte et så vigtigt aspekt som tiden. I mellemtiden bærer tiden sit eget program - generation og ødelæggelse, liv og død. Rem Koolhaas udforskede det tidsmæssige aspekt inden for rammerne af Venedigbiennalen og tvang hele verden til at vise, at modernismens arkitektur over hundrede år slet ikke var, hvad den var beregnet til. Alfred Speer tog tid i betragtning i sin arkitektur og antydede, hvordan hans bygninger i årenes løb ville blive ødelagt og blive majestætiske ruiner. Kvaliteten af tidsmæssighed undersøges i alle projekter fra Archstoyanie-2014, selv i det monumentale tårn "Lazy Ziggurat", der får en til at tænke på traditionelle russiske teknologier, inden for hvilken rammen al russisk arkitektur blev skabt inden for kun en sommersæson.
Hvilken slags traditionelle teknologier?
- Dette objekt adskiller sig fra de eksisterende i parken, fordi det slet ikke bruger fabriksmaterialer, det er samlet "uden et eneste søm" - ligesom i den fjerne fortid blev der opført boliger og kirker i Rusland. "Ziggurat" er rodfæstet i historien, hvorfor det er så tæt på Nikola-Lenivets. Det fungerer også som en slags manifest for at henlede opmærksomheden på ufuldkommenhederne i vores skovbrugslove. Ved du, at tusinder af hektar Kaluga-skove dør af barkbagler, og skovbrugsafdelinger kan ikke hjælpe med at redde skoven?
Her vil jeg citere en af forfatterne til belvedere, Vladimir Kuzmin: "Lazy Ziggurat" er vores forsøg på ikke at lave en "ikke-arkitektur" af træ, men at "dyrke" et volumen bure - "terninger" uden eventuelle tricks eller betydninger, løfte dem oven på hinanden, kun ved at følge reglerne om fældning, samling og, ganske lidt - sund fornuft. Det vigtigste for os er at følge den næsten glemte glade lidenskab hos alle tårnbyggerne:”Få det! Før! Himmel!"
Hvilket begivenhedsprogram forventes på festivalens dage?
- Den centrale og samlende handling er teaterforestillingen for "Quantum Leap" -gruppen. Stien mellem objekterne bliver til et populærvidenskabeligt show, hvor formatet på det runde bord er en sokratisk gåtur, uventet fortolket ved hjælp af animation af Quantum Leap-gruppen. "Videnskabelige" gåture finder sted i løbet af dagen, og om aftenen venter scenemusik og lydinstallationer inde i den nye belvedere tilskuere.
Ud over selve festivalen afholdes konstant andre meget forskellige begivenheder i Nikola-Lenivets. Hvad venter de besøgende på i sommer?
Julia Bychkova:
- Vi arbejder på at gøre stedet interessant for vores besøgende og beboere hele året rundt, så der blev oprettet et ret tæt program for hele sæsonen: "Archstoyanie Children's" fortæller dig, hvordan du interessant og konstruktivt kan slappe af med hele familien i naturen, vil New Media Night-festivalen præsentere værker af unge russiske og udenlandske mediekunstnere, børnenes lejr i en sommerperiode alene er vært for omkring en halv million børn, der vil være i stand til at stifte bekendtskab med det grundlæggende i forskellige erhverv. I dag er der i Nikola-Lenivets et meget stort antal af en bred vifte af uddannelsesprogrammer og projekter.
I Nikola-Lenivets udvikler uddannelsesaktiviteter sig meget aktivt. For eksempel er der landskabsworkshops. Af hvem og for hvem blev de skabt? Hvad lærer de?
- Vi har oprettet Archstoyanie Laboratory-programmet, inden for hvilken en række uddannelsesprojekter gennemføres, herunder landskabsworkshops, en kuratorbopæl, performance-boliger osv. Alle voksede ud af Archstoyanie-festivalens professionelle aktiviteter. Programmet "Landscape Workshops", der begyndte sit arbejde i 2012 på Nikola-Lenivets område, er baseret på de samme principper, som blev brugt i Nikola-Lenivets landskabspark "Versailles". Disse principper og tilgange blev udviklet sammen med lærerne fra Higher Versailles School (Frankrig). En forståelse af landskabet på tre niveauer er vigtig her. Det første niveau, der traditionelt kaldes "Ambush", giver deltagerne mulighed for at lære at observere landskabet som et komplekst, skiftende billede for at bestemme det mest nøjagtige sted for konstruktionen af deres objekt. Selve konstruktionen er allerede det andet niveau, kaldet "Living Borders", hvilket gør det muligt at indse, at der ikke kun er synlige, men også grænserne for mikrolandskaber. Gennem implementeringen af små objekter vil deltagerne være i stand til at rette de fundne "referencepunkter". Det sidste, tredje niveau er "Stort område". Her fortæller vi deltagerne om, hvilke principper bæredygtig udvikling af landskabet er baseret på eksemplet med Nikola-Lenivets territorium. Repræsentanter for landskab, økologiske skoler i Rusland og nationalparker vil deltage i programmet.
I år finder den niende festival sted. Hvordan har det ændret sig siden starten?
Anton Kochurkin:
- Archstoyanie i år er først og fremmest en lys afslutning på historien om høje belvedere i Versailles landskabspark, hvis rum vil blive fyldt med nye ruter og betydninger.
Julia Bychkova:
- I det niende år af festivalens eksistens bliver det indlysende, at det lykkedes os at skabe et projekt, der er større end os selv, som er blevet en rigtig institution, en skole, hvor mange kreative mennesker stræber efter at komme, og ikke kun fra Rusland. Dette giver os tillid til at sige, at vi er på rette vej. Vi har lært, hvordan vi arbejder med offentlige programmer, tilskud, midler og nærmer os hurtigt formatet af et selvforsynende projekt, selvom det stadig er svært at sige med sikkerhed, hvornår dette øjeblik kommer.
