Inden for rammerne af fejringen er udstillingerne "Portræt af en lærer" og den personlige udstilling af Ermolaev "Gennem naturens øjne" allerede blevet afholdt. Den aktuelle udstilling "Vejen", som kan besøges indtil den 30. oktober, fortæller om den trediveårige aktivitet i studiecirklen, som i dag er vokset til et uafhængigt arkitekt- og designstudie. Det præsenterer værkerne fra både Alexander Pavlovich selv og hans studerende. Dette er ikke den første TAF-udstilling, men den kan sammenlignes med alle de tidligere med dens placering. Ifølge en af de besøgende er dette den første oplevelse af at placere TAFs værker i et rum, der er behageligt for dem. Faktum er, at studiets tidligere udstillinger blev afholdt i klassiske haller med hvide vægge, hvilket fik hvert objekt til at blive opfattet som en slags udfordring, mens det indre af Clumba Gallery selv bærer et strejf af en slags "Yermolaevism", og derfor hver udstillingen ser autentisk ud her. I galleriets lille rum udstilles et stort antal objekter, tegninger og fotografier. Forresten lavede Ermolaev udstillingen som en slags visuel hjælp til sine studerende. Talrige forklaringer, der fortæller om de vigtigste værdier og filosofi i TAF, føjes til den "uddannelsesmæssige" udstilling.
En monografi blev udgivet til det samme uddannelsesmæssige formål. Ideen til bogen tilhører Aleksandr Pavlovichs studerende, nu også lærer ved Moskvas arkitektoniske institut, Elena Tarutina. For 6 år siden fandt hun et stort antal grafiske ark af Ermolaev og arkiverede dem i studiet og ville udgive dem, for ifølge hende skulle alle være i stand til at "røre ved disse værker, føle dem og leve". Som et resultat udgjorde billed- og grafiske værker kun et bind af monografien, de to andre er viet til værker, der, som forfatteren selv skriver, "har fælles materialitet, objektivitet, ofte træagtighed" og tekster, der giver ham mulighed for at forstå, hvad han er. Dette betyder dog ikke, at det første bind ikke bærer nogen opdagelser - tværtimod er hans mange beundrere fortrolige med Ermolaev, først og fremmest som designer og arkitekt, og først nu, efter offentliggørelsen af monografien, offentligheden vil være i stand til at genkende ham som unik i hans kortfattede, arketypiske og billedlige billeder af kunstneren.
I det andet bind er værkerne ikke grupperet kronologisk - de forenes af tværgående motiver og plot, såvel som en specifik "forfatterens" typologi, for eksempel "bagateller", "dem der kan dekorere livet" og "pretensiøs ". Interessant nok er sidstnævnte ofte kombinationer af for eksempel et vaskebræt, rustent metal og plastaffald. Oleg Genisaretsky, Alexander Lavrentiev, Elena Sidorina, Elena Chernevich, Galina Kuryerova blev forfatterne til det tredje bind, som indeholder kunstkritikartikler om Ermolaevs personlighed og arbejde.
Men selvfølgelig forbliver Ermolaev selv monografiens hovedfortæller. Arkitekten fortæller sin biografi detaljeret og minder om, at hans interesse for design vågnede i sit andet år på instituttet, da han studerede arven fra konstruktivisme og de udtryksfulde midler til futurisme. Ermolaev indrømmer, at han i første omgang kiggede på verden gennem en eller anden kunstners øjne, men så lærte han selv at føle ånden i den rumlige-objektive situation, opdagede kreativitet for sig selv som et kunstnerisk spil med materialer, former, rum. Ermolaev spiller den dag i dag. Han mærker i høj grad naturlovene og i sine regler for at følge dem - det er derfor, der ikke er nogen sådan bevidst "sminket" i hans genstande.
Som præsidenten for Moskvas arkitektoniske institut, Alexander Kudryavtsev, sagde om ham ved præsentationen af bogen:”Ermolaev åbner overraskende alles øjne for den smukke side af den grimme verden. Der er ingen anden person, der kunne lave en fantastisk udstilling af affald og en bog fra affaldspapir. " Kunstneren siger selv, at hans værker ikke indeholder nogen specifikke intentioner, de opstår ved et uheld som sensuelle reaktioner på naturlige materialer eller artefakter. Nå, kontemplationen af disse "utilsigtede" objekter bringer stor glæde til en bred kreds af beundrere af Ermolaevs talent. Forresten tiltrak præsentationen af bogen og udstillingen et stort antal tilskuere - der var bogstaveligt talt ingen steder at træde i gallerisalen.
Mange af dem, der kom, er tidligere studerende fra Ermolaev, for i løbet af de 30 år, hvor teatret for arkitektoniske former eksisterede, har mere end et dusin af Alexander Pavlovichs studerende og tilhængere forladt det. Om aftenen, ganske forudsigeligt, var der mere end en gang anmeldelser om skaberen af TAF som lærer - en lærer i den bredeste forstand af ordet, der ved hvordan man formidler færdigheden i en upartisk og kreativ opfattelse af verden. For denne gave takkede Ermolaev især vicedirektøren for arkitektbureauet "Ostozhenka" Andrei Gnezdilov: "Jeg arbejder med kandidater fra TAF, og disse mennesker er fundamentalt forskellige fra andre. De har en anden vision, nemlig en tracker. De har en fantastisk jægerfølelse. Og dette er din fortjeneste, for dette er genet, du implanterer”.