"Zodchestvo" har kørt siden 1993, og indtil for nylig forblev det en festival, som alle talte om - "oprindeligt fra 90'erne". At være en ikke alt for fordøjelig legering af patos og kondowliness, tjente den som den eneste platform for bekendtskab med alle de nye bygninger i det enorme hjemland, og stort set blev der ikke forventet noget af ham ud over det. Situationen ændrede sig, da Unionen af Arkitekter i Rusland havde en ny leder - Andrei Bokov ville virkelig vise det professionelle samfund håndgribelige beviser for, at kardinale ændringer i branchen ikke kun er ønskelige, men også mulige, og den internationale festival var perfekt til denne rolle. Yuri Avvakumov fik til opgave at tage sig af "rebranding", og det må indrømmes, at denne mest erfarne kurator klarede det vigtigste fra første forsøg - "Zodchestvo" ligner ikke sig selv fra modellen fra slutningen af halvfemserne og sidste år. Zodchestvo-2009 er helt anderledes.
Måske var det vigtigste, der altid irriterede mig på denne festival før, manglen på et enkelt koncept i design af udstillingen. Kaos hersket konstant i Manege: den centrale gyde var dækket af plastikgræs og fyldt med et dusin springvand, forskellige statuer af regioner og individuelle designorganisationer, der indbydende åbnede deres arme for at møde dem, og overflod af masterplaner og monstrøse fotografier af bygninger krøllede i deres øjne. Hvor skal man hen, hvor hvad man skal se efter - hvis der var et svar på disse spørgsmål, var det kun ved metoden med lange vandringer eller ikke mindre langvarige undersøgelser af festivalkataloget. Og derfor er den første ting, som Avvakumov kan og skal opføre et monument til, at få orden på tingene. Endelig lyder rummet i den restaurerede Manege alene, endelig kan du se det! Kuratoren gjorde i det væsentlige en meget enkel ting, men absolut nødvendigt for Zodchestvo: han delte alle festivalens deltagere i flere grupper og tildelte hver af dem sit eget område isoleret fra det fælles rum ved hjælp af skillevægge.
I hovedhallen i Manege byggede Avvakumov 12 enorme hvide terninger, hvis højde når bjælkerne af trætagkonstruktionerne. Deres vægge er lavet af tyndt, næsten gennemsigtigt stof, der svinger fra enhver, endda en let brise. Telte udenfor og labyrinter indeni - der er flere indgange i hver terning, og deres indre rum er opdelt i ulige sektioner, som er besat af udstillinger fra forskellige bureauer og virksomheder. Desuden begynder virksomhedsforvirringen dog alligevel, og det er næsten umuligt at forstå det princip, hvormed deltagerne blev udvalgt i blokkene. For eksempel blev jeg meget overrasket over Studio-pavillonen, hvor der fra siden af hovedindgangen var en udstilling af det statslige arkitektoniske institut og den gyldne sektion, og fra bagsiden - standen af Giprogor med bronzeskulpturer bragt til Manezh til ære for 80-årsdagen for instituttet.
Der var dog endnu stærkere overraskelser. For eksempel er hele pavillonen "Skt. Petersborg" optaget af projektet med genopbygning af den østlige fløj af generalstaben, udført af "Studio 44". På den ene side er dette en af de mest stilfulde udstillinger på festivalen, hvor der ikke er noget overflødigt, og som både er meningsfuldt for en professionel og ekstremt underholdende og interessant for en amatør. Generelt er projektet vidunderligt og fortjent promoveret til status som et symbol og et brand. Men på den anden side vil jeg på en eller anden måde ikke tro, at der ikke er sket noget andet i Skt. Petersborgs arkitektur i år.
Det er imidlertid nok at gå til pavillonen kaldet "Moskva", og tvivl om hensigtsmæssigheden af den "monografiske" udstilling forsvinder af sig selv. Fordi "Moskva" er et traditionelt for "Zodchestvo" lager med generelle planer og byplanlægningskoncepter til udvikling af individuelle distrikter, som i øjnene på en person, der ikke er forberedt på tankevækkende læsning af bydokumentation, ikke adskiller sig meget fra hinanden. Og alle dem, der ikke er interesseret i nyhederne om byregulering, men om hovedstadsarkitekturen i denne pavillon har desværre intet at gøre. Noget lignende kan siges om Regions pavilloner, hvor i alt 12 regioner og republikker er repræsenteret.
Men dette er indholdsspørgsmål - hvis der udvikles en grundlæggende anden form for demonstration af provinsernes arkitektoniske og byplanlægningsresultater, så selvfølgelig ikke på et år. Og har disse "rapporter" brug for en slags banebrydende form for præsentation af materiale? Måske ikke, forudsat selvfølgelig, at festivalen har nok andre spektakulære sektioner. Og i denne retning tog Yuri Avvakumov virkelig flere meget vigtige og grundlæggende skridt.
For det første har Zodchestvo et tværgående tema (bæredygtighedsindeks) og for det andet konceptuelle kuratoriske pavilloner. En af dem kaldes simpelt og smagfuldt - "Rusland" - og en særlig konceptkonkurrence blev afholdt for dens udstilling inden festivalen, hvor Sergei Tchoban vandt. Det andet er det højlydt bebudede Green House af Vladimir Belogolovsky, som har samlet 12 af verdens mest interessante projekter inden for miljøarkitektur og brugen af energibesparende teknologier. Alle disse grønne tage og åndedrætshuse skal overbevise russiske arkitekter om, at dette er sand bæredygtighed. I mellemtiden, mens avancerede teknologier langsomt bevæger sig til Rusland, er vores "bæredygtighedsindeks" alt, hvad der allerede er designet og bygget. Afsnit "Projekter" og "Bygninger" strakte sig langs hele udstillingen, placeret mellem pavilloner og vægge, og da vi traditionelt har færre bygninger, er et antal tablets med realiseringer suppleret med sektionerne "Unge arkitekter" og "Studerende".
En anden know-how i år er separate stande med projekter og bygninger, der er inkluderet på listen over ansøgere til Zodchestvos guld-, sølv- og bronzeeksaminer. Hvis nogen har glemt det, før disse netop ansøgere måtte se sig selv i en broget, forskellig størrelse, men nu - vær venlig, al cremen er skummet og lukker perspektivet for hovedgaden.
Selve sættet af ansøgere til eksamensbeviser fra forskellige kirkesamfund og på lang sigt festivalens største pris - "Crystal Daedalus" - overrasker dog med sin typologiske og arkitektoniske mangfoldighed, hvis ikke broket. Så for "bronze" f.eks. Handels- og udstillingskomplekset Wave ("A. Len", Skt. Petersborg), boligkomplekset "Kristall" i Kazan ("Arkitektoniske og kunstneriske værksteder for arkitekterne Velichkin og Golovanov") og det indre af det nye kontor Bureau "Studio 44". Blandt ansøgerne til "sølv" er der ikke mindre valg af genrer - "Barkli-Plaza" ("Skuratov Arkitekter"), uddannelsesteatret GITIS ("Mosproekt-4") og St. Petersburg metrostation "Spasskaya". Ak, i denne “Zodchestvo”, som altid har været kendetegnet ved ligegyldighed over for de typologiske og geografiske forskelle i konkurrerende projekter, forbliver den tro mod sig selv.
Afslutningsvis et par ord om det mulige "guld". I afsnittet "Bygninger" hævder Sergey Skuratovs "Danilovsky Fort" det i "Projekter" - hans "Garden Quarters" (konceptet med at opbygge området "Kauchuk" -anlægget). Men det mest interessante er, hvilke projekter der konkurrerer med dem. I "Stroyki" er denne bygning af Moskva-skole nummer 1414 (CJSC "ARST") en postmoderne variation på temaet for den russiske avantgarde, og i "Projekter" - komplekset i det tjetjenske statsuniversitet (gruppe af virksomheder ") Stil "), udad som to dråber vand svarende til hængende ved siden af" Garden Quarters ". Og vi kan kun gætte, hvor bæredygtighedsindekset efter festivaljuryens mening manifesterer sig mere effektivt - i arkitektur af høj kvalitet eller i udseendet, omend lånt, men ikke typiske projekter fra sekundære og højere uddannelsesinstitutioner.
![EQUITONE [Natura] N164 Hvid: Delikat Hvid](https://i.architectureprof.com/images/004/image-9928-j.webp "EQUITONE [Natura] N164 Hvid: Delikat Hvid")