11. april på Arkitekturmuseet. A. V. Shchusev, præsentationen af bogen "Ilya Chernyavsky" af TATLIN forlag og åbningen af en udstilling dedikeret til Ilya Chernyavsky's arbejde vil finde sted.
Bogen kan købes på forlagets hjemmeside.
Ven til Michelangelo og Borromini
Ilya Zinovievich Chernyavsky blev født i Odessa den 27. marts 1917. Der tilbragte han sin barndom og ungdom. På samme sted, i 1936, kom han ind i det arkitektoniske fakultet ved Odessa Institute of Civil and Municipal Construction. Han blev tildelt et arkitekteksamen den 22. juni 1941.
Det er værd at være opmærksom på disse to datoer - 1917 og 1941, som satte et mærkbart mærke i vores lands historie.
Vi mødte ham i 1974. Jeg kan ikke huske, hvem der bragte os sammen. Jeg husker, at vi gik sammen for at se det nybyggede ifølge hans projekt, 60 km fra Moskva
pensionat "Voronovo". Indtryk af det, jeg så, overgik alle mine forventninger. På bredden af et stort reservoir stod en lang hvid bygning, der minder om et tog, der drives af et kraftigt lokomotiv. Det briste ud i dette rolige landskab og reflekterede dets plastiske former i spejlet på vandet. Toget stoppede, men følelsen af bevægelse forsvandt ikke. Og så, da jeg besøgte objektet mange gange, bemærkede jeg, at denne følelse ikke forsvinder. Mange af dem, som jeg viste det til, sagde senere det samme. Formers mobilitet og dynamik er kernen i bygningens arkitektur. Det er beslægtet med musik - kraftfuldt og samtidig delikat instrumenteret. Sådan mobilitet er en konsekvens af multidirektionaliteten og kontrasten af alle de sammensatte elementer i sammensætningen. Disse kvaliteter mærkes overalt: i modsætning til de store mængder sovesal og offentlige bygninger; i samspillet mellem mindre forminddelinger, deres vandrette og lodrette komponenter; i kontrast til døve og lystransmitterende overflader; i lysgradering af interiører og lignende. Dynamikken i former, der udvikler sig i forskellige retninger, skyldes i høj grad mangfoldigheden af reaktioner mellem indre rum på det naturlige miljø, deres åbning udad, en visuel dialog mellem det indre og det ydre.
Bygningen udstiller sig på forskellige måder - med fjerne panoramaudsigter fra den modsatte side af reservoiret og med en tættere, perspektivisk opfattelse, mens man går rundt i omkredsen. Her mærkes pulsering af rytmer tydeligst. Direkte sollys og dets forandring i løbet af dagen intensiverer formdramaet, deres plastiske spænding. Lys simulerer ikke kun den ydre form, men bestemmer forskellige tilstande i det indre miljø, der ofte trænger ind i det indre, hvilket også ofte er ret dynamisk. Et eksempel på dette er det flerlags atrium i den offentlige bygning. Man kan "bebrejde" pensionatets arkitektur for overdreven udtryk, overdreven følelsesmæssighed. Men sådan var dens hovedskaber - arkitekten Ilya Chernyavsky. Pensionatets arkitektur var slående i sin afslappethed. Chernyavsky var allerede 57. Han byggede noget i Moskva. Men han kunne virkelig kun åbne sig her i Voronovo. Båndene faldt. I Voronovo blev de grundlæggende principper i Chernyavskijs professionelle vision lagt, baseret på den strukturelle konstruktion af den arkitektoniske form, dens rumlige mobilitet. Dette arsenal af værktøjer vil blive udvidet i fremtiden og fortolkes afhængigt af objekternes typologi, deres størrelse og placering. Kompleksernes rumlige struktur, den geometriske komponent i kompositionens volumetriske elementer og deres forbindelser bliver mere komplekse. Nye motiver og detaljer forbundet med den generelle udvikling af moderne arkitektur og dets appel til historiske prototyper vises. Men ved at introducere disse nye elementer vil han forblive tro mod sine grundlæggende principper om at opbygge en arkitektonisk form.
Duetten til de offentlige bygninger og sovesale, der er så genialt udviklet i Voronovo, vil blive ændret i Otradnoye under hensyntagen til den virkelige landskabs situation. Her er den offentlige bygning, der ligger i skråningens højeste højde, i centrum i kompositionen. Retningen af de dynamiske kræfter er anderledes - den offentlige bygning skubber som sådan kæden af boliger til vandet og hviler på skråningen af en naturlig bakke. Mellem dem er et højt atrium, åbent mod en slags kløft dannet af disse bygninger.
I "Planerny" skyldes deres forbindelse tilstedeværelsen af et standardprojekt, som er ændret og delvist tilpasset af Chernyavsky til dette sted. I det indre er det værd at være opmærksom på den cylindriske pejs, foran hvilken det lykkedes mig på en eller anden måde at fotografere forfatteren og se på ilden - et symbol på endeløs bevægelse og mangfoldigheden af liv og kreativitet, som han altid stræbte efter.
Siden slutningen af 1960'erne begyndte Chernyavsky at designe store rekreative komplekser til syd, hvis oprettelse, som det fremgår af international og indenlandsk erfaring, viste sig at være en meget vanskelig opgave. Designere vil stå over for en række problemer og modsætninger her. Udviklingen af store territorier, opførelsen af de nødvendige infrastrukturer, høje tætheder osv. Fører til et åbent urbanistisk miljø, som kun få mennesker forbinder med begreber som stilhed, ensomhed, fred. Og behovet for at bygge store bygninger, herunder højhuse, deformerer det omgivende landskab - grundlaget for rekreativ industrien. I det storslåede udviklingsprojekt i feriebyen Adler tvinges lodret bygninger til at være til stede. Men arkitekten forsøger at lindre dem ved at opdele bygningens solide masse med vandrette luftgennembrud. I de følgende projekter opretter han "klynger", bjælker af tårne i forskellig højde, der minder om silhuetten af de omkringliggende bakker. Eller omdanner arkitektoniske volumener til trinvise, terrasserede former med endnu fladere konturer. Han implementerer denne teknik under opførelsen af en lille sovesal i Krasnaya Pakhra. Det skal siges her, at nøglen til problemet med at opdele store volumener og rum, deres tilnærmelse til skalaen for en person, blev testet med succes, selv når man løste den enorme spisestue i pensionatet "Voronovo". Der tildelte Chernyavsky ved hjælp af forskellene i niveauerne af små sektioner af gulvet separate rum, visuelt isoleret fra hinanden.
Af den store mængde designarbejde i syd er der meget lidt bygget. Disse isolerede fragmenter giver ikke anledning til produktiv kritik. Strenge krav til standardisering og som følge heraf den kedelige gentagelse af metriske rytmer fratog disse bygninger den levende ånde for arkitekturen "Voronov", "Otradny", "Krasnaya Pakhra". Arkitektens ambitioner er klare, men resultatet, i det mindste at dømme efter Gelendzhik, opfyldte næppe forfatteren selv.
Men arbejdet fortsatte. House of Creativity of Journalists i Elino er en ubetinget succes for designerne. Den frie blokering af bygninger omkring det kunstige reservoir og skalaens nære omgivelser ville føre til åbenlyst succes, hvis projektet blev gennemført. Udseendet i de følgende projekter af et nyt buet tema var muligvis resultatet af indflydelsen fra postmoderne æstetik, desuden rent eksternt, da det strukturelle grundlag for opførelsen af den arkitektoniske form forblev næsten uændret. I sovesalens projekter til den samme "Planerny" og børnehaven til "Krasnaya Pakhra" optager dette tema kun de forreste planer, skønt det derefter finder en tredimensionel og rumlig udførelsesform.
Det mest radikale for Chernyavskys verdensbillede er to projekter i slutningen af 1980'erne - et skisportssted på Elbrus og et ungdomscenter "Verkhovyna" i Transcarpathia. Begge projekter foreslår et skridt, der er usædvanligt for tidligere kreativitet - foreningen af funktionelle blokke til et enkelt lukket volumen, hvis integrerede form bærer dets arkitektoniske image. Denne idé udtrykkes stærkest i projektet med en skibase på Elbrus, hvor bygningen ligner enten noget mærkeligt krystal, der er gennemboret i en snedækket bjergside eller et rumgenstand, der uventet landede på dette sted. Hældningstage, skarpe kryds og trekantede afsatser skaber et indtryk af kraft og aggressivitet. Verkhovyna er et af Chernyavskys mest mystiske projekter, der ligner et fantastisk flyvende væsen. På trods af sin store størrelse er bygningen meget nøjagtigt placeret på relieffet og er indskrevet i det maleriske landskab i Transcarpathia. Temaet, som arkitekten selv senere ville kalde "landsby", er endnu et forsøg på at skabe et levende arkitektonisk miljø baseret på traditionerne for spontant at udvikle historiske bosættelser. Bevis for dette er Chernyavskys værker såsom projektet med en pionerlejr nær Minusinsk, et hotelkompleks i Yalta og selvfølgelig pensionatet Derevnya i Sochi.
I den første af dem tjener de aksiale forskydninger af volumener af samme type i rummet og mangfoldigheden af deres færdiggørelser som grundlaget for den programmerede spontanitet og kaos i miljøet. I det andet er den del af byen, der er afsat til bygning, bevidst mættet med en kompliceret geometri af rum og volumener med åbent postmoderne plastfacader. "Village" i Sochi er sandsynligvis det mest nøjagtige svar fra arkitekten på spørgsmålet: "Hvad er et rekreativt miljø?" Der er alt her - en række forskellige former og deres mobilitet, muligheden for ensomhed og fred, åben natur og frit flydende rum, en hel labyrint af billeder, polyfoni af miljøet. Den grafiske præsentation af projektet er upåklagelig. Projektet med et kulturcenter for Sochi demonstrerer ikke kun modenheden i forfatterens byplanlægningstenkning, men også hans aktive assimilering af et nyt ordforråd over midlerne til moderne arkitektur. Meget høj kvalitet projekt.
Den sidste akkord for denne store symfoni, kaldet "Arkitekturen i Chernyavsky", var ispaladsets projekt i Sochi (1992). Dette arbejde er kendetegnet ved værdighed og ro, der syntetiserer mesterens langsigtede søgninger.
Begyndelsen af 1990'erne bragte lidt trøst - værkstedet faldt, ordrer blev mindre, alder tog sin vejafgift. Nye temaer og nye kunder inspirerede ham ikke meget, og han havde allerede ringe styrke. Vi mødtes sjældent i disse år. I august 1994, da han døde, var jeg ikke i Moskva, og jeg kunne ikke sige farvel til ham …
Ilya Zinovievich Chernyavsky elskede enormt arkitektur. Han var besat af hende. Dette er en speciel form for kreativ spænding, der ikke har nogen begyndelse eller slutning - uanset hvor en person er, og hvordan han har det. Chernyavsky besad sjælden stædighed og udholdenhed, skønt han undertiden klagede over, at han var træt, at han var træt af alt. I sit arbejde var han samlet og fast og afveg aldrig fra sine ideer. Kunder og administratorer plaget ham, men han stod på sit. Der var nok vanskeligheder, men han syntes ikke at lægge mærke til dem. Hans metode var traditionelt enkel for kunstneren - metoden til indsigt, hvor ideen er legemliggjort i små skitser, der koncentrerer forfatterens vigtigste kunstneriske idé. Derefter udvikles denne idé og forvandles til designtegninger og mock-ups. Han troede på formålet med arkitektur og mestrede kunsten at skabe den. Han ønskede, at arkitektur skulle lyde kraftigt. Hans proaktive holdning betragtede sine omgivelser - urbane eller naturlige - både som en kilde til inspiration og som et miljø, som han er i stand til at tilføje noget nyt til.
Chernyavskys arkitektur er kompleks, mangesidig, dynamisk. Efter min mening, hvis han levede i Michelangelos og Borromini-æraen, ville han have valgt dem som hans bedste venner.
Ilya Zinovievich var mangesidig som hans arkitektur. Ro og fasthed i anliggender blev kombineret i ham med en slags barnlig berøring.
Han var en ensom person, og det har jeg ofte følt. Men hans kærlighed til arkitektur reddede ham fra mange sorger, og han forrådte hende aldrig.
