De siger, at Baku ikke kan genkendes. For første gang i denne by, med tilnavnet i begyndelsen af sidste århundrede, under det første olieboom, "Kaukasus Paris". Men det faktum, at dette sted konstant ændrer sig, kan ses med det samme. Den rummelige motorvej, bygget relativt nylig af et tysk firma, der fører fra lufthavnen til centrum, fører mig forbi komfortable palæer og nye boliger og kontorhøjhuse langs helt nye alléer og boulevarder og pladser begravet i grønne områder. Det Kaspiske Hav har allerede dukket op i det fjerne, og verdens største flag ses vinkende over kysten - det uafhængige Aserbajdsjans nationale flag, monteret på en flagstang, der indtil for nylig var det højeste i verden (det blev overgået af Tadsjikistan). Og tiden er tydeligvis ikke langt væk, hvor den hvide by vil rejse sig på stedet for den nuværende sorte by - regionen med olieraffinaderier, hvor hoteller, bolig- og shopping- og underholdningskomplekser allerede er bygget med magt og hoved.
Allerede i dag er der en bygning i Baku, der giver dig mulighed for at se fremtiden, ikke kun i denne hurtigt udviklende by, men også på arkitektur generelt. Vi taler om Heydar Aliyev Center, bygget i henhold til projektet fra den arkitektoniske diva Zaha Hadid.
Hadid-bygningen ligger i krydset mellem forskellige motorveje, og i løbet af få dage i Baku kom den ofte ind i mit synsfelt. Hver gang det opstod uventet og på forskellige måder, prangede det flirtende med sine fleksible linjer og flydende former. Og nu dykker bilen under den skråstagsbro, stiger glat i en bue til overgangen til et komplekst vejkryds … og pludselig på grund af de tætte rækker af traditionelle bygninger ser der noget ud …
I de senere år har arkitekter ofte introduceret deres projekter gennem computeranimationer, der giver dem mulighed for at flyve i høj hastighed omkring og inde i bygninger, der endnu ikke er bygget. Det ser morsomt og spektakulært ud, men i virkeligheden opfattes arkitektur på en helt anden måde - langsomt i fragmenter fra højden af menneskelig vækst.
Men i Baku er den fritliggende Hadid-bygning plantet ret højt midt i et stort grønt felt uden et enkelt træ, og for mange kender det fra vinduet på en hurtig bevægelig bil. Det usædvanlige skulpturelle volumen er perfekt synligt fra en lang afstand, og du kan cirkulere omkring det ligesom i det virtuelle rum på en computerskærm. Her demonstrerede Hadid en grundlæggende ny tilgang til skabelsen af et arkitektonisk objekt: hun skabte noget, der ikke engang er forbundet med en bygning. Hendes arkitektoniske skabelse er næsten fuldstændig dematerialiseret til en slags syntetisk landskab, abstraheret fra alt omkring, trækker ind og lokker ind i sin konveks-konkave geometri.
Kompleksets maskeskal "dukker" organisk op under parkens græsovertræk og danner ved hjælp af bølger, der jævnt passerer hinanden, en usædvanlig flydende form af hele komplekset. Kun få vinkler giver os mulighed for her at bemærke sådanne traditionelle arkitektoniske elementer som lodrette glasoverflader af facader og vinduer og døre indlejret i dem. Ellers er dette ren skulptur, og det er umuligt at bestemme, hvad der er indeni.
Lokaliteterne til Heydar Aliyev-museet og koncertsalen samt udstillings- og konferencesale i centrum vises ikke på nogen måde på overfladen af den glatte, strømlinede form. De er dygtigt, uden en enkelt fold, "pakket" i et hvidt "tæppe" på taget. Taget er så glat steder, at det ser ud til, at det ikke vil være svært at klatre op på det. Men dette er slet ikke tilfældet. Som en kæmpe hval afviser bygningen enhver, der tør nærme sig den. Der er dog helt sikkert nogle vovede, der er i stand til at klatre helt op til toppen. Det er meget fristende.
Hadid-bygningen er utroligt fængslende. Jeg oplevede den samme fascination med bygningens form, da jeg først kiggede på Sydney Opera House. I begge tilfælde får det betagende skulpturelle udseende af det ydre en til at glemme, at bygninger også skal have visse funktioner. Det er ikke underligt, at arkitekten af Operaen i Sydney, den store Jorn Utson, uden falsk beskedenhed og, bemærker jeg, ikke uden grund, sagde:”Millennia vil passere, og hvad vil der være tilbage? Pyramider, Parthenon og Sydney Opera.
Hvis i Sydney mere interesse for formen end for det indre skyldtes det faktum, at forfatteren ikke fik lov til at udvikle en intern løsning på sit eget mesterværk, så er sagen i Baku anderledes: en fantastisk befriet ydre skal skjuler en meget specifik bygning inde, omend ikke helt almindelig (selv min guide indrømmede, at han ofte mister orientering i det) med alle dens funktioner og et helt sæt arkitektoniske elementer: søjler, trapper, gelændere, vinduesrammer og så videre.
Du siger, hvad med uden dem? Er det så kategorisk værd at benægte disse og andre velkendte og nødvendige interiørdetaljer? Efter min mening er det det værd. For eksempel er Nationalmuseet for kunst i det XXI århundrede (MAXXI) i Rom, designet af den samme Hadid, indeni løst mere vellykket med hensyn til rumets integritet og "glathed". Jeg udelukker ikke, at den større skala af bygningen i Baku ikke tillod engang en sådan fremragende mester som Hadid at bringe det udvendige og indvendige til en mere harmonisk kombination.
I 2006 stillede jeg Hadids partner, Patrick Schumacher, følgende spørgsmål:”Hadid-arkitektur er ofte karakteriseret som radikal, flydende, krøllet, forvrænget, fragmenteret, rumlig kompleks osv. Men hvad prøver hun præcist at opnå?"
Her er Schumachers svar:”Det forekommer mig, at målet i sidste ende er at skabe friere, mere støttende og kommunikative offentlige rum. Det moderne liv forudsætter deltagelse i forskellige begivenheder, tilstedeværelsen på samme tid forskellige steder, og dette fører til søgen efter et nyt rum, der bryder op i interpenetrerende niveauer, lag og endda dimensioner. Behovet for konstant skiftende rum opstår. Disse rum er fleksible, men ikke neutrale. De er meget artikulerede. Ideen er at opnå skønhed og effektivitet i det moderne liv. Vi opfatter komplekse, multi-kontekstuelle og polycentriske rum som smukke."
Centret i Baku er et værdig forsøg på at skabe en virkelig progressiv arkitektur. Men man kan ikke undlade at lægge mærke til uoverensstemmelsen mellem det eksterne og det indre rum i det. Selvom dette snarere ikke taler så meget om insolvens i et bestemt projekt, men om funktionerne i nutidens arkitektur generelt. Opfattelsen om, at moderne arkitektur angiveligt sletter grænserne mellem det indre og landskabet, har længe været usand. I langt størstedelen af nutidens projekter løses indvendige og udvendige rum uafhængigt af hinanden, ofte endda af forskellige arkitektoniske teams. Afvigelsen fra sådanne vigtige efterkrigstidens byggematerialer som armeret beton førte til en betydelig "udtynding" af arkitekturen. Moderne bygninger er ofte designet som facade, dekorative løsninger, ikke mere. Deres strukturelle elementer viser sig at være usynlige, skjult af hængslede beklædningsmaterialer udvendigt og indvendig indretning indeni. Derfor er der ikke længere mening med at lede efter elegante designløsninger, og mange bygninger i byggeriet ser skødesløse ud, og selv de mest spektakulære værker får et færdigt udseende kun få dage før afslutningen af opførelsen og op til en tredjedel af det samlede budget kan bruges på smukke facader!
Modernistiske bygninger så også godt ud under byggeriet. Ekspressive understøtninger, bjælker, markiser og andre elementer behøvede ingen dekoration. Skønhed er i selve logikken i sådanne komplette, lakoniske løsninger, når objektets “krop” er direkte involveret og ikke dets “outfit”. Sådan var de modernistiske projekter af Le Corbusier, Walter Gropius, Marcel Breuer, Eero Saarinen og Harry Seidler.
Det vigtigste træk ved Aliyev Center er tagdækningen, hvis spektakulære fleksible form er skabt af en strukturel ramme, der er ca. en meter tyk, lavet af stålrør med en diameter på 10 centimeter hver. I en position ophængt over jorden holdes rammen af lodrette understøtninger, der er usynlige udefra. På ydersiden er rammen beklædt med plader af støbt sten eller metalpaneler, ensartet malet hvidt, hvor hver plade og panel har sine egne dimensioner og kurver. Indvendigt er rammen indkapslet i fleksible plader af tør gips og opfattes som en solid skal uden synlige sømme. Er det værd at nævne, hvor meget manuelt arbejde blev brugt her? Men resultatet var besværet værd. I sådanne projekter er kvaliteten af udførelsen ikke mindre vigtig end ideen, og stort set lykkedes det bygherrer i formen. Dog ikke første gang: nogle sektioner lappes og genopbygges til i dag.
Fra guiden hørte jeg en legende om, at Aliyevs underskrift havde inspireret en sådan usædvanlig form for arkitekten. Hvad kan de ikke opfinde af hensyn til en smuk historie! Hvis vi taler om signaturen, så ikke Aliyev, men Zaha Hadid. I Baku formåede hun at underskrive, som hun ville. Dette fortjener stor respekt.
